Kundenrezensionen

Quentin Tarantino's Django Unchained

5 Sterne:		(126)
4 Sterne:		(22)
3 Sterne:		(10)
2 Sterne:		(2)
1 Sterne:		(1)

 

 

Der Soundtrack des ersten und besten Filmhighlights 2013 DJANGO UNCHAINED ist eine musikalische sehr vielfältige und extrem wandlungsfähige Reise von Roberto Fias von klassisch-retro bis modern - von Ennio Morricone über James Brown - und ist von Anfang an ein wichtiges Element in diesem einmaligen Film. Der Soundtrack kommt der stylistischen Breite von Tarantino und dem gewählten Genre als Hommage an den Italo-Western der 60er und Anfang der 70er Jahre, den sogenannten Spaghetti-Western entgegen, aber verknüft auch aktuellere Tracks von James Brown bis Hip Hop in eher lustigen oder dramatischen Szenen. Siehe die einzelnen Tracks unten. Wer schon immer mal eine nette Zusammenstellung über Italo-Western Tracks haben möchte kann gerne zugreifen.

In klassischer Weise gibt es neben den u.g. Musikstücken auch Dialogfetzen des Films zu hören. Wer also den unvergleichlich coolen Originalton von Christoph Waltz (in Englisch) oder Samuel L. Jackson hören möchte ist bestens bedient. Insgesamt ist die CD als zusätzliche Erinnerung an einen fabelhaft gespielten Film mit Starbesetzung bestens geeignet:

Track Listing

1. WINGED - JAMES RUSSO
2. DJANGO (MAIN THEME) – LUIS BACALOV, ROCKY ROBERTS (from the film Django)
3. THE BRAYING MULE – ENNIO MORRICONE (from the film Two Mules For Sister Sara)
4. IN THAT CASE, DJANGO, AFTER YOU… (Christoph Waltz)
5. LO CHIAMAVANO KING (HIS NAME IS KING) – LUIS BACALOV, EDDA DELL’ORSO (from the film His Name Is King)
6. FREEDOM – ANTHONY HAMILTON & ELAYNA BOYNTON (original song written for Django Unchained)
7. FIVE-THOUSAND-DOLLAR NIGGA’S AND GUMMY MOUTH BITCHES (Don Johnson)
8. LA CORSA (2ND VERSION) – LUIS BACALOV (from the film Django)
9. SNEAKY SCHULTZ AND THE DEMISE OF SHARP
10. I GOT A NAME – JIM CROCE
11. I GIORNI DELL’IRA – RIZ ORTOLANI (from the film Day of Anger)
12. 100 BLACK COFFINS – RICK ROSS (original song written for Django Unchained, produced by/featuring Jamie Foxx)
13. NICARAGUA – JERRY GOLDSMITH FEATURING PAT METHENY (from the film Under Fire)
14. HILDI’S HOT BOX (Samuel L. Jackson)
15. SISTER SARA’S THEME – ENNIO MORRICONE (from the film Two Mules For Sister Sara)
16. ANCORA QUI – ENNIO MORRICONE AND ELISA (original song written for Django Unchained)
17. UNCHAINED (THE PAYBACK/UNTOUCHABLE) – JAMES BROWN AND 2PAC
18. WHO DID THAT TO YOU? – JOHN LEGEND (original song written for Django Unchained)
19. TOO OLD TO DIE YOUNG – BROTHER DEGE
20. STEPHEN THE POKER PLAYER (Samuel L. Jackson)
21. UN MONUMENTO – ENNIO MORRICONE (from the film The Hellbenders)
22. SIX SHOTS TWO GUNS (Samuel L. Jackson)
23. TRINITY (TITOLI) – ANNIBALE E I CANTORI MODERNI (from the film They Call Me Trinity)

5/5 Ku-Klux-Klan Ersatzmützen....äh,....Sternen

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Besprechung des Films (nur optional für Interessierte) - OHNE SPOILER -

Man fühlt sich in DJANGO UNCHAINED von Anfang an wie zuhause. Zumindest so zuhause, wie man sich im Tarantino Film-Universum eben fühlen kann. Die Bildsprache des Meisters ist sofort sichtbar und unverkennbar. Nach weniger als 10 Minuten fliegt schon großflächig Gehirnmasse von Mensch und Tier durch die Gegend. DJANGO UNCHAINED ist eine Hommage an den Italo-Western der 60er und Anfang der 70er Jahre mit all seinen liebgewonnen Facetten in Bezug auf die entsprechenden kantigen Charaktere, die Brutalität, die einfache schwarz-weiß Zeichnung von Gut und Böse sowie den gewissen Trashcharakter in der Umsetzung. Tarantino zeigt als Regisseur und Drehbuchautor von DJANGO UNCHAINED bei allem Unterhaltungsfaktor auch ein schonungslos realistisches Bild der Sklaverei und damit eins der dunkelsten Kapitel der amerikanischen Geschichte. Zumindest so weit dies ein Film der Unterhaltungsindustrie tun kann. Durch die klar pointierte unmenschliche Haltung der Weißen gegenüber den Sklaven ist es ein gelungenes Stück Gesellschaftskritik, welches diesen Missstand ohne Filter und in voller Härte anprangert.

Die Frage der political correctness, dies im Gewand eines Sergio Leone Spaghetti Western zu tun, kann man wie Regisseur Spike Lee auf Twitter gerne stellen. Ich befürworte es allerdings, wenn man wie Tarantino die zeitgenössische Form des Unterhaltungsfilms wählt, um seine Kritik an den damaligen Zuständen - und der Unterdrückung von Minderheiten an sich - in der gewählten Form zu äußern. Die Story (OHNE SPOILER)!) des Kopfgeldjägers Dr. King Schultz (Christoph Waltz) der 1858 den schwarzen Sklaven Django (Jamie Foxx) aus der Gefangenschaft befreit und ihm zum Kopfgeldjäger-Partner macht, weil er ihm beim Finden von Gesuchten mit viel Kopfgeld helfen kann, ist so einfach wie genial. Django willigt ein, als Bedingung soll Schultz ihm dabei helfen seine Frau Brunhilde (Kerry Washington) wiederzufinden. Im Laufe der gemeinsamen Zeit treffen beide auf menschenverachtende Sklavenhändler und Kriminelle und eine ungewisse und blutige Reise nimmt seinen Lauf…

Es wird in DJANGO UNCHAINED nicht nur vordergründig mit der Gewalt und coolen Charakteren gespielt wie in seinen vorherigen Werken. Er schockiert mit aller Konsequenz und seinen filmischen Mitteln, um auf die oben genannten Missstände aufmerksam zu machen. Quellen der Inspiration für das Genre an sich sind natürlich unter anderem DJANGO von Sergio Corbucci von 1966 mit Franco Nero sowie Filme von Sergio Leone. Franco Nero, Tarantinos Buddy Tom Savini sowie Tarantino selbst haben auch kleine Rollen im Film. Tarantino liebt diese Filme genauso wie den asiatischen Film dieser Epoche, dem er ja schon mit KILL BILL ein gewisses Denkmal gesetzt hat. Referenzen an Filme wie MANDINGO können auch nicht geleugnet werden. Und es ist wieder eine Rachegeschichte wie wir sie schon in KILL BILL und INGLOURIOUS BASTERDS gesehen haben. Diesmal nur noch konsequenter und mit gesellschaftskritischem Hintergrund in Bezug auf die inhumanen Verbrechen der Sklavenzeit.

Der sehr wandlungsfähige Soundtrack unterstreicht die düster-brutale Stimmung bzw. Handlung oder auch die humorvollen Stellen für die insbesondere Christoph Waltz als der Deutsche Dr. King Schultz verantwortlich zeichnet. Wenn man so will, spielt er eine positive Version seiner INGLOURIOUS BASTERDS Rolle als deutscher Offizier Hans Landa und meistert dies wieder mit Bravour, auch wenn er mir dort besser gefallen hat und Dr. King Schultz oft etwas zu glatt und ohne Kanten erscheint, auch wenn es natürlich in der Rolle so angelegt ist. Der Film ist im Mittelteil sehr dialoglastig und man hängt förmlich gebannt an den sehr intensiven und messerscharfen Gesprächsgefechten. Man merkt wie viel Erfahrung und Akribie in diesen so einfachen wie wirkungsvollen Dialogen steckt, die ich selten in so mächtiger Weise in einem Film in dieser Menge gehört und gesehen habe.

Jamie Foxx als Django sagt in dieser Phase und generell nicht viel, aber seine wenigen Sätze treffen die Gegner wie ein Blitz. Er geht förmlich in der Rolle auf und liefert insgesamt eine preisverdächtige Leistung ab. Seine Rolle und seine Präsenz werden im Laufe des Films immer größer und von Waltz unabhängiger. Das Gleiche kann man von Samuel L. Jackson als farbiger Ex-Sklave und Sklavenhändler Stephen behaupten, er ist kaum wiederzuerkennen und verfügt über eine unglaubliche Wandlungsfähigkeit bezüglich seiner Stimme und Mimik. Er stellt sich ohne jegliche Selbstverliebtheit und mit extremer Hingabe in den vollen Dienst seiner diabolischen Rolle.

Auch Leonardo DiCaprio als Sklavenhändler Calvin Candie übertrifft sich - diesmal ungewohnt als arrogant-selbstherrlicher und vor allem sadistischer Bösewicht - förmlich selbst und verdrängt ab seinem Erscheinen Christoph Waltz ein wenig in den Hintergrund. Ich empfehle den Film im Original zu sehen, generell und insbesondere deswegen, weil kurioserweise die Stimme von Waltz dort in seinem guten Englisch viel markanter und variantenreicher ist, als seine eigene nachträgliche emotionsgebremst klingende Synchronisierung im Studio. Zudem können nur so deutsch gesprochenen Passagen im Original gehört werden und man erfreut sich über ein joviales "Auf Wiedersehen" von Christoph Waltz in mehreren Situationen.

Man muss Geduld mitbringen für das 165 min. lange Werk und im Mittelteil wird diese - ohne den Einzug von wirklichen Längen - trotz allem ein wenig gefordert. Aber es wird keine Sekunde langweilig. Einer der komödiantischen Höhepunkte ist eine Szene mit dem Ku-Klux-Klan die einem schreien lässt vor schwarzem Humor. Wie zuvor in seinen letzten Filmen gibt es wieder einige Kapiteleinteilungen und tarantino-typische ungewöhnliche Kameraeinstellungen und ab und zu unerwartet harte Schnitte. Insgesamt gibt es die gewohnte explizite Gewalt die den Zuschauer nicht im Geringsten schont, sowie eine Menge CGI-Blut zu bewundern, das einen fast 30-minütigen Schlussteil, der überraschenderweise durch Hip Hop Klänge begleitet wird, einleitet. Dieser ist mit seinen Blutfontainen und aus Schussverletzungen resultierenden explodierenden Körperteilen in Zeitlupe (fast) so blutig wie KILL BILL in seiner zentralen Kampfszene.

Besonders dieser Teil des Films lebt von den bewusst comichaften Übertreibungen für die Tarantino zu Recht bekannt und beliebt ist. Er kreiert mit DJANGO eine wahre Hommage an den Film an sich und das Genre des Italo-Western im Speziellen. Der Film hat letztlich auch noch eine moralische Relevanz wie selten zuvor in seinen Werken. DJANGO UNCHAINED wird definitiv eins der Filmhighlights 2013 sein und kann vorbehaltlos empfohlen werden.

5/5 Ku-Klux-Klan Ersatzmützen....äh,....Sternen

Ganz klar 5 Sterne!
Ich habe mir sämtliche Soundtracks der Quentin Tarantino Filme angehört.
Bei den vorangegangenen Soundtracks waren immer wieder einzelner Lieder dabei, die mir weniger gefallen haben.
Bei dieser CD (die ich mir als mp3 gekauft habe), ist es anders:
Man kann sie sehr gut am Stück (beispielsweise im Auto) hören.
Durch die eingespielten Dialoge hat man sofort einige Filmszenen im Kopf.
Diese CD hat für mich einen sehr großen Unterhaltungswert.
Sehr empfehlenswert ist auch der Kauf als mp3.
Völlig unkompliziert und man hat seine Musik sofort zur Verfügung.

Alle Schauspieler grandiös, tolle Story,wunderbar fotografiert.2 mal im Kino gesehen und 2 mal die DVD.
Und dazu natürlich direkt den Soundtrack gekauft, denn der ist auch Super.BRAVO Tarantino!!!

wieder einmal so eine wunderbare CD aus der Tarantino-Sammmlung.
der Mix aus song's und Filmzitaten finde ich einfach nur göttlich.

Ein must-buy :-)

Genau wie ich mir die cd vorgestellt hatte hatte zwar etwas wartezeit aber hat sich gelohnt würde jederzeitwieder dort bestellen

Der Film is echt klasse nichts für zarte Gemüter aber dennoch einfach nur geil der Soundtrack ist vielfältig und es macht einfach nur spaß ihn zu hören hier ist kein Lied wie das Andere wirklich klasse. Den Track "Freedom" ist ein absoluter dauerburner. Für alle die den Film geil finden ist diese CD ein absolutes Muß!

Kultmuse für jederort wer darauf steht. Ich persönlich bin ein Fan von Musik und film, es ist wie immer geschmackssache, ich kann es nur empfehlen.

Leider hat diese CD keine "Tags" die zu den Songs angezeigt werden.
Die Liefer inkl. der "Sprachbeiträge" machen es schwer die CD in eins durchzuhören.

Hier wird nichts geschönt,absolut Brutale Wirklichkeit.Das töten ist hier der Hauptbestandteil.Noch härter als in der Erstverfilmung Von die Brücke.Ein Film der geradlinig ist und mir deshalb gefallen hat.

Für jeden, der diesen genialen Film gesehen hat und ihn liebt, ist der Soundtrack ein Muss! Augen schließen und wieder und wieder und wieder genießen! ;-))