Kundenrezensionen

Rivers and Tides

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Der Dokumentarfilm über den schottischen Künstler Andy Goldworthy hat mehrere Preise bekommen. Es wird gezeigt, wie er mit zunächst schrullig anmutender Akribie in der Landschaft Skulpturen entstehen lässt, fragile Skulpturen, die nie abgehoben wirken, weil sie immer den nahen Kontakt zum Boden, aus und auf dem sie entstanden sind, halten, ganz einerlei ob Goldworthy aus Steinen tropfenförmige Kegel entstehen lässt, mit Eisstückchen Schlangenlinien an einem Felsen anbringt, farbige Blätter zu einem Bodenbild formt oder aber in einem Museum eine scheinbar einfache Lehmwand errichtet, immer ist der Künstler tief mit seiner Umgebung verwurzelt. Seine im Film ausgesprochenen Gedanken sind eher philosophischer denn meditativer oder spiritueller Natur, sie sind klug und erfassen die Entwicklung seiner Heimat Schottland, zurück bis in die Besiedlung mit Schafen, ja bis zur erdgeschichtlichen Entstehung. Steine, Bäume, Gräser, Blumen, Erde, Holz, Wasser, in alles fühlt sich Goldworthy hinein und lässt die sanft modifizierte Essenz für den Menschen („den die Erde nicht braucht", Zitat Goldworthy) begreifbar machen. Wenige dieser Kunstwerke sind von dauerhafter Natur, die meisten verändern sich, bis sie verfallen, schmelzen, vergehen, verfliessen. Goldworthy entzieht sein Œuvre auch den Galerien und den Museen und damit der Erbarmungslosigkeit des Kunsthandels. Als Sahnehäubchen muss die Musik von Tausendsassa Fred Frith erwähnt werden, der einen kongenialen, nie aufdringlichen Hintergrund liefert.

ein ausgesprochen ungewöhnlicher Film, passend zu dem ungewöhnlichen Künstler Andy Goldsworthy. Die Kunstbände zeigen zwar die Schönheit der Land-Art, doch dieser Film vermittelt die Intension, welche dahinter steckt. Und dies ist ausserordentlich faszinierend. 1,5 Stunden kann man in eine ruhige und entspannende, fast mystische und spirituelle Welt eintauchen, in die Welt eines Menschen, der sich ganz und gar seiner Aufgabe widmet und dies mit unglaublicher Energie und fast weltfremder Akribie. Er lässt sich zwar nicht bis ins kleinste Detail in die Karten blicken, doch so bleibt der Zauber auch erhalten und dies ist gut so. Denn hier geht es nicht hauptsächlich um das Handwerk, sondern um den "Geist" der mit ihm verbunden ist. Deshalb ist dieses Werk allen Natur- (in erster Linie) und Kunstliebhabern (in zweiter Linie) unbedingt zu empfehlen.

mühselig baut andy goldsworthy aus kleinen steinchen eine art riesen-hinkelstein im meer auf, der allmählich überflutet wird und zur ebbe wieder unversehrt auftaucht. parallel zeigt der film im zeitraffer, wie ein anderer goldsworthy-hinkelstein im wachsenden sommer-farm verschwindet und im herbst und winter wieder auftaucht. als im frühjahr eines dieser scottish highland-rinder auftaucht und sich an der einsturzgefährdeten hinkelstein-skulptur reibt, bekommt man richtig angst - wie um ein baby. enttäuschungen, wie zusammenbrechende oder abreißende spinnen-netze aus kleinen leichten stöckchen gibt es oft. dann muss andy erst mal aufschnaufen. aber tapfer ringt er sich durch zum statement: "ich gebe es der natur zurück" - so ein iglu-ähnliches gebilde zum beispiel aus ästen, welches einem meeres-strudel und somit seinem verderben zutreibt. in einem film kann man solche teil-aspekte der arbeit des genialen goldsworthy natürlich besser mit-erleben als in einem buch voller stillstehender fotos. auch erhält man im film einblick in seine gemütliche wohnung in schottland, sieht seine lebendigen kinder, seine sympathische frau, sieht eine wohnung in naturholzdesign aber mit gourmet-herd, inmitten von natur - aber mit leucht-schränken voller dias. die vergänglichen werke goldworthys brauchen anders als eine henry-moore- oder serra-skulptur die dokumentation: zumindest als beleg-fotografie. eine höhere dimension des nachvollziehens entsteht natürlich im (durchaus kostenträchtigeren) medium film: so als jene sich in die luft reckende schlangenlinie aus lauter zusammengesetzten eiszapfen auf einmal von hinten durch die aufgehende sonne erleuchtet wird - und allmählich schmilzt und zusammenstürzt. oder wenn die dynamik eines gebirgs-baches sichtbar wird durch eine abwärtsjagende schlange aus roten blättern, die goldsworthy aneinandergekettet hat. obwohl keine einzige autojagd oder verbrecher-schießerei in den 90 minuten vorkommt: dieser film ist spannend!

Die Skulpturen und Gebilde von Goldsworthy sind manchmal sehr fragil, manchmal existieren sie nur für Sekunden als etwas, das geschieht. Manchmal sind sie beständiger als der Künstler es erwartet hätte. Hauchdünne Blütenschlangen in den Wirbeln eines Baches, roter Staub im Wind vor grünen Bäumen; Steinskulpturen, die das Meer bei Ebbe wieder freigibt. Mir scheint, was Goldworthy tut, wird erst da zum Kunstwerk, wo der Dialog mit der Natur und die Gestaltung durch sie beginnt. Immer wieder gibt genau dieses Zusammenwirken wunderschöne Bilder.
Die Musik von Fred Frith, den ich seit "Touch the Sound" sehr verehre, ist mal spannungsgeladen, mal meditativ. Auch ihr ist eigen, dass durch den Akt des Hörens etwas Neues entsteht.
Leider ist sie für mein Empfinden recht selten im Dialog mit den Bildern, wie z.B. in der Szene, wo die Steinmauer in dem Landschaftspark entsteht und die Musik auf den hellen Klang der Werkzeuge auf dem Stein reflektiert. Frith' Musik ist so kraftvoll, komplex und eigenständig, dass ich sie außerordentlich gern auf CD gehört hätte, sozusagen mit geschlossenen Augen.
In diesem Film empfand ich sie über weite Strecken als aufdringlich. Die starke Wirkung der Skulpturen bedarf weder der Untermalung, noch der Verdeutlichung durch Musik noch - ganz absurd - der "musikalischen Illustration". Warum vertraut der Autor des Films nicht den Geräuschen der Natur, in die Goldsworthys Werke eingebettet sind, noch der Kraft dieser Bilder - oder der Bereitschaft des Zuschauers, sich auf Stille einzulassen?

Einfach Super!

Ich bin schon seit vielen Jahren ein Fan von Andy Goldsworthy und hab fast alle Bücher von ihm. Ich freu mich sehr, dass es jetzt auch dieses tolle Portrait von ihm gibt.

Andy Goldsworthy gibt in diesem Film Einblicke in sein Verständnis vom entstehen von Kunst, das Element der Zeit, das Werden und Vergehen, urmenschliche Bedürfnisse und Erlebnisse, vom Erfahren des Augenblicks in seiner ganzen Kraft. Ein Vergnügen! Traumbilder!

RIVERS and TIDES ausgezeichnet dass es möglich ist , die Entstehung von so wunderbaren Arbeiten miterleben zu dürfen: die Verbindung von Mensch und Natur; die sensiblen, mit dem Kosmos verbindenden wunderbaren, künstlerischen Objekte vom werden und vergehen. Danke für diese Erlebnisse und beste Gesundheit Andy Goldsworthy wünschend

hat meinen Erwartungen entsprochen! Ist sehr gut anzusehen ! Der Künstler ist ausgesprochen kreativ!
Tolle Performance in der Natur !

Genau das was ich mir unter dieses DVD vorgestellt habe. Schöne Aufnahmen, traumhafte Motive sind verwendet worden. Eine Freude diese DVD anzuschauen.

Die Art und Weise so mit der sich umgebenden Natur umzugehen verspricht eine "Entschleunigung" des Alltags und die Mögkichkeit zu sich selbst zu finden!