Kundenrezensionen

Ein süßer Fratz

5 Sterne:		(9)
4 Sterne:		(4)
3 Sterne:		(2)
2 Sterne:		(0)
1 Sterne:		(1)

 

 

"Funny Face" ist ein gutes Beispiel dafür, daß ein schwaches Drehbuch durch brillante Darsteller und einen einfallsreichen Regisseur noch zu einem guten Film verarbeitet werden kann. Umso ironischer, daß ausgerechnet Autor Leonard Gershe für den Oscar nominiert wurde. Die Paarung Audrey Hepburn - Fred Astaire hat aber durchaus ihren Charme. Leider wird aus ihren Gegensätzen nicht mehr Kapital geschlagen. Die moderne Performance der Hepburn in einer Pariser Kneipe (ein absoluter Höhepunkt) wäre ein guter Ansatz gewesen, ihr den "klassischen" Tanz Astaires entgegenzustellen - eine vertane Chance. Auch bemerkt Pauline Kael sehr scharfsinnig, daß dessen Alter durch die Nichterwähnung noch betont wird. Hier hätte die Geschichte ansetzen müssen. Was bleibt, ist eine Sammlung von teilweise hervorragenden Vignetten, zusammengehalten mehr von der Musik der Gershwins als von einer überzeugenden Romanze. Gut (7/10).

Die DVD bietet ein gutes, altersbedingt etwas unscharfes Bild und im Original einen neugemischten 5.1-Ton, der sich naturgemäß auf die vorderen Kanäle konzentriert, vor allem die Musik aber gut präsentiert. Die deutsche Version ist in Mono, hat aber dankenswerter Weise auf eine Synchronisation der Lieder verzichtet. Als Extra gibt es neben einer Fotogalerie ein kleines Werbefeature über die Paramount-Erfolge der 50er.

Ein recht unterhaltsamer und witziger Film! Allerdings
muß ich sagen, daß sowohl Fred Astaire als auch Audrey
Hepburn viele schönere Filme gedreht haben.

Ich bin Fan von beiden, habe mir die DVD aber nur aufgrund
des günstigen Preises gegönnt. Für meinen Geschmack kommen
die Tanzszenen etwas zu kurz. Die Musik von George und
Ira Gershwin und die beiden Hauptdarsteller werten den Film etwas auf.
Ansonsten springt irgendwie nicht so recht der Funke über.

Was mich außerdem etwas an diesem Film stört, sind die
zeitweise unscharfen Bildeinstellungen; es kann natürlich
sein, daß das absichtlich so gedreht wurde. Altersbedingt
ist auch die Farbe ziemlich schlecht.
Weiterhin spielen unheimlich viele Szenen nachts
oder in verräucherten Räumen. Das sollte wahrscheinlich
das Pariser Flair hervorheben; auf mich wirkt das aber
eher ermüdend.

Der kurze Dokumentarfilm über Paramount-Filme ist eine
willkommene Zugabe.

Zudem gibt es eine Bildergalerie und den Original-Kino-
Trailer, der aufgrund der zu großen Schrifteinblendungen
kein Genuß ist.

Diese DVD kann ich nur für Fans und auch nur zu einem
günstigen Preis empfehlen.

Fred Astair und Audrey Hapburne... was gibt es mehr zu sagen? Trotz des Altersunterschiedes (immerhin ist Fred Astaire 30 Jahre älter!) ein wundervolles Traumpaar. Wenn man die beiden dann noch in eine heitere aber auch lustige Geschichte mit wunderbaren Kulissen setzt ist es ein perfekter Traum, der wirklichkeit geworden ist.

Es wird viel gesungen (z.B. "Think Pink" oder "Funny Face"), aber auch getanzt. Der Film ist außerdem voller schöner Kleider und Romantik.

Es ist die Geschichte eines Photographen, der in einer Bücherverkäuferin ein perfektes Fotomodel sieht und sie mit nach Paris nimmt. Dort verlieben sie sich ineinander verlieben.

Eingefleischten Action- oder Horrorfilmfans würde ich eher abraten, für alle anderen heißt es: seht euch diesen Film an!!!

Das einzige, dass mich etwas gestört hat war der Titel. Bei ein süßer Fratz würde man eher an einen Kinderfilm denken. Außerdem singt Fred Astair ja auch auf Englisch, also hätte ich die Notwendigkeit einer Namensänderung nicht gesehen.
Doch das ist nur ein kleines, unwichtiges Detail, dass diesen großartigen Film nicht weiter beeinflusst.

Bei diesem Film hat man wirklich ein mal gute Arbeit geleistet. Es war auch durchaus nötig. Schaut man sich die DVD-Version an, hätte das Bild kaum noch schlechter sein können. Unschärfe, Bildfehler, Grauschleier... Von all dem keine Spur mehr auf der Blu Ray. Und das Bild lässt sich wirklich sehen. Hier finden sich nur wunderbare Farben und ein wirklich glasklares Bild!
Zum ersten Mal kommen die herrlichen Bilder von Richard Avedon wirklich zur Geltung. Und besonders die Aufnahmen von den klassischen Pariser Sehenswürdigkeiten wirken jetzt makellos. Man wünschte sich, dass jeder Filmklassiker so veröffentlicht werden würde - denn das ist wahrlich keine Selbstverständlichkeit!
Von daher: viel Freude allen Sammlern. Nur noch eine kleine Anmerkung: Bonusmaterial findet man leider nicht.

Audrey Hepburn spielt in diesem Film zunächst die Rolle einer jungen, sehr nachdenklichen Buchhändlerin, die davon überzeugt ist, dass es der Menschheit besser ginge, wenn sie einander mit mehr Empathie begegnen würden. Besagte Buchhändlerin verehrt einen französischen Philosophen, der sich mit der Fähigkeit sich in die Gedanken, Gefühle und Bedürfnisse anderer Menschen einzufühlen wissenschaftlich auseinandersetzt und davon überzeugt ist, dass nur empathische Interaktionen zu friedlichem Zusammenleben führen können.

Die junge Frau träumt davon in Paris Vorlesungen von dem von ihr verehrten Professor zu besuchen. Sie ahnt nicht wie bald sich ihr dazu eine Chance bieten soll. Die Chefin einer großen amerikanischen Modezeitschrift sucht nämlich nach einem neuen Modell, das sowohl hübsch als auch intelligent ist. Dieses Modell soll "Kleider für die Frau, die für Kleider kein Interesse hat" durch ihre besondere Ausstrahlung vorführen und dadurch optisch anpreisen.

Durch Zufall entdeckt der Modefotograf (Fred Astaire) des Hochglanzblattes in einer Buchhandlung diese junge Frau, die allerdings zunächst keine Ambitionen hat Modell zu werden. Für Äußerlichkeiten hat sie wenig Sinn. Erst als man ihr die Möglichkeit eröffnet auf diese Weise bald nach Paris zu gelangen, um für den Modeschöpfers Paul Duval zu modeln, akzeptiert sie. Während der Fotograf und die Chefredakteurin Duval bei Laune halten, vergnügt sich die entwischte Buchhändlerin in Pariser existentialistischen Jazz-Clubs.

Dort tanzt sie nach Klängen Gershwins und redet mit Franzosen über ihr intellektuelles Anliegen. Während der Außenaufnahmen in Paris verliebt sich der Modefotograf in sein apartes Modell, die die neue "Quality-Frau", - eine schöne Frau von Geist, Charakter und Intelligenz - überzeugend verkörpert.

Doch da taucht unerwartet der charmante Philosophieprofessor auf der Bildfläche auf und sorgt für Unruhe....

Ein sehr amüsanter Film mit niveauvollen Dialogen und vielen Tanzeinlagen von Astaire und Hepburn. Beide schweben wie Federn über die Tanzfläche. Ein ganz ungemein ästhetischer Anblick. Wunderschöne Aufnahmen von Paris und ebensolch schöne Bilder von der jungen Hepburn erfreuen das Auge. Ihr hübsches Gesicht ist sehr ausdrucksstark und strahlt unendliche Wärme und Güte aus. An ihrer Seite ist Fred Astaire das ideale Pendant. Auch er hat diese feine, sensible, herzliche Ausstrahlung. Es macht Freude dieses Paar miteinander tanzen zu sehen. Ein wohltuend, harmonischer Eindruck.

Die Ton- und die Bildqualität sind hervorragend.

"Ein süßer Fratz" ist einer der schönsten und einer der schrecklichsten Filme zugleich, daher bekommt er auch drei Sterne. Da können noch so viele neue Versionen mit tollen Extras und 1-A-Bild- und Tonqualität herauskommen, mehr gibt das Rohmaterial einfach nicht her. Beginnen wir einmal mit dem negativen Teil, der Geschichte. So etwas ärgerlich Dämliches hat man selten gesehen, wobei für den Rezensenten vielleicht erschwerend hinzukommt, dass er francophil ist. Dann ist dieser Film eigentlich kaum zu ertragen. Er übertreibt alle Klischees noch ein bißchen mehr als die Hollywood-Konkurrenz-Ware, gerade was ein klischeehaftes Paris betrifft. Und es ist keineswegs so, dass niveaulose Filme schlecht sein müssen. Doch während mein Lieblingsmusical aus der "leichten" Kategorie, "Hello, Dolly!", ganz bewusst eine Tanzorgie als pittoresk-künstliches Period Picture zelebriert, fehlt "Ein süßer Fratz" jegliche Distanz. Man hat in jeder Sekunde das Gefühl, oweh, die Macher nehmen den ganzen Käse tatsächlich ansatzweise ernst, und das ist es, was weh tut. Wir sehen nicht ein "falsches" Paris, sondern die Plätze so realistisch wie nur möglich, den Aufgang zum Eiffelturm, er sieht ja wirklich so aus - aber kombiniert mit der schwachsinnigen Aussage, dass drei Touris an einem wunderschönen Tag die Gelegenheit haben sollen, mutterseelenallein in diesem Fahrstuhl zu stehen. Hier wird permanent Kulturimperialismus der schlimmsten Sorte betrieben, die Amis erobern Paris. Auch wenn man da nicht mal hohe Erwartungen hat, allein wie die die französischen Straßennamen und den Namen der Stadt selbst aussprechen, unterbietet andere US-Musicals um Längen.

Warum der Film stellenweise von einer ärgerlichen Mischung aus Kitsch und missionarischem Ernst ist, erschließt sich am besten, wenn nun endlich gesagt werden möge, worum es eigentlich geht. Eine graue Büchermaus (Audrey Hepburn) stolpert eher zufällig in die Fänge einer resoluten Modemagazinchefin (Kay Thompson) und ihres Fotografen (Fred Astaire), und darf für die beiden in Paris wirklich schöne Shootings in knallbunten Givenchy-Kreationen machen. Dabei möchte sie dort eigentlich nur den berühmten Philosophen Flostre treffen (eine peinliche Veräppelung der Existentialisten um Sartre und Konsorten), muss aber am Ende lernen: Von solch versponnenem Quark ist nichts zu halten, auch der philosophischste Franzmann will am Ende nur das eine, und dagegen strahlt der American Way of Life taghell auf die Pariser Boulevards.

Nun denn - das ganze hat auf der Haben-Seite immerhin die phantastische Musik von Gershwin, gewohnt gute Tanz- und Gesangsqualitäten von Astaire, eine wirklich gewagte Farbästhetik (think pink!), ein sprudelndes Energiebündel namens Kay Thompson, und eigentlich auch eine gute Audrey Hepburn. Im Gegensatz zur Originalfassung von "My Fair Lady" steht es ihr gut, dass sie selbst singt - gerade wegen der fehlenden professionellen Musicalstimme strahlt das eine unverwechselbare Mischung aus unverbrauchter Neugier, einer gewissen Scheu und einem aufblühenden Lebenswillen aus, womit die Hepburn nun mal zu Recht weltberühmt geworden ist. Und wenn sie in einem Kellerclub der Existentialisten ein wenig kokett und dann voll sprühender Energie einen ziemlich modernen Tanz hinlegt und erst alle verwirrt, dann alle mitreißt, so ist dies ein Höhepunkt des Filmes: Sie hatte ja einmal als Tänzerin angefangen, die Hepburn, und hier sieht man, wie ein lange verborgenes Pflänzchen wieder aufblüht, und dass das auch mal Zeit wurde!

Für solche Dinge gibt es allemal drei Sterne, doch sie können nicht verhehlen, dass die Geschichte wahrlich grauenvoll ist. Die obige Inhaltsangabe mag es schon andeuten. Der Film versagt sich in all seiner klischeehaften Überzeichnung alle Ironie, auch alle Selbstironie. Wenn Kay Thompson lautstark die aggressivste Form des Trendsetting verkündet und meint, den Frauen der ganzen Welt ihren Geschmack aufdrücken zu können, so klingt das verdammt distanzlos. Wenn Astaire und Thompson die ganzen Existentialisten als depperte, notgeile Spinner veralbern, so wirkt das verdammt distanzlos. Wenn die Philosophie des "Emphatikalismus" am Ende als Küchenphilosophie (man muss sich nur in jemanden hineinversetzen können) entlarvt wird, so wirkt das schal und aufgesetzt. Wenn die graue, intellektuelle Büchermaus von ihren Flausen "kuriert" werden muss, wirkt das wie eine amerikanische Zwangsbeglückung (Audrey war immer am besten, wenn SIE verzaubert statt verzaubert werden muss, was ihr hier immerhin noch teilweise auf der Metaebene gelingt, aber definitiv nicht in der Handlung). Diese ganze Sammlung von Kitsch und Klischees ist eigentlich gar nicht schlimm, sondern die Tatsache, dass der Film das immer mit einem gewissen Realitätsanspruch verknüpft. Wir sind in der Jetzt-Zeit, wir spielen an auf reale Philosophen, wir zeigen Orte, die es ja wirklich gibt und die nicht sofort als Studioparis zu entlarven sind. Was durch konsequent bewusste Blödsinnigkeit hätte karikiert werden müssen, wird durch diesen falschen Realitätsbezug unbewusst erst recht blödsinnig. Am deutlichsten ist dies vielleicht in einer romantischen Szene auf einer Hochzeitsinsel. Statt beispielsweise als falsch erkennbare, quietschbunte Kulissen zu nehmen, wählt Regisseur Stanley Donen einen anscheinend realistischen Hintergrund, um ihn durch die Kamera zu verfremden. Wäre das Abgebildete irreal, wäre das ein wunderbarer Akzent, aber hier ist das Abbilden irreal: So viel Weichzeichner gab es nicht einmal in den großen Schwarzweißtagen von MGM, und wenn genau im "richtigen" Moment ein paar Schwäne vorbeikommen, fragt man sich, wie der Donen so viel Führungslicht auf die werfen konnte, ohne ihnen die Federn zu versengen. Ästhetisch gibt es also die gleiche unschöne Mischung wie inhaltlich: ein realistischer Hintergrund wird unrealistisch abgebildet. Das Blödsinnige wird dadurch teilweise versteckt, erreicht nicht die Ebene des Erzählten, aber die die Erzählung. Da schlägt es dann gnadenlos zu.

Aber wie gesagt, man kann sich schon ganz gut unterhalten bei guter Musik, guten Darstellern, teilweise guter Choreographie. Doch das Hirnausschalten (was ich eigentlich ab und an mal ganz gern tue) macht der Film so verdammt schwer.

Audrey Hepburn in einer bezaubernden Rolle und Fred Astaire in unglaublichen Tanzszenen!

Dieser Film reiht sich ein in die lange Riege von Hollywood - Musicals und bezaubert auch nach so vielen Jahren noch. Fred Astaire in der Rolle des singenden und tanzenden Modefotografen und Audrey Hepburn als schüchterne, intellektuelle Mitarbeiterin eines Buchladens, die durch blossen Zufall in die Welt der Mode und des Glamours gerät. Die Tanzszenen sind wunderbar und auch die Auswahl der Songs von George und Ira Gershwin lässt das Herz höher schlagen. Zudem bietet dieser Film noch eine Reihe an witzigen Dialogen und Szenen, wie z.B. die "Rettungsaktion" von A.Hepburn durch Fred Astaire aus den Fängen der Empathikalisten...In der vorallem Kay Thompson, als Chefin eines Modemagazins, ihre komödiantischen Fähigkeiten unter Beweis stellt. Ganz im Stil der späten 50er!
Wer also die alten Musicals und ihren leicht nostalgischen Charme mag und Fred Astaires Tanzkunst zu schätzen weiss, sollte diesen Film unbedingt in seiner Sammlung haben!

Singend und tanzend wirbeln Audrey Hepburn und Fred Astaire durch die Stadt der Liebe und bescheren dem Zuschauer unvergessliche Momente.

Ein neuer Wind soll durch die Redaktion eines berühmten amerikanischen Modemagazins wehen. Der begabte Fotograf Dick (Fred Astaire) schlägt seiner Chefin vor, dazu der Welt ein neues Gesicht zu präsentieren. Dabei hat er die etwas ungewöhnliche Buchverkäuferin Jo (Audrey Hepburn) im Auge, die schon lange davon träumt, nach Paris zu reisen. Allerdings nicht der Mode wegen, sondern um ihrem Lieblingsphilosophen lauschen zu können. Schließlich überzeugt Dick Jo mit einer Hommage an ihr "Funny Face" als Model nach Europa zu reisen.
Die französische Metropole zeigt sich von ihrer charmantesten Seite und nachdem Dick mit einer feurigen Tanzeinlage auch Jos Herz gewonnen hat, beginnt ein grandioses Fotoshooting. Fotograf und Model kommen sich dabei natürlich nahe und schon bald hören wir "He loves and she loves". Doch das bereits unausweichliche Happyend schwebt kurz darauf in Gefahr, als Jo doch noch ihren Philosophen trifft. Dieser entspricht so gar nicht der Vorstellung eines weisen, alten Herrn, sondern steht im besten Mannesaltar und strotzt vor Charme. Bei Dick kocht die Eifersucht hoch und Jo wirft ihre Modelpläne erst einmal über den Haufen...

Dieses Musical wurde im Gegensatz zu anderen Gershwin Adaptionen nicht ausschließlich in Studios gedreht. So kann der französische Charme ungemindert wirken.
Glanzlicht bringt natürlich die strahlende Audrey Hepburn. Es ist einfach unglaublich, wie die Schauspielerin allein über den Ausdruck ihrer Augen die ganze Palette der Emotionen zum Ausdruck bringen kann -und dies scheinbar auf Knopfdruck.
Fred Astaire hält sich bei dieser Verfilmung dezent zurück, um seiner bezaubernden Partnerin auch bei den Tanzszenen nicht die Show zu rauben. Durch gezielt gesetzte Akzente gewinnt er jedoch nicht nur das Herz seines Models, sondern hat auch die Sympathien der Zuschauer auf seiner Seite.
Auch wenn der Alterunterschied der Liebenden doch ziemlich groß erscheint, sind beide Akteure mit so viel Freude und Schwung in ihr Spiel vertieft, dass dieser mögliche Kritikpunkt leicht verworfen wird.

Die Bildqualität dieses im VistaVision-Großbildverfahren gedrehten Filmes ist atemberaubend. Wunderbar naive Musical Unterhaltung garantiert! Wenn eine Blu-ray keine Extras hat ist das okay, was zählt ist der Film, aber wenn es Extras gibt, die man einfach weglässt habe ich dafür kein Verständnis. Blu-rays werden öfter viel liebloser produziert als früher DVDs.

Es fehlen folgende Extras, die auf der USA DVD von 2007 enthalten sind:
1. The fashion designer and his muse (Audrey & Givenchy) 8min
2. Parisian Dreams (Making of) 8min
3. Paramount in the 50's 8min
4. Photo gallery (ca. 50 Bilder inkl. Dreharbeiten)
5. Trailer
6. 2 Postkarten

Einer der schönsten Filme,die in dem Bereich Gesang und Tanz je gedreht wurden. Fred Astaire und Audrey Hepburn, zwei absolute Legenden, die diesen Film zu einem kleinen Meisterwek gestalten. Die Musik, die den Film begleitet ist einfach "marvellous" und wirkt so charmant. Auch die Tanzszenen überzeugen, da die beiden Hauptakteure sie wunderbar in ihr Schauspiel einfließen lassen.
Den Stern Abzug gibt es von mir, da leider an einigen wenigen Stellen, die Bildqualität zu wünschen übrig lässt.
Für alle Hepburn oder Astaire Fans jedoch ein Muss!!!