Lange musste man auf das vierte Album warten, doch letztendlich hat es sich wirklich gelohnt! Three Days Grace liefern mit ‚Transit of Venus’ wieder einmal tolle und kreative Rockstücke. Dabei betreten sie zwar auch etwas ungewohntes Terrain, was aber perfekt zum Konzept der CD passt!
Man muss sich etwas in einzelne Stücke einhören, doch zuletzt ist diese CD einfach wieder ein perfektes und stimmiges Stück Rockmusik.

Sign Of The Times:
Zunächst ein schwerfälliges und ungewohnt langsames Intro, was jedoch, zur Hälfte etwa, wieder sehr rockig wird. Im Gesamten gesehen eine tolle Einleitung zum Album, da es dieses irgendwie zusammenzufassen scheint.

Chalk Outline:
Ein sehr hartes und rockiges Stück. Mich hat’s beim ersten Hören umgehauen. Die Strophen klingen leicht elektronisch, doch der harte Gitarrensound der den Song nicht nur einleitet, sondern ihn auch durchgehend begleitet, gibt dem Stück etwas sehr powervolles und auch aggressives. Adam Gontiers raue Stimme unterstreicht diese Stimmung vor allem im Refrain. Eines der Goldstücke des Albums!

The High Road:
Ebenfalls eines der besten Stücke! Während es in den Strophen etwas ruhiger zugeht, hebt sich der Refrain besonders hervor. Dieser scheint sich in sich selbst sogar noch zu steigern. Adams raue und emotionale Stimme gemischt mit leicht düsteren Gitarrenklängen setzt dem die Krone auf.

Operate:
Ein sehr eingängiger und etwas flotterer Song. Der Refrain hebt sich zwar heraus, doch bleibt ruhiger als erwartet. Das ist jedoch keinesfalls schlecht! Es passt zum Stück und unterstreicht seine Stimmigkeit. Hier passt alles!

Anonymous:
Der Song fängt düster und langsam an und steigert sich in einen, leicht heraus gezögerten, Refrain, der ins Ohr geht. Der Text ist einfach gestrickt, aber wirklich gut! Zum Ende hin wird es noch einmal lauter und härter. Ein typisches und tolles TDG Stück.

Misery Loves My Company:
Das Intro des Songs gefällt mir besonders. Die Gitarren sind in sich stimmig und geben eine gute Melodie vor, die sich im Refrain wiederholt. Dadurch wird dieser schnell zu einem Ohrwurm. Zum Ende des Songs gibt es noch ein super Gitarrensolo zu hören. Alle verschieden Elemente passen hier perfekt zusammen! Super Song!

Give In To Me:
Ein zunächst etwas gewöhnungsbedürftiges Stück. Doch nach mehrmaligem Hören gefällt besonders der Refrain, der sich deutlich hervorhebt. Die Gitarren gestalten die Strophen eher schwerfällig. Nicht das beste Stück des Albums, aber dennoch sehr auffällig und irgendwie einzigartig.

Happiness:
Für mich ein typisches TDG Stück. Sehr rockig, wie man es von TDG kennt, jedoch nicht ganz so herausstechend wie die anderen Stücke. Dennoch definitiv ein guter Song mit einem coolen, mini Gitarrensolo zum Ende hin.

Give Me A Reason:
Ungewohnt langsamer Anfang mit eher ruhigen Tönen. Auch im Refrain bleibt’s ruhiger mit melancholischen Lyrics. Nach 3 Minuten etwa gibt Adam Gontier dem Song mit seiner einzigartigen Stimme noch einmal eine tolle Steigerung.

Time That Remains:
Das einzige, durchgehend ruhige Stück des Albums. Doch auch das ist grade eine tolle Abwechselung. Ruhige Gitarren begleiten Adam, während er ein super Stück, mit sehr nachdenklichem und gutem Text, zum Besten gibt. Der Song kreiert eine melancholische Stimmung und irgendwie Gänsehaut. TDG haben ja schon öfters gezeigt, dass ihnen auch ruhige Stücke super liegen! Toll!

Expectations:
Was ein Song! Harte Gitarren begleiten, eher gesprochene, leicht elektronische und lässige Strophen, und gehen letztendlich in einen aggressiven und lauten Refrain über. Dieser wirkt wie eine Explosion. Adam Gontier steckt seine ganze stimmliche Power hinein, was zu einem super Ergebnis führt. Die Gitarren geben diesem im Hintergrund noch das gewisse Etwas. Beim letzten Refrain dürfen wir sogar noch einmal eine tolle Steigerung erleben. Klasse Stück!!

Broken Glass:
Der leicht elektronische Anfang gibt ein gutes Intro zu einem flotten, rockigen Song. Sehr eingängig und sehr in sich stimmig. Geht ins Ohr und nicht so schnell wieder raus. Ein echt guter TDG Song und eine gute Rocknummer!

Unbreakable Heart:
Der Song geht sofort mit Adams emotionaler Stimme los und steigert sich von einem ruhigen Intro, über einen flotten Übergang, zu einem starken Refrain. Vor allem der Anfang der zweiten Strophen ist super, in dem sich das Intro zu Teilen wiederholt. In der letzten Minute holt Adam dann noch einmal alles aus dem Song raus. Einfach nur super und ein toller Abschluss!

Insgesamt ein tolles Album, wie ich es mir erhofft hatte. Man muss sich am Anfang zwar in ein paar Stück erst einhören, doch dann kann man diese CD rauf und runter hören. Three Days Grace Fans werden nicht enttäuscht sein und auch anderen Liebhabern guter Musiker kann ich ‚Transit of Venus’ nur empfehlen! Immer wieder ein Genuss diese Band!
(Leider hat sich Adam Gontier ja nun von der Band getrennt. Wirklich schade um die tollen Songs…)

Nach den beiden unglaublich guten Alben ('We don't need to whisper' & 'I-Empire') legen Angels & Airwaves mit 'LOVE' noch einmal eine Schüppe Kreativität und Magie drauf.
Diese Doppel-CD hat meine Erwartungen mal wieder übertroffen. Selten hört man so tolle, kreative und wunderschöne Musik!

Schon seit ihrer ersten CD zeichnen sich AvA durch einen besonderen Musikstil aus, der irgendwo aus dem weiten Universum zu kommen scheint; und so tiefgehend, so magisch und so spannend klingt auch das Ergebnis dieses kreativen Experiments. Von größter Euphorie und Hochgefühlen bis hin zu tiefster Nachdenklichkeit und Melancholie reichen die 22 Musikstücke. Egal wie oft man einen Song hört, irgendwie entdeckt man immer noch etwas neues und wenn einen diese bombastische Mixture aus Gefühlen einmal gepackt hat, kann man nicht mehr genug davon bekommen!

Wer schon im Besitz der ersten beiden Alben ist, sollte sich dieses auf jeden Fall zulegen. Und auch allen anderen kann ich diese wunderbare Band nur empfehlen, denn ihre Musik ist einfach eine Bereicherung!
Wegen diesen Tatsachen ist und bleibt Angels & Airwaves einfach eine ganz besondere Band, die es verdient hat gehört zu werden, in dieser, nicht immer so schönen, Welt!

Dieses Buch ist einfach nur das beste Buch was bis jetzt über Oasis geschrieben wurde!
So hautnah dabei, so mittendrinn scheint sonst niemand gewesen zu sein. Man erfährt Geschichten, mit denen man so nicht gerechnet hätte, die aber dann wieder irgendwie doch tyisch dieser überragenden Band entsprechen. Selbst die kleinsten Diskussionen, Raufereien oder Albernheiten der Jungs aus Manchester finden in diesem Buch Platz. Man bekommt noch einmal neue, interessante, und gleichzeitig urkomische und skurille Geschichten erzählt, die die Band in ein ganz neues Licht rücken. Am Ende hat man das Gefühl, man würde die Jungs schon ewig kennen und es wären die eigenen 'Kumpels'.
Das Buch ist einfach eine perfekte Mischung aus all den Einzelheiten, Begebenheiten und Stories, die Oasis letztendlich zu dem gemacht haben, was sie waren: Die beste Band der 90er!
Einmal angefangen, wird man nicht mehr so schnell aufhören, und wenn man sich von einem Lacher erholt hat, kommt schon der nächste. Wer also Oasis und vor allem die Gallagher Brüder so mag, wie sie sind, und noch mehr erfahren möchte, für den ist dieses Buch ein absolutes MUSS!
Eine (alte) Schatztruhe mit kostbaren Stücken, die ihren Glanz so schnell nicht verlieren werden!

"The music feels like you're going to cry, but you put your fist in the air and you can conquer the world...",
das sagte Tom DeLonge einmal über die Musik von Angels & Airwaves und allein der Song 'Surrender' bringt das genau auf den Punkt. Ein typischer AvA Song, der sich jedoch, wie jedes Stück, durch seine Einzigartigkeit hervorhebt.
Beginnend mit einem lockeren, schnellen Beat, über melancholische Strophen und dem powervollen Statement 'I will not surrender!' steigert sich der Song in einen schnellen, überschwänglichen Refrain, bei dem man sofort mittanzen möchte. Auch die, wie immer tollen, künstlerischen Lyrics lassen sich perfekt mitsingen und gehen direkt ins Herz.
Wieder einmal ein Stück wie von einem anderen Planeten. Man könnte weinen, doch zuvor packt einen die Entschlossenheit und man fühlt sich für einen Moment wirklich so, als könnte man die ganze Welt erobern.
Jedes einzelne Stück von AvA macht das Herz irgendwie reicher...!

Schon beim ersten Hören hat mich dieses Lied in seinen Bann gezogen. Wow! Selten habe ich eine so tolle Ballade gehört! Wunderschöne, melancholische Musik, toller Text und die raue, aber warme Stimme von Brian Fallon. Hier passt einfach alles! Am Besten man legt sich hin, schließt die Augen und lauscht einfach nur diesem fast schon herzzerreißend schönen Song. Dabei ist er keineswegs irgendwie kitschig oder schnulzig, sondern einfach nur ein Stück perfekte Musik!!

Nach dem unbeschreiblich guten ersten Album der Band haben die Jungs um Tom DeLonge mit 'I-Empire' wieder ein Meisterstück von Musik geschaffen.
Auf dem gleichen hohen Niveau, wenn nicht sogar noch höher, geht es auf dieser Platte weiter. Wieder einmal schafft es die Band durch magische, überirdische und emotionale Klänge den Zuhörer in einen faszinierenden Bann zu ziehen, aus dem man nicht mehr so schnell herauskommt. Auch diese CD sprüht voller Kreativität, die sich nicht nur beim Hören, sondern auch beim Lesen der Texte zeigt. Denn auch auf die wirklich tollen Lyrics sollte man seine Aufmerksamkeit richten! Auch wenn ein paar Songs beim ersten Mal nicht ganz so herrausstechen, sollte man sie sich noch einmal anhören, und spätestens dann wird man deren Einzigartigkeit erkennen. Wieder einmal kommt keine Langeweile auf, denn es gibt so viel auf dieser CD zu entdecken, dass man eigentlich nie genug bekommen kann.
Ein besonderes Hörerlebnis, welches einen auf eine Reise in die Kreativität von Meistern der Musik mitnimmt.
Die Band 'Angels & Airwaves' ist für mich eindeutig eine Ausnahmeerscheinung, von der es hoffentlich noch viel, viel mehr zu Hören geben wird!!!

In diese Musik kann man sich einfach nur verlieben!
Jedenfalls hat sie mich von Anfang an umgehauen. Gespannt darauf was Tom DeLonge mit seiner neuen Band machen würde, war ich damals nicht auf so etwas gefasst. Jedes einzelne Stück dieser CD ist ein Meisterwerk in sich! Man muss aber auch genug Feingefühl und Musikerherz mitbringen, um diese Perlen alle für sich zu entdecken. In dem ganzen, durchdachten Konzept der CD und der Musik liegt etwas magisches, etwas verzaubertes. Wenn man die Augen schließt und die Songs einfach nur auf sich wirken lässt, kommt es einem so vor, als wäre man in einem ganz anderen Universum. Dazu Tom DeLonge's magische Stimme, ohne die diese Lieder nicht so perfekt funktionieren würden, wie sie es tun. Hier stimm einfach alles! Super und atemberaubend gut!
Auch wenn man das Album eigentlich von Anfang bis Ende durchhören muss, wären meine Anspieltipps 'Distraction','Do It For Me Now', 'The War' und 'Start The Machine'.
So ein Meisterwerk muss einfach gelobt werden!

Einmal gehört, nie wieder vergessen!
'45' von The Gaslight Anthem ist nicht nur ein absoluter Ohrwurm, sondern lässt einem sozusagen das Herz aufblühen. Wenn man Musik wirklich liebt, kann man bei diesem Song nicht mehr ruhig sitzen bleiben. Der eingängige, schnelle und locker fröhliche Beat, der sich durch den ganzen Song zieht, reißt einen einfach mit und es scheint als bekäme man auf einmal einen gewaltigen Adrenalinschub, der sofort gute Laune macht. Dazu ein toller Text und eine tolle Stimme. Was will man mehr?! Trotz vieler super Songs, wissen die Jungs von The Gaslight Anthem doch immer noch ihre Fans jedes Mal aufs Neue zu überraschen, mit Songs, die nicht nur ins Ohr sondern auch ins Herz gehn.
Dieser Song macht das Leben, jedenfalls für ein paar Minuten, irgendwie besser!

Diese CD der 3 Punk-Rocker aus Brimingham hat mich von Anfang an überzeugt. Eine große Steigerung zum vorherigen Album 'Scratches & Scars', das ja auch schon viel Potenzial aufweist.
Auf dieser Limited Edition befinden sich zwar nur 5 Stücke, jedoch ist eines stärker und eindrucksvoller als das andere. Schon beim ersten Hören zeigt sich eine deutliche Entwicklung der Band. Die drei Jungs bleiben ihrem Stil treu, doch scheinen nun noch mehr zeigen zu wollen, was in ihnen steckt. Emotionaler, leidenschaftlicher, durchdringlicher und powervoller. In der Musik liegt so viel Kraft und man merkt, dass die Band ihr ganzes Herzblut in diese 5 Stücke gesteckt hat.
Insgesamt kann man als Fan der Band sehr zufrieden mit dieser CD sein und sich schon aufs nächste Album freuen, denn es könnte keinen besseren Vorgeschmack geben!

Nur zufällig stieß ich auf Breaking Benjamin, da ihr Lied bei irgendeinem Film im Hintergrund lief. Diese düster, aber zugleich gefühlvolle Stimme des Sängers Benjamin Burnley weckte sofort mein Interesse und somit kam ich zu dem Album "Phobia" (leider sind alle Alben der Band in Deutschland schwer zu bekommen...)

Nach dem ersten Hören war ich überwältigt. Dieses Gefühl stellte sich eigentlich schon nach den ersten Liedern ein. Es übertraf voll und ganz meine Erwartungen.
Düstere Klänge, mit jedoch großem Gefühl ziehen einen in seinen Bann. Feinster Alternativ/Hard-Rock mit klaren Zügen und so viel Power, dass sich einem die Nackenhaare aufstellen. Außergewöhnliche, nicht alltägliche Musik mit tollen Lyrics.
Diese Band scheint auf einer Seite so hart und kühl, auf der anderen Seite jedoch so heiß wie Feuer und voller Emotionen.
Ich denke es ist genau diese Mischung, die die Musik von Breaking Benjammin ausmacht und die sie so einzigartig werden lässt.

Anspieltipps für den Anfang wären:
-The Diary of Jane: langes, düsters und sich steigerndes Intro, schneller, harter Rock mit coolen Riffs und Drums (Burnley geht auch mal an seine Grenzen) Top!
-Breath: dunkle und hellere Töne Burnleys Stimme harmonieren hier perfekt, im Refrain folgt die große Explosion, der Song steigert sich zu einem powervollen Höhepunkt. Wow!
-Evil Angel: lautes Intro, gefühlvoller, hellerer Gesang, eine magische Linie zieht sich durch diesen Song, Gänshaut pur!
-Topless: wunderbar hartes, powervolles Hard-Rock Stück, Hardcore Herzen werden höher schlagen, das Sahnehäubchen des Albums!

Dennoch sollte man das ganze Album hören, weil sich letztendlich jedes Stück lohnt. Ein Album zum rauf- und runterspielen. Das soll doch was heißen!

Wer auf düsteren, aber klar definierten und charakteristischen Hard Rock steht, dem ist dieses Album nur zu empfehlen!
Eine hammer Band, die einiges drauf hat und von der ich auf jeden Fall noch ganz viel hören will (leider sind die Jungs hier in Europa noch zu unbekannt) Also CD kaufen, es lohnt sich total!!!