So einfach kann gute Mucke sein.. man nimmt einen bärenstarken Sänger von Pure Inc( Gianni Pontillo)bastelt ein paar richtig gute Groovemetalnummern zusammen(Broken Days, Bridges Burning oder auch als Metal Leckerli schlechthin- "Mama, I love Rock`nRoll") fertig ist der Lack aus dem Land der Eidgenossen. Klar hört man gewisse Vorbilder wie Krokus heraus, auch der Sänger Gianni Pontillo hat stimmliche Nähe zu Marc Storace von Krokus.Das ganze Album klingt wie aus einem Hardrock Guss mit tollen, bodenständigen Riffs und genialen musikalischen Einflüssen( wer zb bei Paul Stanleys letztem Album verzückt durch die Wohnung tobte, wird begeistert sein!)Wer ein ehrliches "Oldschool" Rockalbum sucht, kann bedenkenlos zugreifen.

Rob Thomas hat ein Luxusproblem. Nicht nur seine Solosingle zum "Triff die Robinsons" Film "little Wonders" hält sich gut in den Charts und die Welt ruft nach einem zweiten Soloalbum von ihm. Auch bei Carlos Santanas neuem Album im Frühjahr soll er dabeisein. Zum anderen scharrt die Plattenfirma nach einer neuen Matchbox 20 Platte nach 2003....
Also trifft es sich doch vorzüglich, das Weihnachten, das Fest der Liebe und Best of`s in sichtbarer Nähe ist. Ein paar Songs sind auch noch irgendwo in der Schublade zu finden...die Jungs lagen ja in der zwischenzeit nicht ganz faul auf der Haut, besonders nicht Co-Sänger und Gitarrist Adam Gaynor, der hat sich aus dem Staub gemacht..
Die Songs "How Far" und "These hard Times"sowie"All you Reasons" sind potentielle Hits, knackig und melodisch in alter Matchboy 20 Manier mit toller Hookline. Die anderen 3 Songs sind zwar durchaus in Matchbox 20 Kaliber anzusiedeln, es fehlt aber der ins Ohr gehende musikalische zündende Funke, der Matchbox 20 gerade ausmachte und von einem Dutzend anderen Bands immer positiv unterschied.Die Elf anderen Songs sind die bewährten Hits ihrer drei Studioalben, die aber sowieso jeder schon zuhause hat.Man muß für sich selbst entscheiden, ob man das noch mal braucht.Lt. Rob Thomas wird s erst im laufe des nächsten Jahres ein richtig neues Album geben.(das Album gibt es auch als Limited Edition mit Videos, MP3 Files und Interviews, Photogallery etc, wer s mag)

hat Bruce damals hingelegt und man kann kann in folge dessen, Spekulationen darüber anstellen, welche Auswirkungen auf die Rockwelt ein n i c h t erscheinen des Debuts zur folge gehabt hätte...hätten "Roaring Silence" (Blinded by the Light)und "Nightingales & Bombers"(Spirits in the Night),sowie "Chance"(For you)von Manfred Manns Earthband, d e n durchschlagenden Erfolg ohne diese Hits gehabt? Um wieviel ärmer ware die Rockwelt ohne diese genialen Adaptionen eines geniales Debutalbums gewesen?
Man merkt diesem Debut die unglaubliche Kraft eines jungen Springsteens an, seine erzählerische Power und Dynamik und fühlt sich in das junge 70er Jahre New York zurück versetzt, wo Musiker noch authentische Geschichten erzählen konnten(Randy Newman, Billy Joel etc) und wo noch nicht nach Charts erfolgen geschielt werden musste, wo einfach die Qualität eines Sängers/einer Gruppe über kurz oder lang wahrgenommen wurde.. Das Album gehört wie Born to Run in jede vernünftige Sammlung..

..hatten Collective Soul mit ihrem "ersten Album". Eigentlich schon auseinander, dudelte ein Ami Sender "Shine" ein ums andere mal und so wurde ein Hit geboren. Und dabei bleibt es nicht. Die seit Anfang der Neunziger bestehende Band aus Atlanta zeigt wo es lang gehen könnte. Knackige melodische Rocksongs, auf den Punkt gebracht, ein paar Riffs rein um den Popcharakter nicht zu viel dominieren zu lassen. ( "Goodnight, good Guy") könnte ein Opener für die Fernsehserie "Friends" sein. "Wasting Time" oder auch "Sister don`t cry" kommen entspannt balladesk daher. Bei "Reach", "Love lifted me" und "In the Moment" weht der Hauch von Inxs durch die Songs, was ja nicht abträglich ist.Ein rundum gelungenes "Debütalbum" das mit "Shine"
oder auch "World I know" und " All" gleich drei potentielle Hits zu bieten hat

..dafür spricht einiges bei der neuen Collective Soul. Zwei Jahre nach "Youth" (für mich das genialste, von vielen ignorierte Album der Band, (sitzt denn die Welt auf den Ohren?)Aber Collective Soul lässt sich von solchen Ignoranten nicht irritieren und legt gleich mit " New Vibration" die Messlatte für das neue Album ordentlich hoch. Knackig, rotzig und `ne ordentliche Portion Liebe zur Melodie,( ein bischen Pearl Jam/Inxs wehen um das Album.), Die Roland Brüder schütteln mit einer beängstigenden Leichtigkeit die Songperlen mit Ohrwurmcharakter aus dem Ärmel,(What I can give you, Bearing Witness) beängstigend gut.Jeder Song verströmt eine außerordentliche Spielfreude(All that I know, I don`t need anymore Friends)Bei soviel gleichbleibender Songwriterqualität bekommt man sich kaum noch ein vor Glückseligkeit(Good Morning after all), aber ich weiß, wie es wieder endet, es wird wieder ein ewig gelobtes und wieder wenig gekauftes geniales Album von Collectiv Soul sein. Macht euch endlich mal die Ohren sauber, wir brauchen kein Superstar Convent, die Welt wartet nur auf Collective Soul

ist das mindeste , was uns hier geboten wird. Ich gebe zu, ich bin über die Cd mehr zufällig gestolpert, ist eigentlich garnicht meine Sache, so dieseAfro/Keltische Mischung zwischen Orient und Okzident. Aber wenn sich im Plattenladen meines Vertrauens vier!! Leute um die restlichen zwei Exemplare von Loreena McKennit fast schlagen,während sie fröhlich und vergnügt zu "Mummers Dance" singt,wartete ich eigentlich darauf(Klischee) das Michael Flatley bei "Santiago" um die Ecke kommt... Bevor die Pseudoschlägerei der Kunden losging liefen von der ersten Cd "Bonny Swans" und "Dantes Prayer", und ich gebe zu ich war unendlich fasziniert von der Irisch/Afrikanischen Musikmischung, die den Raum erfüllte und die Leute aufhorchen ließ. es erinnert ein wenig an Clannad oder Enya und Capercaille aber wird im vergleich der Sache doch nicht ganz gerecht, etwas eigenständiger und abwechslungsreicher ist die Kanadische Harfenistin schon..
Ach ja, mittlerweile gingen die zwei letzten Exemplare an einen knapp zwanzigjährigen, den ich eher mit Iron Maiden in Verbindung gebracht hätte, und der zweite Gewinner mehr so der Ü50er traditionelle Satie/Bartock Individualist...ich will nur damit sagen, Musik verbindet einmal mehr die Generationen auf vorzügliche Art und weise ...

Was soll man über einen Mann schreiben, dessen Genialität seit Jahren in der Musikwelt bekannt ist, dem aber ausser bei Mike& the Mechanic der große kommerzielle Durchbruch fehlte..
Seine songs werden landauf-landab gespielt aber er kann an der Pommes Bude neben dir stehen und keiner kennt ihn(...looking back, over my Shoulder....)
Die Songs von Blue View bewegen sich in seinem bevorzugten Terrain, perfekte Popgemmen, die alle im Balladen/Uptempo Bereich angesiedelt sind. "No easy Way out/Somewhere in your Heart" Auch Mörderballaden wie "Eyes of Blue" und "Love will keep us alive" mit potentiellem Hitcharakter, kommen über den Insiderstatus leider nie heraus, Ruft es in die Welt hinaus "..How long is this been going on..?"

Paul hats einfach in der Stimme, diesen Groove.
wo Songs wie "Satisfy my Soul" und auch "Together" bei anderen Interpreten vielleicht nur peinlich klingen, erfüllt er sie mit seiner Stimme und schmückt sie perfekt aus.
Die Uptemponummern und Balladen sind einfach sein Ding.(My Kind, Inspire me)
"Running out of Time" könnte locker als Mike&the Mechanics Song durchgehen, und "Make your mind" sollte er mal Stevie Wonder anbieten, damit dieser mal wieder einen Hit hat..
(..und wenn man Glück hat, bekommt man noch die limitierte Cd mit 4 Bonus Live Tracks zu kaufen)

...der Paule. Gib ihm ein Telefonbuch und er macht auch noch einen Hit daraus...naja gut, nicht ganz.
Aber was sich Paul Carrack hier an Songperlen raussuchte ist schon toll.
"Harvest for the World" von den Christians, oder "Sunny" von Johnny Hepp(ich weiss, das gibts schon 75 mal) aber er kitzelt immer noch feine Nuancen aus dem Song, "Aint`no Sunshine" von Bill Withers oder "You`ve got a Friend" von Carole King,(hat dann James Taylor zum Hit gemacht), egal Paul hat einfach den passenden Groove, aus alten, auch aus nicht so bekannten Songs("What does it take"-Johnny Bristol/"Too busy thinkin about my Baby"-Temptations, bzw Marvin Gaye) völlig neues Leben einzuhauchen, covern kann jeder, neu interpretieren und etwas scheinbar eigenes zu kreiern, nicht viele. Chapeau Paul

...ich habe dich schon auf der Bühne Deine Verstärker selbst aufbauen gesehen, aber ich glaube nach diesem Album kannst Du Dir einen oder mehrere Roadies zulegen...
Aber mal im Ernst, Siebtes Album vom BluesRock Virtuosen, und nie klang er ausgereifter und souveräner als hier. Kevin Shirley( Haus und Hofproduzent von Black Crowse, Aerosmith und Satriani) schneiderte ihm ein von viel angenehmer Akkustikgitarre geprägtem BluesRock Mäntelchen auf den Leib, ohne Worte.(Die beiden haben sich gesucht und wieder gefunden)Im Gegensatz zum "elektrischen" You and me Vorgänger gehts hier akkustischer und entspannter zu. Seien es Ten Years Afters " One of these Days" oder auch Bad Companys "Seagull", die er vollendet musikalisch veredelt, Joe hat die goldene Mitte gefunden, genialen Songs seinen eigenen Stempel aufzudrücken ohne sich den Originalen anzubiedern. Auch von dem etwas unbekannteren(warum eigentlich?)Chris Whitley übernahm Bonamassa den geilen(Sorry)Opener "Ball Pen Hammer" Von ihm selbst stammen die schon Live erprobten "India" und "Dirt in my Pocket", ganz klasse, der John Martin Edelstein "Jelly Roll" Also rundum ein MegaAlbum, das man bedingungslos ans Herz legen kann...