Der Bote

Der Tagebuchaspekt wird gleich im ersten Stück deutlich: Carl Philipp Emanuel Bach komponierte seine Fantasie für das Clavichord, ein sehr empfindsames Instrument. Es muss eigentlich ausschließlich im "stillen Kämmerlein" gespielt werden; denn sein Klangvolumen kann einen Konzertsaal kaum füllen. Die durch die Instrumentenwahl vom Komponisten "vorgeschriebene" Intimität zwischen Instrument und Künstler wird von Lubimov auf dem modernen Konzertflügel überzeugend interpretiert. Das zerklüftete Werk besteht aus einem sehr traurigen gesanglichen Thema und einem Toccatateil, mit gebrochenen Akkorden, deren Harmonien teilweise sehr modern anmuten.

Das zweite Stück "In a landscape", komponierte John Cage 1948 für Klavier oder Harfe. Das Stück klingt nicht zuletzt dadurch sehr beruhigend und entspannend (meditativer Aspekt), weil Lubimov den Harfencharakter überzeugend imitiert.

"Nostalghia" des Armeniers Tigran Mansurian von 1976 empfinde ich - wie der Name schon sagt - als nostalgisch. Er verwendet eigentümliche Akkorde. In meinen Ohren klingen sie wie das Schlagwerk von Omas Uhr auf dem Wohnzimmerschrank.

Die folgenden Stücke von Franz Liszt, Michail Glinka, Frédéric Chopin, Claude Debussy, Valentin Silvestrov und Béla Bartók reihen sich ebenmäßig wie Perlen aneinander.

Die CD schließt mit einem weiteren Werk des zeitgenössischen Komponisten Valentin Silvestrov, das der CD auch den Namen gibt: "Der Bote". Dieses Stück klingt vorwiegend so, als wäre es noch im 18. Jahrhundert komponiert worden. Es gibt aber auch einige tollkühne modernere Harmonien. Der Bote am Schluss der CD spannt also noch einmal einen Bogen aus der Zeit Carl Phillip Emanuel Bachs zum Hier und Jetzt.

Lubimov spielt auf einem klanglich exquisiten und gleichmäßig intonierten Instrument. Ein kleiner aufnahmetechnischer Makel soll trotzdem angemerkt werden: beim Verklingen von Silvestrovs Boten ist ein LKW-Rumpeln zu hören, ganz leise. Dies schmälert aber nur unbedeutend den Genuss des Hörens.

Ich kann die CD jedem Liebhaber anspruchsvoller Klaviermusik empfehlen: zum Weinen schön!

Stilsicher und absolut schwindelfrei bewegt er sich auf dem schmalen Grat zwischen Kunst und Kitsch, Bedeutung und Beliebigkeit. Eine ‚stille Meditation' sei sein Ziel, schreibt Lubimov im Booklet, und wählte dafür Musik aus drei Jahrhunderten: C.P.E. Bach, John Cage, Tigran Mansurian, Franz Liszt, Michael Glinka, Frédéric Chopin, Valentin Silvestrov, Claude Debussy und Béla Bartók.

Lubimov arbeitet mit dem Riesenfundus der Klavierliteratur und balanciert dabei durch Sümpfe und unwegsames Gelände. ‚Der Bote', Titel eines der Stücke von Valentin Silvestrov, wählte Lubimov als Motto für sein Album, zugleich Hinweis auf sein eigenes Verständnis als Künstler. Der Pianist als klingender Kurier zwischen Stilen und Zeiten.

Zutiefst elegisch, von wehmütiger Sanftheit und sinnenhafter Tiefe, also ein Album für Musikfreunde mit hohem Anspruch.

Darf ich Sie dringend zum Kauf dieses durch und durch poetischen Albums animieren ?

Das interessante (und übrigens auch modernste) Stück stammt von Franz Liszt und ist 120 Jahre alt. Die hier eingespielten neueren russischen Stücke sind - um es nett zu sagen - entbehrlich.

Die Popularität des Komponisten Silvestrov etwa (und überhaupt mancher zeitgenössischer russischer Kitschkomponisten) erklärt sich durch ein Bedürfnis mancher Zeitgenossen nach allem möglichem, das nach Weihrauch und Erleuchtung schmeckt und ist mit der weitverbreiteten Sucht nach gut vermarkteter Esoterik und (fernöstlicher) Religionen zu vergleichen.