Zweilicht

Vier Jahre nach ihrem, von der Kritik hochgelobten Debütalbum Zwischen den Orten sowie nach dem sehr guten Remixalbum Redirections überzeugt die Hamburger Band Kante mit dem reifen, zweiten Werk, Zweilicht.

Ähnlich der befreundeten Blumfeld (Kante-Gitarrist und -Sänger Peter Thiessen spielt nach wie vor auch noch Bass bei Blumfeld), haben sich Kante viel versprechend weiterentwickelt. Wo Blumfeld von drängendem Deutsch- und Pop-Core inzwischen bei "erwachsener Popmusik" gelandet sind, haben Kante den schrägen, spröden Post-Rock der frühen Tage in Richtung eines großangelegten Pop-Konzeptes weiterentwickelt. Opulent arbeiten Kante mit einem eigens zusammengestellten 15-köpfigen Kammerorchester und Bläsern, wird Sampling und ein wenig Elektronik genauso selbstverständlich eingesetzt wie eine Sololklarinette und ein Flügel. Beim fast 10-minütigen Instrumtal "Both Worlds" sampeln Kante einige Passagen aus einem Song des jamaikanischen Ska-Poeten Count Ossi, bei "Ituri" lässt man einen Chor "Power" singen. Nicht weniger opulent kommt der Titelsong daher, der mit Kammerorchester, Bläsern und Chor eine regelrechte Hymne bildet. Sind diese drei langen Tracks das Herz des Albums, so werden die Stücke von den flockigen Songs "Im ersten Licht", "Live At The Electric Avenue" und "My Love Is Still Untold" umrahmt.

Glanzstück des Albums und fast schon hitverdächtig ist der einzige "rockige" Song, das vorab schon als Single erschienene "Die Summe der einzelnen Teile", das mit satten Gitarren und einer feinen Melodie aufwartet. Zweilicht ist ein echtes Meisterwerk geworden! --Thomas Bohnet

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Mit Zwischen den Orten gelang Kante schon eine feine Platte, aber Zweilicht kommt in seiner Bedeutung Blumfelds Old Nobody gleich. Das von Tobias "Cpt. Kirk &." Levin produzierte, zweite Kante-Album Zweilicht führt trotz einiger Querverbindungen zu Blumfeld natürlich ein Eigenleben. Kante-Mitgründer Peter Thiessen spielt den Bass bei Blumfeld, während deren Keyboarder Michael Mühlhaus zu Kante gestoßen ist. Neben den festen Bandmitgliedern Andreas Krane und Sebastian Vogel, der auch Laub angehört, ist noch Sport-Gitarrist Felix Müller an dieser Platte beteiligt. Zusammen kommen sie aus der Tiefe der Pop-Musik, brechen aber zu allen Seiten aus, um von dort andere Stile herüberzuholen, denn es gilt, ein großes Feld verschiedenartig zu bestellen.

Zweilicht beginnt mit "Im ersten Licht", einem opulenten Opener, dessen verträumte Melancholie von erfreulich unpathetischen Streichern getragen wird. Der Song entpuppt sich als der heimliche Hit des Albums, auch wenn die rockige Nummer "Die Summe der einzelnen Teile" als die erste Single-Auskopplung ausgewählt wurde. "Itouri" ist ein gut achtminütiger Gedankenstreifzug durch den Alltag und "Best Of Both Worlds" beginnt mit einem Intro, wie es Mark Hollis (Talk Talk) nicht schöner auf dem Piano hätte spielen können. Ohne Rücksicht auf den Hörer legen Kante dann das über zehn Minuten lange, sehr von herbstlicher Stimmung getragene, sentimentale Titelstück "Zweilicht" nach. Den Schluss bildet der mit Robert Wyatt-Zitaten garnierte Song "My Love Is Still Untold". Dann ist die Reise durch die Twilight Zone beendet. Was bleibt, ist ein nachhaltiger Eindruck, ein Gefühl von Tiefe und Intensität. --Sven Niechziol

Seltsame Tage, diese Tage. Herbst, sagen mir Freunde, und ich will es wohl glauben. Blicke aus Fenstern, bewegten und normalen. Leere. Nachdenklichkeit. Zweifel. Mensch sein. Da tut es gut, sich auch mal wieder so zu fühlen. Dank Kante. Soviel bereits hier, nach wenigen Worten. “Zweilicht” ist ein Manifest, ein derart großer Schritt nicht nur für die Band selbst, die mit dem Vorgängeralbum “Zwischen Den Orten” bereits soviel mit auf den Weg gab. Da hat jemand die Geister, die er liebt, hinter sich gelassen. Denn auch wenn ich selbst zunächst Blumfeld dachte, ist es nur deren so große Bedeutung für den deutschen Indie-Pop, die einen das sagen lässt - auch wenn natürlich sowohl Peter Thiessen (Bass) als auch Michael Mühlhaus (Keyboard) bei selbigen sind. Kante sind ihr eigenes System geworden, eines, das auf “Zweilicht” so viele Akzente setzt, dass es einem schwindelig wird. Es beginnt mit “Im Ersten Licht”, einem Song wie die Liebe selbst. Das dialektische Miteinander von Traum und Realität, Schmerz und Sehnsucht, Wünschen und deren Negation, begleitet von Streichern und gestützt vom Pathos (dem guten, dem diffizilen, nicht dem bombastisch erschlagenden, sondern dem flüchtig streifenden, der gerade deswegen so sehr hängenbleibt). Thiessen baut nicht lange auf, er verfrachtet den Hörer sofort ins Zentrum der Themenstrecke. Es sind die unbekannte Sprache und die unbekannten Orte, “Sachen, von denen ich nicht viel verstehe” und die den Protagonisten mit “stillem Schmerz” zurücklassen. “Wir sind unterwegs, wir sind wieder zurück”, heißt es im Intro zum nächsten Stück “Die Summe Der Einzelnen Teile”. Ja, Kante waren unterwegs, auf dem letzten Album zwischen den Orten, diesmal “zur Musik”, die “sie zum Klingen” und durcheinander bringt. Thiessen greift in seinem Text das Klischee von der Summe, die mehr ist als ihre Teilchen, auf, bezieht dieses auf das additive Zusammenführen von Gitarren, Bass, Schlagzeug, Klavier, Gesang ... Und je mehr man sich von der Dynamik des Songs mitreißen lässt (wozu allein der Basseinsatz reicht), um so mehr versteht man, dass diese Trivialität hier wirklich die Magie beschreibt, den nicht manipulierbaren Moment, wenn durch soziales Miteinander plötzlich mehr geht: “Wir leben in einem Glauben, der unserer Gegenwart vorauseilt” - wie wahr: talking about Hoffnung. Das Miteinander ist nicht immer leicht. Oft bleiben Fragen, Lücken des Verständnis’, resignativ bedingt, oder da man es nicht anders kann. “Itouri” nagt von innen an einem, öffnet das Fleisch für unsere eigenen Zweifel. Hinterfragt, warum man nicht die gleichen Träume, Wünschen und Vorhaben hat, was sich daraus entwickelt und wohin das führt, welche Veränderungen das bei einem auslöst - und die der/die andere einem vorhält. Und zum Schluss, nach mehr als acht harten, zerrenden Minuten, fühlt man es geradezu, wie hier etwas zu Ende geht. Doch was soll ich von folgender kurz eingeschobenen, geradezu beiläufigen Textzeile halten? “Ich gehe zur Arbeit / und arbeite acht Stunden / und acht davon sind schlecht bezahlt.” Entfremdung-durch-Arbeit-Ansatz und Ausbeutungsanklage im Schnellverfahren, das will nicht so recht zum sonstigen Gestus passen. Da kommt das Saxofon zu Beginn von “Best Of Both Worlds” gerade recht. Ein Bruch, auch wenn die Stimmung bleibt. Talk Talk schimmern durch den Raum. Mühlhaus spielt eine karge, eindringliche Melodie. Die Luft wird eng. Und doch weht eine laue Brise ins Gesicht, darf man an der Leichtigkeit eines unbeschwerten Lebens schnuppern, teilhaben aber erst, als nach viereinhalb Minuten das Schlagzeug einsetzt. Nach einer Viertelstunde Herzschmerz ist endlich wieder Entspannnen angesagt. Ein Sample meldet sich zu Wort: “The light became morning, the morning became day ... I wish the darkness had escaped.” So ganz vom Abgrund kommt man eben nie weg. Mit “Zweilicht” meldet sich Peter zurück am Mikrofon. Das aufwühlende, Sun Ra’eske Intro geht über in einen getragenen Song, der uns abermals am Übergang vom Tag zur Nacht teilhaben lässt. Und wieder ist der Protagonist einsam, wird von einem stillen Schmerz wachgehalten. “Kein Tag, der die Wunden zu heilen vermag / uns bleibt ein Versprechen, uns nicht zu verlieren ... Zweilicht fällt auf dein Gesicht.” Zeit, wieder etwas positiver zu werden. “Live At The Electronic Avenue” ist geradeaus beschwingt und transportiert auch ein solches Bild von seinem Protagonisten, einem relativ diffusen, nicht richtig zu fassenden Typen, der überall gewesen sein soll, keinen festen Wohnsitz und kein geregeltes Einkommen hat. Und obwohl auch er nicht am Ziel ankommen wird, haftet seiner Existenz trotzdem etwas Großes an: einer, der seinen Weg geht, nicht unbedingt nur Glück hat abseits der bürgerlichen Enge, aber eben etwas sieht auf seinem Weg ins Ungewisse. Der Inner City Blues hat genug gesprochen. Kante geleiten uns mit einem an Bohren & Der Club Of Gore erinnernden Saxofon-Nachtfahrt-Song hinaus. Es gibt nichts mehr zu sagen, außer vielleicht diese eine Zeile: “My love is still untold.” Gänsehaut. Uff. Durchatmen. Was ist hier nicht alles angelegt gewesen. Wie viele Wechsel zwischen Tag und Nacht, Vergangenheit und Zukunft, zwischen Orten und Menschen habe ich die letzte Dreiviertelstunde miterlebt. So viele, dass die Gänsehaut lange anhält - und, und das ist bemerkenswert, bei jedem weiteren Hören wiederkommt. Gestern, heute, morgen. Für immer. Danke.

Thomas Venker / Intro - Musik & so
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