X-Plorer - A Trip Through The Universe Of Perry Rhodan

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         

 

 

Eigene Rezension erstellen

Zu den einzelnen Musikstücken: Bereits Anfang April 2002(!) hatte ich das Vergnügen, (leider nur) am Telefon erste Takte zu dieser Scheibe hören zu

dürfen, seinerzeit noch ohne Soundeffekte. Einen Gutteil meine gewiss nicht kleinen Musiksammlung habe ich mir nach dem ersten Hören eines

Titels als Folge eines 'Schauderns' über den Rücken zugelegt, diese Antenne signalisierte mir auch auch damals am Telefon: "Diese Platte musst

Du haben, die hat was!" Als ich SPYCE nun in den CD-Player legte, war das

Schaudern wieder da, meine AAntenne" für gute und interessante Musik (my

own opinion) schlug sofort an! Voraussetzung: eine gute Stereo-Anlage, den

Raum abdunkeln und nach Möglichkeit alleine sein - nur dann kann man sich

richtig voll auf die Musik und die Effekte konzentrieren - UND dann die

Anlage voll aufgedreht. Whoowww! - In meinem Kopf läuft ein regelrechter

Film! (Ersatzweise geht es natürlich auch mit Kopfhörer und geschlossenen

Augen!).

Track 01 - To The Stars

Joachim Kerzels markante Stimme mit der philosophischen, durchaus zu Perry Rhodans Charakter passenden Einleitung, ein klassischer aketenstart mit Funkverkehr und dem gelungenen Versuch, das Ende der Beschleunigung und den Übergang in den freien Fall akustisch rüberzubringen, lässt jeden sofort einen Bezug zu Perry Rhodan herstellen, der den ersten Band (K.H. Scheer: Unternehmen Stardust) dieser seit 1961 laufenden SF-Saga gelesen hat. Die danach unvermittelt einsetzende, geradezu bombastische Musik weckt Erinnerungen an Kubricks 2001-Sound (Also sprach Zarathustra)bzw. Jeff Wayne's "Musical Version Of The War Of The Worlds", ohne kopiert zu wirken. Wobei hier - wie bei Richard Strauß' Werk - eigentlich keine typische SF-Musik vorliegt, sie könnte genauso gut für einen Piraten- oder einen Historienfilm geschrieben sein - universell (das ist nicht abwertend gemeint!). Unglaublich, dass die Musik von nur einem Mann - Alf M. - stammt, es klingt wie ein ganzes Symphonieorchester!

Track 02 - Astrolounge

Ins Ohr gehende Beats und eine "ruhige" Melodie werden von einem etwas "aggressiveren" Rhythmus und Soundeffekten immer wieder unterbrochen. Sehr schöne Tastatursequenzen, die den Adrenalinspiegel ein wenig auf Touren bringen.

Track 03 - Zero Gravity

Nullschwerkraft wird mit diesem wieder ruhigen Titel wirklich sehr schön musikalisch dargestellt. Man denkt sofort an ein schwereloses Schweben, wenn ich mir dazu ein SF-Motiv vorstelle.

Track 04 - Cosmic Angel

Eingangs wieder Funkverkehr und spacige Geräusche gehen in einen an Morsezeichen erinnernde Grundmelodie über. Stellenweise sehr ruhig und entspannend, ohne langweilig zu wirken. Unendlichkeit im All und Routinearbeit waren meine ersten Eindrücke. Die Grundmelodie für sich alleine könnte ich mir auch für einen Reisebericht vorstellen - im Stil:

Flug entlang einer wildromantischen Küste (Irland, Norwegens Fjorde - aber natürlich auch vorbei an Asteroidenfeldern und Planeten!).

Track 05 - X-PLORER

Eine starke dramatische Einleitung führt zum namensgebenden Track. Wieder morsezeichenähnliche Hintergrundtakte und Tastaturläufe bauen eine innere Spannung auf ' mein Eindruck: langsam schälen sich aus der Dunkelheit des Alls zuerst die Umrisse, später dann Details eines großen Raumschiffes heraus, Anflug und Landung in einer Schleuse

06 ' Mindscanner

Drohende hallende Schritte oder Klopfzeichen auf Metall (?) leiten diese wieder etwas aggressivere Melodie ein. Man hört förmlich (elektrostatische Blitze?), wie jemand oder etwas versucht, sich bohrend im Hirn einzuklinken. Space pur!

Track 07 - Amenity of Love

Ein geradezu klassisches Lovetheme bieten diese ruhigen, getragenen "Reize

der Liebe", ohne dass einem die Melodie bekannt vorkäme. Mich stört nur

ein kleinwenig das "dibdibdib" etwa ab der Mitte des Tracks, aber das ist

natürlich reine Geschmackssache.

Track 08 - TERRANIA

Kinderstimmen, Brunnengeplätscher, könnte ein großer Marktplatz sein - und

dann kurz hintereinander drei große Gleiter oder Raumschiffe die, vom weit

entfernten Raumhafen gestartet sind und darüber hinwegfliegen - so beginnt

Terrania für mich. Hymnenartige Komposition, sehr abwechslungsreich!

Track 09 - Rings of Saturn

Ein beschleunigendes und sich dann langsam entfernendes Raumschiff leitet diesen Track ein, der wieder sehr symphonisch klingt. Mit über sechs Minuten der längste Titel auf diesem Album. Sphärenmusik, lange Läufe ('endlose Weiten', um die klassische Star Trek-Einleitung zu zitieren) und

ein Spannungsaufbau ähnlich wie im 2. Track "Astrolounge" durch das sich

wiederholende Grundmuster und die wechselnden Obertöne.

Track 10 - Evelator Muzagony

Sehr gut gemachte Einleitung - ein großes Hangarschott öffnet sich und rastet satt ein. Sehr ruhiger Titel, entspannend und ohne große Dramatik - auch als Lovetheme geeignet oder zur Vorbereitung auf einen rasanten Actionteil.

Track 11 - Einsteins Tears

Leiser Sprechfunk führt zu dieser ruhigeren, nachdenklich stimmenden Melodie. Paßt hervorragend zu einer tragischen Filmszene, insbesondere durch die gelegentlich fanfarenartigen Sequenzen.

Track 12 - Shuttle Flight 2 U

Ein klassisches Aufzugsgeräusch mit "Ding Dong", eine Stewardess bittet

Commander Rhodan, sich anzuschnallen und Joachim Kerzels kernige Antwort -

der Shuttle-Flug beginnt. Im All ziehen Asteroiden am Raumschiff vorbei

und eine lange Weltraumreise ohne besondere Vorkommnisse beginnt - das ist

mein erster Eindruck zu diesem ebenfalls eher ruhigen Titel, der sich in

der Unendlichkeit "verliert".

Track 13 - VOYAGER

Elektronische Geräusche stimmen ein zu einem akustischen Höhepunkt, der stete, leise hämmernde Beat untermalt die subjektiv immer lauterwerdende Melodie, die eine enormes Spannungspotential aufbaut. Den Tracktitel hätte ich, um Vergleiche zu vermeiden, allerdings nicht nach einem Star-Trek-Raumschiff benannt - lasst das "R" weg, dann beschreibt er wirklich eine Reise durch All und nicht einen/den Reisenden.

Track 14 - Crystal Worlds

Sphärenklänge, die wirklich an einen Wald aus Kristallen erinnern - einfach schön. Gelegentlich an Harfe und Flöte erinnernde Zwischentöne umspielen die leichte Melodie.

Track 15 - Entropic Legacy

Wieder ein Spannungsaufbau durch immer schneller werdende elektronische Geräusche und dramatische Takte, die getragene Melodie und der Chor im Hintergrund wirken pathetisch, die leise im Hintergrund hämmernde Grundmelodie, wechselt sich mit Tastaturläufen ab und treibt das Stück einem Höhepunkt entgegen.

Track 16 - Out Of Time

Wieder ein zur Perry Rhodan-Serie passender Satz von Joachim Kerzel und

ein - allerdings mehr dämonisches als sarkastisches Lachen. Dann folgen

arhythmische "Schläge auf Eisenrohre" (ich wurde ein wenig an "Stomp", die

Percussion Group, die auf Ölfässern, Autokarosserien und mit Besen Musik

macht, erinnert) - ein dramatisches Ende bildet den Cliffhanger-Schluß -

Fortsetzung folgt?

Fazit

Kein Titel gleicht dem anderen, jeder drückt andere Stimmungen aus und bewirkt beim Zuhörer andere Reaktionen und Gefühle. Dadurch, dass die einzelnen Tracks ohne hörbare Pause quasi nahtlos ineinander übergehen, wird die Wirkung eines im Geiste ablaufenden Films noch verstärkt. Mich hat dieses Konzeptalbum vollauf überzeugt ' fehlt nur noch der Film, zu dem diese Musik den Soundtrack liefert. In diesem Album steckt wirklich PERRY RHODAN drin - mehr davon!

Mit freundlichen Grüßen und der Hoffnung, dass diese Musik wirklich jedem

SF-Fan, insbesondere den Perry Rhodan Fans zugänglich wird

PER ASPERA AD ASTRA

Bilder einer Ausstellung

Als ehemaliger Elektrotrommler von Kraftwerk und Space-Freund kann ich diese CD nur wie Bilder einer -Ausstellung bewerten. Eine Traumreise in den Raum wie sie die BR Space-Night nicht bieten kann, wenn man sich die Kopfhörer aufsetzt, das Licht löscht, zurücklehnt und eigene Bilder malt. Fasten your Seat-Belt and go on a far journey. Einsteins Tears (Nr. 11) erinnert mich stark an den Bombastik-Rock der Gruppe Emmerson, Lake & Palmer mit ihrem TARKUS Album aus meiner Vor-Kraftwerk-Zeit.

sending my spezial GUIDING RAY, yours, Wolfgang Flür

Da es schon eine sehr ausführliche Rezension gibt, möchte ich mich eher kurz fassen.

Dieses Album ist wirklich klasse und ist nicht nur für SciFi- oder Perry-Rhodan-Fans interessant! Von der Konzeption erinnert es mich ein wenig an Jeff Waynes "War of the Worlds", obwohl es sich hier natürlich nicht um ein Musical handelt - die Bezeichnung "Mind Movie" trifft es ganz gut.

Musikalisch klingt es ein wenig "retro" - die 80er lassen grüßen, aber das ist überhaupt kein Makel. Ganz im Gegenteil!

Besonders erwähnenswert ist natürlich die Mitarbeit des langjährigen "Weggefährten" von Jean Michel Jarre - Michel Geiss hat zweifellos dafür gesorgt, dass dieses Album ein wahrer Ohrenschmaus geworden ist. Die Abmischung ist bombastisch und auch die Effekte sind beeindruckend.

Für Freunde der elektronischen Musik ist dieses Album ebenso ein Muss wie für Rhodan-Fans - im Grunde kann man bedenkenlos zugreifen! Alleine das liebevoll gestaltete Booklet ist ein Kaufargument - nebst Musik ist dieses Album allemal sein Geld wert.

Bald ist Weihnachten... :-)

5/5 Sterne (ich würde dem Album sogar 10 Sterne geben!)

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5.0 von 5 Sternen Was auf die Ohren
Wer sagt denn eigentlich, das Sci-Fi geschrieben sein muß? Bei "Spyce" kann man sogar die Augen geschlossen halten, und fliegt trotzdem in 60 Minuten mit dem ganz... Lesen Sie weiter...

Veröffentlicht am 17. März 2008 von WoHo

1.0 von 5 Sternen WITZISCH!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Der heilige Perry Rhodan ,immer wieder Ziel kreativer Köpfe.Auch diesmal wieder verspricht uns der Titel doch so einiges. Lesen Sie weiter...

Veröffentlicht am 4. März 2008 von Jörg Fricke

5.0 von 5 Sternen Vergesst Jarre/Kitaro/Vangelis!!!
Seit Wochen ist diese großartige Scheibe mein ständiger Begleiter im Auto-Player. Ein Ohrwurm folgt dem vorherigen. Lesen Sie weiter...

Veröffentlicht am 4. Januar 2008 von Harald Rohde

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