Travels With Myself and Another

McLUSKYs Nachfolger haben wieder weit ausgeholt und treffsicher zugeschlagen! Man sollte eigentlich nicht in der Vergangenheitssuppe rühren, aber ich kann nicht anders. Schließlich sind die Markenzeichen nach wie vor dieselben: Jack Egglestones Schlagzeugspiel treibt die zwölf Songs so reduziert wie kraftvoll nach vorne, der Bass ist immer noch die meiste Zeit verzerrt und steht im Mix gleichberechtigt vorn neben einer - hm - kranken(?) Gitarre. Irgendwo im gesamten Lärm quengelt, keift, zetert, spricht, schreit und - ja! - singt Andy Falkous über diverse Themen, die alles sind, nur nicht leicht fassbar. Allerdings ist ja der Schwierigste der Verrückten raus, dafür sorgt Kelson Mathias' Anwesenheit an Bass und Zeugs für spürbar mehr Humor und beinahe hörbare Freundlichkeit der Band im Umgang miteinander und vielleicht auch mit den Zuhörern.

Zu dieser Platte lässt sich hervorragend Tanzen, Kochen, Abspülen, Autofahren, eine Revolution herbeikontemplieren und alles, was man zu vieler anderer Musik auch kann. Nur besser!

Es finden sich, nach dem Debut "Curses" nur folgerichtig, vermehrt Songs mit Hooklines. Natürlich spielt wieder alles eher im oberen Tempobereich. Echo-Chöre, wie sie bereits auf McLUSKYs Letzter "The Difference Between You And Me Is That I'm Not On Fire" und dann auch auf "Curses" eingesetzt wurden ("Our Ex-Singer is an ex-criminal" bzw. "Colin is a pussy, a very pretty pussy") finden sich hier vermehrt. Die meisten Songs folgen richtigen Songstrukturen und alles ist super.

Allein...

Allein, der Sound: eine gute, punchy Produktion, die keine Energie vermissen lässt - aber: Ich fände es schöner, wenn dem Einsatz roher und reduzierter musikalischer Mittel auch wieder die Produktion entsprechen könnte, wie dies bei den allesamt in Steve Albinis Electrical Audio Studio in Chicago eingespielten Platten der Vorgängerband der Fall war. Vielleicht musste dieser Sound einem neuen weichen, damit nicht zuviel McLUSKY in FUTURE OF THE LEFT übrigbleibt. Aber stört es irgendjemand, wenn es so wäre?

Vielleicht liegt es aber auch daran, dass eine Plattenproduktion im heimischen Cardiff einfach günstiger ist und dass die Musik zwar gerne von den Hörern konsumiert aber nur ungerne bezahlt wird.

Daher mein erneuter Aufruf: Gebt dieser Band eure Liebe und euer Geld! Sie entlohnen es mit wirklich einzigartiger Musik, irgendwo zwischen witzig, zynisch, übellaunig, streitbar und aufbruchsbereit.

"Travels with myself and another" ist ein minimalistisch punkiger Brocken von Album, der hinter seiner "hingerotzt" wirkenden Attitüde ein hohes Maß an Perfektion, Timing und Komplexität verbirgt. Sicherlich ist der repetitive Ansatz von FUTURE OF THE LEFT nicht jedermanns Sache, der stetig stampfende Rhythmus für ungeübte Ohren auf Dauer etwas ermüdend. Fans der Vorgängerband Mclusky dürften sich jedoch direkt wohl fühlen. Vergleiche zu anderen Bands zu ziehen fällt darüber hinaus erstmal schwer, aus Gründen der Einordnung möchte ich es trotzdem versuchen. Andy Falkous Gesang bzw. sein Sprechgesang erinnert beispielsweise in den ruhigen Passagen sehr an "Art Bruts" Eddie Argos, oder auch die formidablen "The Hold Steady". Die noisigen Ausbrüche hingegen, die neben den fast monoton marschierenden Bass und Drums das Markenzeichen von FUTURE OF THE LEFT sind, wecken wiederum Erinnerungen an die legendären "At the drive-in", oder in meinem Fall sogar die frühen "Helmet". Insgesamt ist die Musik einfach und unmittelbar gehalten. Trotz dieser oberflächlich betrachteten Einfachheit verlangt die Platte jedoch nach "Sitzfleisch" in Bezug auf die Erschließung in ihrer Ganzheitlichkeit. Wirken die Songs beim ersten Durchlauf vielleicht nur wie Variationen ein und des selben Prinzips, so sind sie jeder für sich genommen doch kleine, geniale Vignetten die sich im Ohr und im Kopf festsetzen und in denen man immer wieder neues entdecken kann. Das Beste was man über das Album sagen kann ist wohl, dass man beim ersten hören andere Songs bevorzugt, als beim 4. oder 5. Durchgang. Die Platte wächst also, gibt sich erst nach mehrfachen "Sessions" ganz preis. Eine weitere Stärke der Band liegt natürlich in ihren Texten. Diese balancieren zwischen Wahnsinn und Wortwitz. Manchmal bildhaft, manchmal abstrakt. Manchmal sind sie clever, manchmal Propaganda-T-Shirt-Parolen. Voller Inbrunst vorgetragen werden sie immer. Gemein ist ihnen wohl eine differenzierte Haltung gegenüber Kirche und Religion. Ganz dechiffrierbar sind sie jedoch nie, bleiben insgesamt nicht greifbar. Zeitweilig dient der Gesang gar als weiteres "Instrument", wie im Refrain von "Land of my formers" und der textliche Inhalt erscheint nicht sonderlich relevant. Ein Vabanquespiel das zumeist aufgeht.
Wenn man sich einen Eindruck von dieser Band und diesem Album verschaffen möchte, würde ich empfehlen in die folgenden Songs reinzuhören, hier sind FUTURE OF THE LEFT voll in ihrem Element: Arming Eritrea, The Hope That House Built, You Need Satan More Than He Needs You, Stand By Your Manatee.
Als Fazit bleibt also, das FUTURE OF THE LEFT, wie bereits erwähnt, Fans von Mclusky absolut zu empfehlen ist, aber auch Freunde der anderen oben erwähnten Bands sollten durchaus mal ein Ohr riskieren. Auch Leute mit Punkrockwurzeln und/oder Interesse an guter, nicht so leicht zugänglicher Musik sind hier richtig. Für mich persönlich sind FUTURE OF THE LEFT eine spannende Band, deren weiteren Weg zu verfolgen es sich unbedingt lohnt.
Schließen möchte ich mit einem Zitat aus dem Song "The Hope That House Built" das ziemlich gut den Zustand beschreibt wenn man gänzlich in die Platte eingetaucht ist: "In the end everybody wins". Yep! Tolle Platte!