The Light The Dead See

... ist es, dass ich die Soulsavers erst 2009 für mich entdeckt habe, durch einen Youtube Link, den mir ein Freund zuschickte, weil er wusste wie sehr ich Mark Lanegan als Sänger schätze. Drei Jahre später hat kein geringerer als David Gahan das Miko in die Hand genommen. Als Depeche Mode Fan hat mich das natürlich sehr angetan, ich war gespannt auf diese Mischung, auch weil ich nicht wusste, ob das wirklich hinhauen würde. Um es direkt vorwegzunehmen ... 'The Light the dead see' ist umwerfend geworden.

Anstelle als auf Nummer sicher zu gehen, und wieder zu den elektronischen Sounds ihrer Anfangstage zurückzugehen, und damit Gahan's Stimme ihr gewohntes Umfeld zu geben, machen die Soulsavers einen gewagten Schritt in genau die andere Richtung. Sie geben David Gahan ein vollkommen neues, sehr organisches musikalisches Gewand. Streicher, Bläsersätze, gemächliche Drums, Hammondorgeln und Akustikgitarren dominieren den vollkommen unelektronischen Sound, untermalt von Chören und Westerngitarren, die eher an den trockenen Soundtrack eines Western erinnern als eine Nacht im Club. In diesen für ihn neuen Soundlandschaften breitet Gahan seine gewohnten Themen aus, die Sucht, die Gedanken an den Tod und andere Seelenpein. Er leidet, dunkel aber stolz.

Ohne einen einzigen Synthesizer im Hintergrund denkt man teilweise, man hört Gahans Stimme zum allerersten mal. Wie in dem a capella Schlussteil von TAKE ME BACK HOME oder dem leichte psychedelisch angehauchten Folksong I CAN'T STAY. An manchen Stellen fühlt man sich an Lou Reed erinnert, anderen an Moody Blues oder die späten Pink Floyd. In der Art und Weise, wie die Songs sich entwickeln, in die Länge gezogen werden. Auf dem langsamen bedrohlichen BITTERMAN croont Gahan, umgeben von dramatischen Streichern aus einem Spaghetti Western und Mariachi Trompeten. Der Schlusssong TONIGHT bietet den puren Soul und Melancholie und eine massive Gänsehaut.

'The Light the dead see' ist wie gesagt ein umwerfendes Album geworden, wenn man sich auf es einlassen kann. Darauf sollten vor allen die DM Fans denken, hier wird schliesslich neuen Terrain betreten. Dahan bewegt sich so elegant und souverän in diesem Terrain, umgeben von erstklassigen Songs und einer exzellenten Produktion, dass man sich fragen muss, warum er erst das fünfte Lebensjahrzehnt erreichen musste, um diesen Schritt zu wagen. Ich lehne mich mal gaaaanz weit aus dem Fenster ... ich bin gespannt, ob und wie DM dieses Meisterwerk toppen werden.

Wie viele kannte ich SOULSAVERS bisher nicht und kam über Dave Gahan zu diesem Album. Und so ist diese Rezension mehr aus der Sicht eines Dave Gahan / DM - Fans geschrieben. Diese Kooperation ist aus meiner Sicht ein gegenseitiges Nehmen und Geben. Soulsavers treten mit der Hilfe von Daves Stimme nun noch etwas mehr in die Öffentlichkeit und gewinnen wohl einige neue Fans hinzu; Dave Gahan wiederrum konnte mit Soulsavers eine Musik verwirklichen, die frei von jeglichen bisherigen Einflüssen seines Schaffens ist. Ohne jegliche elektronische Umrahmung nur mit handgemachten Klängen veröffentlichen Soulsavers zusammen mit ihm ein gelungenes Album, das musikalisch gekonnt zwischen Pop, Rock, Country und anderen Stilrichtungen wandert. Dass die Songs vorwiegend ruhig gehalten sind, kommt dem Album sehr zugute, niemals zuvor hörte man Dave Gahan so intensiv und auch kraftvoll. Und so lebt die Musik hauptsächlich von seiner Stimme, die wundervoll in eine dezente Instrumentierung verpackt wurde.

Natürlich hat Dave auch auf seinen Soloalben und zusammen mit DM solch melancholisch schöne Songs gemacht, und auch diese waren teilweise frei von überladenen synthetischen Sounds, doch Soulsavers geben Daves Stimme den letzten Schliff und wissen offenbar, wie man sie am besten inzeniert. Die unverwechselbare und manchmal depressive Melancholie seiner Stimme und seines Gesangs überzeugen hier auf ganzer Albumlänge. Alle 12 Songs sind wunderschöne, traurige Stücke, die dann irgendwie auch wieder geradezu typisch nach Dave Gahan klingen. Umramt von coolen Gitarren, klassischem Orchester, zauberhaften Chören, dezentem Schlagzeug, ... und ... und ... und ... entsteht eine wehmütige Monotonie, die fesselnd schön und deprimierend zu gleich klingt. Manche der Titel haben etwas von einer Hymne, andere fließen einfach nur ruhig dahin, doch eigentlich will ich keinen herausstellen, sie fügen sich alle in ein großes, wunderschönes Gesamtwerk ein.

Ein wenig enttäuschend ist die spartanische Verpackung der CD: Eine aufklappbare Papphülle, in der es noch nicht mal ein Booklet gibt. Alle wichtigen Infos sind auf den Innenseiten der labilen Pappverpackung abgedruckt, allerdings fehlen die Songtexte. Das Coverfoto ist schön anzusehen und passt zum Albumkonzept. Nicht zuletzt deswegen und aufgrund der Tatsache, dass man die Musik an labilen Gemütstagen nur schwer ertragen kann, weil sie nämlich auch extrem runterziehen kann, gab's dann doch einen Stern Abzug von mir.

Dave Gahans Stimme ist nie so gut und facettenreich zur Geltung gekommen wie in dieser Produktion. Wow! Melancholisch finde ich die Platte aber nicht, sie ist gerade im Arrangement und in den Texten sehr dramatisch, aber auch dynamisch und lebensbejahend. Die Soulsavers haben die Instrumentierung perfekt orchestriert: Streicher, Piano und die Gitarren kommen auch sehr gut zur Geltung. Beeindruckend. Diese Platte hinterlässt Spuren. Hoffentlich gibt es eine Fortsetzung dieser Koop!