Sweeney Todd - Der teuflische Barbier aus der Fleet Street [Blu-ray]

Wenn ich an Tim Burtons Adaption von Stephen Sondheims Broadway-Musical "Sweeney Todd" denke, fällt mir immer als erstes jene Situation in Mrs. Lovetts Pastetenrestaurant ein, wo Helena Bonham Carter gemeinsam mit Johnny Depp durch ein Fenster die Leute draußen auf der Straße beobachtet, dabei mit zynischen Kommentaren die bigotte Doppelmoral der viktorianischen Gesellschaft seziert und dem Zuschauer etwas hämisch erklärt, wer und warum als nächstes durch ihren Fleischwolf gedreht wird. Es ist eine der stärksten Szenen in einem Film, der phasenweise grandios daran scheitert, die Musical-Vorlage mit dem typischen Burton-Feeling in Einklang zu bringen, was vornehmlich an den schwierigen Songs liegt, die irgendwie deplatziert wirken, weil sie inkompatibel zur effektlastigen Bildsprache des Schwarzromantikers sind, wenig eingängige Melodien bieten und manchmal vollkommen konträr zu den Gefühlen und der Psyche der handelnden Personen stehen. Insbesondere in der ersten Hälfte behindern sie sogar regelrecht den rhythmischen Erzählfluss des Films. Dennoch gibt es einige gewichtige Gründe, warum man sich dieses dämonische Spektakel einmal zu Gemüte führen sollte. Horror-Freaks werden sich sicher mit gierigen Augen an dem hohen Blutzoll laben. Fans von Johnny Depp bekommen eine seine stärksten schauspielerischen Leistungen zu sehen. Gewiefte Geschäftemacher können sich hier abschauen, wie man mit raffinierten Methoden eine wirtschaftliche Flaute überwindet. Liebhaber von Musicals goutieren eventuell den intellektuellen Einschlag der Songs. Und nicht zuletzt ist diese Rachephantasie vor allem ein visueller Leckerbissen, der das viktorianische London am Vorabend der industriellen Zeitenwende durch den düsteren Schleier von Burtons markant morbider Ästhetik porträtiert, die diesen urbanen Moloch in einen gottlosen Höllenschlund verwandelt, wo es an allen Ecken und Enden vor finsteren Typen nur so wimmelt.

In diesem atmosphärisch verdichteten Setting gleicht die Metropole an der Themse einem beängstigenden Sündenpfuhl. Der Himmel ist stets wolkenverhangen, dicke Rauchschwaden steigen aus den Schornsteinen empor und dann liegt da noch so ein seltsamer Geruch in der Luft, dem die sensiblen Feinschmeckernasen zwar eine aromatische Note abgewinnen mögen, aber in Wahrheit nichts anderes als der Gestank des Bösen ist, der wie eine chronische Pest unaufhaltsam durch die labyrinthisch verwinkelten Gassen der Stadt dringt. Er kommt aus Mrs. Lovetts Gourmettempel in der Fleet Street, die eigentlich den zweifelhaften Ruf genießt, die schlechtesten Pasteten der ganzen Stadt zu backen, was vor allem an den viel zu hohen Fleischpreisen liegt, die ihr marodes Etablissement erst neulich noch fast in den Ruin getrieben haben. So blieb der etwas unaufgeräumt erscheinenden Lady nichts anderes übrig, als dem Trend der Zeit zu folgen und voll auf ökologisch sauber verwertbare Biokost zu setzen. Mrs. Mooney von der Konkurrenz ist bereits auf Miezekatzen umgestiegen, die sie als knusprig gebackene Delikatesse auf Toast ihren Kunden serviert. Da jedoch auch diese Ressource nur begrenzt zur Verfügung steht, hat die pragmatische Mrs. Lovett eine weitaus ergiebigere Alternative für sich entdeckt, nämlich saftig-frisches Menschenfleisch, dessen ambrosischer Geschmack in herb gewürzter Koriandersauce erst so richtig herzhaft zur Entfaltung kommt. Und weil sich kurze Vertriebswege in der modernen Ökonomie als äußerst effizient erweisen, betreibt ihr wichtigster Lieferant sein schauerliches Gewerbe direkt eine Etage über ihr. Dort wetzt kein Geringerer als Sweeney Todd seine taillierten Silberklingen und normalerweise versteht er sein Handwerk auch meisterlich, immerhin gilt er als der talentierteste Barbier weit und breit, ausgestattet mit der Lizenz für die besonders gründliche Rasur. In letzter Zeit rutscht jedoch dem virtuosen Künstler zwischen Moschus, Bimsstein und Pomade öfters mal das glitzernde Messer über den ahnungslos vor sich hin pulsierenden Halsschlagadern seiner Kunden aus und hinterlässt entblößte Kehlen. Grund für die nervöse Hand sind reflexartige Wutanfälle, die wenig Anlass zur Verwunderung geben, sind seine Gedanken doch unheilbar von blutiger Rache besessen. Denn der fiese Richter Turpin hat einst das Lebensglück eines gewissen Benjamin Barker zerstört, weil sich der sexgierige Justizbeamte ausgerechnet dessen wunderschöne Ehefrau Lucy mit Haut und Haaren einverleiben wollte. Nach 15 einsamen Jahren in der Verbannung kehrt Barker nun in Gestalt des von Zorn degenerierten Sweeney Todd zurück, mit nur einem Ziel vor den hasserfüllten Augen: erbarmungslos Vergeltung zu üben.

Auch wenn das Unheimliche an dieser gruseligen Rachegeschichte durch die vielen Musical-Passagen förmlich konterkariert wird, will "Sweeney Todd" ein Horrorfilm sein, der in eine bitterliche Tragödie zweier skrupelloser Antihelden mündet, die furchtbar einsam sind, sich ausgegrenzt und ungeliebt fühlen, aber zugleich als unfähig erweisen, sich gegenseitig glücklich zu machen, weil sie die vollkommen asoziale Seite ihrer abgründigen Seelen ungeniert zur Schau stellen. Der in sich selbst versunkene Sweeney Todd und die umtriebige Mrs. Lovett sind sich zwar physisch meistens ganz nah, aber gedanklich durch Welten voneinander getrennt, was insbesondere in Mrs. Lovetts surrealem Traum vom gemeinsamen Liebesglück in unwirklichen, bonbonfarbenen Bildern wunderbar zum Ausdruck kommt. In solchen rar gesäten Momenten entfacht Burton seinen unwiderstehlichen Charme als fabelhafter Märchenerzähler. So wirkt Sweeneys anmutige Tochter Joanna wie ein tieftrauriges Rapunzel, das in einem goldenen Käfig gefangen ist und sehnsüchtig durch die Fensterscheiben in Richter Turpins Haus hinaus auf die Straße blickt. Ansonsten dominiert eindeutig der blanke Nihilismus, der in seiner misanthropischen Rücksichtslosigkeit ein unverwechselbares Markenzeichen dieser Zeit ist und sehr prägnant von Alan Rickman (Richtern Turpin) und Timothy Spall (dessen Büttel) in Szene gesetzt wird. Angekündigt wird dies bereits in der brillanten Eröffnungssequenz, in der ein karmesinroter Bluttropfen sirupartig durch jenes Räderwerk mäandert, das die perfide Falltürmechanik in Sweeneys Rasierstuhl auslöst. Alles andere als rohe Gewalt wäre vielleicht auch nur eine unnötige nostalgische Verklärung dieser äußerst inhumanen Epoche!

Lange musste ich warten, bis das geniale Duo Burton/Depp wieder etwas gemeinsam dreht.
Ich war damals fasziniert von "Edward mit den Scherenhänden", begeistert von "Sleepy Hollow", euphorisch bei "Charlie und die Schokoladenfabrik" und herrlich verzaubert von "Corpse Bride-Hochzeit mit einer Leiche".
Beide schaffen in diesen Filmen eine einzigartige Atmosphäre aus Finsternis, schrägem Humor, Tragik und allerlei Absurditäten.
Und diese Mischung gelingt aucb beim "Teuflischen Barbier".
Nur ist es diesmal unübersehbar düsterer und brutaler geworden.
Musikalisch ging es so weit, dass man die gesprochen Sätze an zwei Händen abzählen kann.Dies empfand ich die ersten 20 Minuten des Films als eher deplatziert.Zu dem Zeitpunkt hätte ich (fälschlicherweise) auch nur 3-4 Sterne vergeben.Doch die ständige musikalische Umrahmung schafft zwei Dinge:Es rundet das Gezeigte immer mehr ab und nimmt den-teilweise grausamen und äußerst brutalen-Mordszenen auf einmalige Art und Weise einen Teil des Schreckens.Ohne den Gesang wäre es sicherlich an einigen Stellen nahezu unerträglich geworden.
Dass Johnny Depp wieder einmal auf Höchstform seine Rolle spielt, ist sicherlich keine Überraschung, soll aber nicht unerwähnt bleiben.
Auch der Großteil der Nebendarsteller haben mich völlig überzeugt.

Was zu Schluss noch zu sagen bleibt, ist dass Tim Burton wiedermal ein Glanzstück gelungen ist, das in seiner Einzigartigeit die nächste Zeit nicht zu übertreffen sein wird.Uneingeschränkt empfehlen kann ich es daher jedem Cineasten mit Anspruch.

Ich muss sagen, ich bin schon seit einiger Zeit ein Musical Fan und daher war ich sehr gespannt darauf wie Sweeney sein wird. Und es hat mich nicht enttäuscht. Sowohl Schauspiel als auch Gesangseinlagen der Darsteller war herausragend und hat mich vollkommen überzeugt. Die Film-crew, die die ganze Atmosphäre schaffte verdienen ein dickes Lob. Der Film war sowohl düster als auch soooo grotesk gestaltet ( besonders die Charakter), dass ich regelrecht einen SCHLAG bekommen hab. Zugegebener Maßen, ich konnte nach dem dritten Mord nicht mehr zusehen, weil es einfach ZUU viel Blut und so weiter gab ( näher möcht ich auch nicht darauf eingehen). Also empfehlenswert für alle Horrorliebhaber! Falls andere wie ich auf Mord und Todschlag im Magen nicht stehen - lieber nicht.