Raffael, engl. Ausg.: The Paintings (Art & Design) [Englisch] [Gebundene Ausgabe]

Bis Ende des 19. Jahrhunderts galt Raffaels Malerei als von überzeitlicher Schönheit und Vollkommenheit -- seine "Sixtinische Madonna" wurde geradezu angebetet. Eine Wertschätzung mit zwiespältigen Folgen für die Forschung, denn die machte sich, so Konrad Oberhuber, lange Zeit ein falsches Bild von dem Maler: "Der monumentale Stil, den Raffael in Rom pflegte, hat Kenner und Kunsthistoriker derart fasziniert, daß seine Werke von größter Zartheit und Raffinement nicht als solche von seiner Hand erkannt wurden." Inzwischen ist Bewegung in den Ouevrekatalog gekommen. Zahlreiche Studien über die Schüler Raffaels erlauben es heute, viele bisher zweifelhafte Werke genau zuzuschreiben und Fehler der Vergangenheit zu korrigieren. Auch in punkto Maltechnik und Farbtiefe hat die Forschung in den letzten Jahrzehnten, dank technologischer Fortschritte, einiges dazugelernt. Selbst bei einem Künstler, der schon seit Jahrhunderten im Mittelpunkt der Forschung steht, gibt es also immer noch Neues zu entdecken.

Konrad Oberhuber zeichnet auf der Grundlage dieser Ergebnisse die künstlerische und intellektuelle Entwicklung des früh verstorbenen Malers nach. Sein Buch ist keine bunte, lebenspralle Charakterstudie, sondern eine sachliche und kenntnisreiche Führung durch Raffaels malerisches Universum. Bei aller Betonung des biografischen und geistesgeschichtlichen Hintergrunds hält sich Oberhuber dabei eng an die Werke. Der Text geht auf die italienische Originalausgabe von 1983 zurück. Der Wiener Kunsthistoriker hat ihn für die deutsche Ausgabe aktualisiert.

Natürlich ist die Frage erlaubt: warum noch ein Werk zu Raffael? Dramatisch neu ist die Forschungslage schließlich zweifellos nicht. Die Antwort lautet in diesem Fall schlicht: weil hier ein Autor nicht nur wissenschaftlich kompetent, sondern auch sprachlich gewandt über ein Thema schreibt, das ihn spürbar selbst fasziniert. Der inhaltlichen Klasse entspricht die drucktechnische Qualität und Ausstattung. Über 230 erstklassige, meist farbige und teilweise ganzseitige Reproduktionen der Raffaelschen Werke machen den Band zu einem wirklichen Genuß. Eine Bibliographie und ein ausführliches Werkverzeichnis vervollständigen den guten Eindruck. Ein ohne Einschränkungen empfehlenswertes Buch! --Christian Demand -- Dieser Text bezieht sich auf eine vergriffene oder nicht verfügbare Ausgabe dieses Titels.

Following his sudden death in 1520 at the age of 37, one eulogy written in Raphael's honour confirmed the contemporary perception of the painter as a divine creator, akin to the son of God: "What wonder that you lost the light like Christ; He is the God of Nature, you the one of art." Modern art history has tended to sidestep the serenity and perfection of Raphael's painting in favour of the intellectual and artistic struggle and self-doubt of Leonardo, Michelangelo or (much later) Caravaggio. However, Konrad Oberhuber's lavish study Raphael: The Paintings reconfirms Raphael's stature as one of the greatest artists of the Italian Renaissance.

For Oberhuber, Raphael is the consummate unifier of storytelling, design and colour: "Raphael was capable of creating a new ideal beauty and style versatile enough to represent all aspects of the world, including landscape and animals. He thus became the archetype for future artists, who looked back at the achievements of the Renaissance and antiquity as something that could not be surpassed". Despite a rather unconvincing psychological account of Raphael's development as a painter in his introduction, Oberhuber is on firmer ground with his systematic and in-depth account of Raphael's entire artistic output, from his beginnings at the court of Urbino, growing success and recognition in Umbria and Florence, and his final, triumphant years in Rome under the patronage of Julius II and Leo X. All the iconic images are here, from the Madonna and Child paintings of 1505-07, the great frescoes for the Vatican Palace and tapestry designs for the Sistine Chapel and the remarkable portraits of his papal patrons, all analysed in minute detail and beautifully reproduced. The 169 colour illustrations, supplemented by further black-and-white images offer a comprehensive and dazzling account of Raphael's extraordinarily creative artistic career. --Jerry Brotton

Raffaels vielfältige künstlerische Fähigkeiten sind uns heute in den vatikanischen Gemächern, den Teppichentwürfen der Sixtinischen Kapelle, unzähligen Altarbildern und Porträts überliefert. Der Autor rekonstruiert die Entstehungsgeschichte der einzelnen Werke und erforscht die historischen, kulturellen und künstlerischen Strömungen, die die Ausführungen beeinflussten. -- Dieser Text bezieht sich auf eine vergriffene oder nicht verfügbare Ausgabe dieses Titels.

Familiar through his works for the Vatican Palace, tapestry cartoons for the Sistine Chapel, countless altar pieces and portraits, Raphael is one of the best known painters in the history of art. This is a monograph of his painted oeuvre which offers a scholarly reconstruction of his work and explores the complex historical, cultural and artistic currents that influenced him.