Pusher - Die Trilogie - Limited Black Steel Blu-ray Edition (3 Blu-rays) [Limited Edition]

Der Däne Nicolas Winding Refn, in den letzten Jahren durch Filme wie "Drive", "Bronson" & "Valhalla Rising" zum international anerkannten Star-Regisseur aufgestiegen, startete seine Laufbahn bereits 1996 als damals 26jähriger Newcomer in seinem skandinavischem Vaterland durch das Gangsterdrama "Pusher", eine schonungslose weil realitätsnahe Milieustudie über die Kopenhagener Unterwelt. Aber nicht nur für Refn war dies der erste Schritt in Richtung Weltkarriere, sondern auch für einen gewissen Mads Mikkelsen, damals 31 Jahre jung & mittlerweile bekannt aus internationalen Produktionen wie "Casino Royale", "King Arthur", "Die drei Musketiere" oder "Kampf der Titanen" (von nordischen Highlights wie "Adams Äpfel" oder "Dänische Delikatessen" ganz zu schweigen). Der Erfolg von Refns Erstling führte dazu, dass einige Jahre später (2004 & 2005) zwei nicht minder sehenswerte Nachfolger gedreht wurden.
Der 1. Teil der Trilogie protokolliert eine Woche aus dem Leben des Drogendealers Frank (Kim Bodnia - bekannt aus "Nightwatch" & "In China essen sie Hunde").
Im Mittelpunkt vom 2. Teil steht Kleinganove & Junkie Tonny (Mikkelsen), in Teil 1 Franks verstoßener Kumpel, der sich nach einer Haftentlassung um den Respekt seines Vaters, einem Unterwelt-Capo, bemüht.
Teil 3 zeigt die Alltagsprobleme des aus Ex-Jugoslawien immigrierten Gangsterbosses Milo (Zlatko Buric), der bereits in Teil 1 eine tragende Rolle spielte & in Teil 2 einen Kurzauftritt hatte, am Geburtstag seiner Tocher, an welchem er Familie & Beruf unter einen Hut bringen muss.

In dieser limitierten Blu-ray-Edition wurden nun alle drei Teile in einem sehr schicken Steelbook vereint. Das FSK-Logo und die komplette Rückseite mit sämtlichen Disc-Infos befinden sich auf einer aufgeklebten Banderole, welche man leicht vom Steelbook lösen kann. Weiters existiert der blaue Blu-ray-Streifen, welcher auf Amazons Produktphoto angezeigt wird, am verschickten Steelbook nicht.

Die Bild-Qualität aller Teile (1,78:1 [1080p]) ist in Anbetracht dessen, dass die unruhige Führung der Handkamera & die Körnigkeit des Bildes beabsichtigt waren, um die Authentizität zu erhöhen, sehr gut. Auch die Qualität des Tons (Deutsch: DTS-HD Master Audio 5.1, Dänisch: Dolby Digital 5.1) ist in Anbetracht dessen, dass geräuschlastige Action-Sequenzen nicht vorhanden sind & die (großartige!) sporadisch eingesetzte Filmmusik, welche die Härte & Ausweglosigkeit des Milieus untermauert, eine ausreichende Wirkung erzielt, durchaus in Ordnung.

Als Bonusmaterial ist auf allen drei Blu-rays ein Regiekommentar (Dolby Digital 2.0 Stereo) mit dt. UT vorhanden. Teil 1 & 3 verfügen außerdem über ein Making Of (27 bzw. 28 Min.), bei Teil 2 gibt's das 18minütige Featurette "Streetcasting" über die Besetzung von Nebenrollen mit Laiendarstellern.
Weiters befindet sich im Steelbook noch ein 4seitiges Beiheft mit Kurzinfos zu den Filmen.

Ich mache es ganz kurz: drei Top-Filme in einer hervorragenden Blu Ray Box - eine absolue Kaufempfehlung für jeden Fan!

Zur Story:
Film 1: Dealer Frank (der großartige Kim Bodna aus in China essen sie Hunde)und sein Freund Tony (Mads Mikkelsen aus Adams Äpfel/Casino Royal) verkaufen Drogen für den Unterweltsboss und begeisterten Koch Milo (Zlatko Buris aus Bleeder)in Kopenhagen. Als ein größerer Heroindeal schiefläuft, steht Frank pötzlich vor einem lebensbedrohlichen Problem: er muss innerhalb von 48 Stunden bei Milo seine Schulden begleichen....

Film 2: Frisch aus dem Knast entlassen, versucht Tony sein Glück in der Gang seines Vaters, der ein gefürchteter Geschäftsmann ist. Der alte Herr hält jedoch nichts von seinem Sohn und Tony, selbst angehender Vater eines ungewollten Kindes, versucht alles, um wenn schon keine Liebe, dann doch wenigstens Respekt von seinem Alten zu bekommen...

Film 3: Stress ohne Ende für den alternden Drogendealer und Koch Milo: Die dringend erwartete Heroinlieferung besteht bei näherem Hinsehen aus zehntausend Ecstasypillen - eine Ware, mit der Milo wenig anzufangen weiß. Notgedrungen muss er deshalb mit einer Bande junger Türken zusammen arbeiten. Hilfe erhofft er sich dabei von seiner in den Ruhestand gekehrten rechten Hand Radovan. Außerdem auf Milos prallvoller Agenda: Kochen für 50 Gäste auf Töchterchens Geburtstag und der tägliche Termin beim Entzugstherapeuten.

Weit weg vom Hollywood-Klischee, schuf der damals 26 Jährige Nicolas Windig Refn mit einem (ausgeborgten) Budget von knapp 800.000 Euro einen Film über gescheiterte Existenzen, die neben dem Abgrund leben. Eine anatomische Milieustudie, die so authentisch daherkommt, das sie wie ein Schlag in die Magengrube wirkt. Grobkörnig gedreht, bleibt die Handkamera immer am Protagonisten dran. Und auch wenn sich der Plot der 3 Filme schnell erzählt und simpel wirkt, entfalten die Geschichten einen Sog und eine Wirkung,deren man sich nur schwer entziehen kann, je länger das ganze andauert.
Psychologisch geschickt, schafft es Windig Refn den Figuren eine menschliche Tiefe zu schenken, die man heutzutage leider nur noch ganz selten in Filmen antrifft. Hier gibt es keinen klassischen Bösewicht und keinen strahlenden Helden. Refns Personen sind gut UND böse. Refns fabelhafte Erzähltechnik erzeugt ein nervenaufreibendes Unbehagen, man leidet mit den zweifelhaften (Anti)Helden, bangt um sie und wird sie vielleicht auch verurteilen....nur um schlussendlich doch wieder für sie zu hoffen....

Auch die Actionszenen sind deutlich rarer gesetzt, als in den bekannten großen Gangster-Filmen. Dafür sind sie verdammt authentisch. Hier spürt man jeden Schlag. Und jeder Schuss schmerzt. Bei aller Härte und Brutalität, kommt aber auch der tiefschwarze dänische Humor nicht zu kurz und es gibt Momente, wo man selbst als hartgesottener Filmfreak zu Tränen gerührt wird...(Also bitte werte Damen, lasst euch nicht abhalten diese Filmdiamanten zu sehen...auch wenn die Bilder des Covers und etwaige Trailer etwas anderes vermuten lassen)

Die Darsteller sind durch die Bank wirklich großartig (wenn auch im deutschen Raum wahrscheinlich nur den skandinavischen Filmfreunden bekannt)

Die Musik (vorallem das Pusher-Thema) ist wunderbar düster und bedrohlich und unterstreicht die beklemmende Atmosphäre. Auch hier gilt: weniger ist mehr...denn nur ganz selten werden die Bilder vom Soundtrack untermalt, dafür wirkt die Musik umso stärker.

Jeder Teil ist in sich abgeschlossen, doch sollte man sie chronologisch gucken, um in den vollen Genuss zu kommen.

Wem der Stil von Nicolas Windig Refn zusagt, sollte sich unbedingt noch den Film "Bleeder" ansehen. Des weiteren machte er: "Walhalla Rising", "Bronson" und den letztjährigen Cannes-Opener "Drive"

Ich gebe nicht gern die volle Punktezahl, hier würde ich aber noch gerne einen weiteren Stern dazu haben.
Uneingeschränkte Kaufempfehlung!!!