Over your cities grass will grow

Anselm Kiefer ist ein grosser Künstler - und extrem medienscheu dazu. Vielleicht ist der Grund dafür in den negativen Erfahrungen mit der Presse zu suchen, die er seit seiner Beschäftigung vor allem mit deutschen Mythen und dem Nationalsozialismus zu erleiden hatte. Viele Kritiker verstanden damals die Vielschichtigkeit seiner Aussagen nicht und stempelten ihn als Sympathisanten der Nazi-Ästhetik ab. Nie gab es bisher einen Kino-Dokumentarfilm über ihn, auch im Fernsehen ist er sehr selten zu sehen. Umso bedauerlicher nun, dass "Over your cities grass will grow" die einmalige Chance verschenkt, in Kiefer's Kosmos filmisch einzutauchen. Die Doku beschränkt sich darauf, mit aufwändigen Kamerafahrten das riesige Gelände der ehemaligen Seidenfabrik La Ribaute in Frankreich abzufahren, wo Kiefer bis 2008 gelebt und gearbeitet hat. Dabei kommen durchaus eindrucksvolle Aufnahmen von Skulpturen und Installationen zustande, die Kiefer inmitten der wuchernden Natur errichtet hat. Aber es bleibt nur ein kleiner Ausschnitt des Werkes, dessen provokative frühe Arbeiten ausgespart bleiben. Kiefer kam jedoch zu den heutigen Themen (u.a. der jüdischen Mystik) erst durch die Aufarbeitung der eigenen deutschen (und germanischen) Vergangenheit. Das bleibt sowohl in den Bildern als auch in den Interviews ausgespart. Überhaupt wirken die Interviews unvorbereitet: bestenfalls streifen sie die Fülle von historischen, philosophischen und spirituellen Fragen, die Kiefer seit Jahren originell und intensiv umkreist. Das Ganze wirkt auch ein wenig wie eine Hofberichterstattung: Der Regisseur darf am Hof eines Genius weilen, ihm huldigen, aber keine spannende Diskussion anzetteln.
Manchmal wirkt Kiefer wie ein Potentat aus vergangener Zeit, wenn er in seinem millionenschweren Ambiente einfache Arbeiter herumkommandiert, die seine tonnenschweren Arbeiten herumschieben müssen. Das hat etwas vom "Künstlerfürsten", vom "Eingeweihten", der über den Köpfen der einfachen Massen schwebt und seine Weisheiten verkündet. Hier hätte etwas mehr Biss in der Berichterstattung gutgetan, auch ein paar kritische Fragen. Aber wahrscheinlich musste sich die Filmemacherin an Spielregeln halten bzw. wollte sich nicht die einmalige Gelegenheit entgehen lassen, über einen weltberühmten Künstler den bisher einzigen (und international vermarktbaren) Dokumentarfilm zu drehen.
So bleibt alles zu harmlos: Kiefer's Sprengkraft, sein Abgründiges, Provokatives, Exzentrisches, seine eigentliche Tiefe sowie die grosse Bandbreite seines Werkes werden bestenfalls gestreift. Es bleiben langsame, beschauliche Kamerafahrten und ein schaler Nachgeschmack von zuviel Monumentalität.

Sicherlich ein Film der nicht unmittelbar die Erwartungshaltung der meisten erfüllt, dies auch vermutlich gar nicht will. Stattdessen ist ein recht einfühlsames Künstlerporträt entstanden. Weniger ein Film über Anselm Kiefer als ein Film mit Anselm Kiefer, der jedoch einen aufmerksamen Betrachter erfordert. Dieser Film ist unkonventionell und sagt doch mehr über Werk und Arbeitsmethode Kiefers, als so manch anderes Künstlerporträt. Die Kamera wählt den Weg des Dialoges mit der Kunst. Schade nur, dass der Film nicht als BluRay erhältlich ist.