New Amerykah Part One (4th World War)

Nach vierjähriger Pause und rechtzeitig zum zehnjährigen Dienstjubiläum ihres Debütalbums Baduizm beschenkt Erykah Badu sich und ihre Hörer mit einem neuen Album: New Amerykah Part One (4th World War). Dass zehn Jahre sehr lang sein können, ist nirgends deutlicher zu hören, als auf diesem aktuellen Album. Ebenso, dass der Zuwachs an Lebenserfahrung nicht selbstverständlich dasselbe Maß musikalischer Entwicklung bedeutet. New Amerykah Part One (4th World War) hinterlässt ein wenig den zwiespältigen Nachgeschmack eines Wiedersehens mit der einstigen Klassenschönheit und Party-Queen aus Schulzeiten anlässlich des 10 jährigen Klassentreffens. Hat diese sich in ähnlicher Weise verändert, wie wir auch, taucht der wehmütige und zugleich ein wenig schadenfrohe Gedanke auf “Kaum zu glauben, dass wir für die allesamt mal geschwärmt haben!“ Verschleißt die einstige Lichtgestalt noch immer wöchentlich einen kompletten Kajal-Stift auf ihren Augenrändern, ist die Feststellung “Mensch, Du hast Dich aber überhaupt nicht verändert“ ebenfalls ein eher zweifelhaftes Kompliment. Fazit: In Würde älter zu werden, ist eben eine Kunst, die bereits in jüngeren Jahren erlernt sein möchte. Im übertragenen Sinne hätte Erykah Badu ihre Robin-Hood Stiefel aus Wildleder samt engen Röhrenjeans wohl besser im Schrank gelassen, auch wenn diese gerade wieder Renaissance feiern. Nicht dass sie schlecht darin aussähe, aber eben nicht mehr so unwiderstehlich wie einst.

Was bedeutet das auf die Musik übertragen? Dass Vieles, was in jungen Jahren als Form von Verspieltheit Charme versprühte, in reiferen Jahren nur allzu leicht als alberne Spielerei daherkommt. Etwa das Unterlegen von Songs mit künstlichem Vinylknistern, wie bei “Honey“. Der Sound von Streichern und Drums kann noch so sehr der Philosophie legendärer Label wie Stax und Motown entlehnt sein: die Zeiten von Isaac Hayes’ Shaft holt er dennoch nicht zurück. Insgesamt 10 Songs bemühen sich um die Gunst des Hörers, ohne dabei so recht in Schwung zu kommen: Lasziver Psychedelic Soul mit Versatzstücken aus den Glanzzeiten der Akustik gepaart mit elektronischem Gefrickele. Ein Blick in die Liste der Songwriter offenbart bis zu sechs (!) Namen pro Song, darunter auch prominente wie Roy Ayers (“Amerykahn Promise“) und Curtis Mayfield (“Master Teacher“). Letzterer lieferte zweifellos einer der besten Songs auf dem Album. Ein Sprichwort besagt, dass zu viele Köche den Brei verderben. Das könnte in Erykah Badus Giftküche gut der Fall gewesen sein, denn die Credits lesen sich mindestens so lang, wie die eines Hollywood–Films. Ihre Stimme hingegen hat sie nicht verloren, was man auf “Telephone“ noch immer bewundern kann. Warum nicht mehr davon? --Andreas Schultz

Erykah Badu singt nicht, sie definiert - und zwar ein ganzes Genre. Vielleicht ist gerade das das Problem. Denn weil Lauryn Hill seit Jahren beharrlich schweigt, Ursula Rucker nicht massentauglich genug ist und die meisten ihrer schwarzen Schwestern leider der eigenen Ausbeutung nichts entgegensetzen als ein mit dem Arsch erwackeltes Riesenkonto, bleiben alle Hoffnungen an Badu hängen. Und bei solch gesteigerter Sensibilität ist es leicht, neben Brillanz auch Mittelmäßiges zu finden auf "New Amerykah". Viel Soul und Funk bestimmen ihren Sound, aber nicht immer bricht Badu soweit aus, wie sie kann. Während sie mit der Mischung aus Tribal und Elektronik in "My People" auch musikalische Maßstäbe setzt, flutscht eine Langweiligkeit wie "Me" mit durch. Doch selbst damit verschwindet die Sängerin nicht soweit in der Menge, dass sie sich nicht am eigenen Schopf wieder herausziehen könnte. Sie geht nicht unter, aber eine uneingeschränkte Überfliegerin ist sie eben auch nicht. Vielleicht gut so, denn ihre Stärken sind der Kampf, der Protest, die Meinung - und die finden nun mal am Boden statt. (kab)

NEW AMERYKAH PART ONE 4TH WORLD WAR