The Music Never Stopped

Das sind die letzten Worte, die Gabriel Sawyer(Lou Taylor Pucci) seinem Vater Henry(J.K.Simmons) im Jahr 1968 entgegenschreit. Dann verschwindet der junge Mann aus dem Leben des Vaters und der Mutter Helen(Cara Seymour). 1986 klingelt bei den Sawyers das Telefon. Ihr Sohn Gabriel liegt im City Hospital, in seinem Kopf steckt ein riesiger Tumor. Sofort brechen Helen und Henry auf. Ihr Sohn hat sein Gedächtnis praktisch komplett verloren. Als der gutartige Tumor entfernt wird, ändert sich daran nichts. Gabriels Kurzzeitgedächtnis funktioniert nicht mehr und die Erinnerungen in seinem Kopf scheinen verschüttet zu sein.

Helen und Henry kümmern sich aufopfernd, aber dann verliert Henry den Job. Jetzt nimmt Helen eine Stelle an und Henry, der seinen Sohn als Kind so innig liebte, und sich später heftig mit ihm überwarf, besucht Gabriel täglich in einem Pflegeheim. Henry macht die Musiktherapeutin, Dr. Daily(Julia Ormond) ausfindig. Er weiß, dass Musik für Gabriel fast alles im Leben war. Mit ihrer Hilfe gelingt es tatsächlich eine Kommunikation zu Gabriel aufzubauen. Wenn die Beatles, Dylan, die Stones oder Grateful Dead erklingen, ist Gabriel plötzlich ansprechbar. In Sitzungen mit Dr. Daily werden dabei die Geschehnisse, die zu Gabriels Flucht führten noch einmal ans Tageslicht gespült. Für Henry und Helen eine verdammt schwere Konfrontation. Aber die Liebe zu Gabriel, und zur Musik, sorgt dafür, dass die Familie sich jedem Hindernis entschlossen entgegen stellt.

Was für ein wunderbarer Film! nach der Fallstudie "The Last Hippie" des amerikanischen Neurologen Oliver Sacks hat Jim Kohlberg einen Film über Liebe, Familie, Verzeihen, Vergessen, Erinnern und Bereuen gemacht. Der ist von der ersten bis zur letzten Minute vorzüglich gelungen. Grundlage dafür ist zum einen ein hervorragendes Drehbuch, dass die Jahre von 1957 bis 1986 in Rückblenden und tatsächlichem Geschehen perfekt aufarbeitet. Dazu kommen die Schauspieler. J.K.Simmons ist in der Rolle des Vaters Henry brillant. Alle anderen Rollen sind ebenfalls hochkarätig gut besetzt worden. Dann ist da natürlich noch die Musik. Das die viel mehr ist, als nur ein paar Töne und Schallwellen, die durch die Luft sirren, wurde selten so gut herausgearbeitet, wie in Kohlbergs Film.

Wenn Henry sich mit der verhassten Musik auseinandersetzen muss, die er für den Bruch mit dem Sohn verantwortlich macht, oder wenn Helen ihren Mann sitzen lässt, weil sie vor 18 Jahren geschwiegen hat, obwohl sie etwas hätte sagen sollen, dann hat -The Music Never Stopped- seine ganz großen cineastischen Momente. Es geht um Schicksale und Entscheidungen in Lebenswegen, die vielleicht richtig oder falsch waren, die man bereut oder begrüßt, die sich als Missverständnisse oder Glücksgriffe herausstellen. Vor allem aber geht es um Menschen und Musik.

-The Music Never Stopped- hat mich berührt, ergriffen, mitgerissen und begeistert. In diesem Film passt einfach alles zusammen. Egal wie schräg, seltsam oder durcheinander die Protagonisten der Geschichte auch erscheinen mögen, sie vereinen alle menschlichen Schwächen und Stärken in sich. Als Gabriel zu Weihnachten, zusammen mit seiner Mutter und der Therapeutin Daily, das erste Mal wieder nach Hause kommt, ist es ein keiner Dialog dieser drei Menschen, der den Inhalt des Films widerspiegelt: "Ich habe den Koffer." "Ich habe die Medikamente." "Ich habe den Hirntumor."

Sollte sie Jim Kohlbergs Film nur halb so sehr begeistern wie mich, werden sie entzückt sein. In diesem Sinn gebe ich für -The Music Never Stopped- den "vollen Sternehimmel" und die absolute Empfehlung zum mehrmaligen Anschauen. Viel Spaß dabei.

Ein Film über die Magie der Musik! Tolles Thema, ich war schon begeistert als ich von dem Film hörte. Der Trailer verspricht dazu noch viel Humor und Tempo. Dann war Filmstart und nirgendwo in meiner Nähe lief dieser Film. Nun aber doch endlich, Arthouse, Original mit Untertiteln, Trailer für den Bob Marley Film und los ging's - wieder einer dieser Filme, bei denen ich das Kino für mich allein hatte. Sehr, sehr schade, denn der Film ist wirklich gelungen!

Gabriel (Lou Taylor Pucci) verliess mit 15 seine Eltern, wollte Musiker werden, statt aufs College zu gehen. Jahre vergingen. Es ist 1986 und Gabriels Eltern, Helen (Cara Seymour) und Henry (J. K. Simmons), 65 erfahren, dass ihr Sohn, inzwischen 35 Jahre alt, im Krankenhaus liegt. Ein Hirntumor hat sein Langzeitgedächtnis offenbar ausgelöscht. Die Musiktherapeutin Dianne (Julia Ormond) versucht mit Hilfe von Instrumenten und Schallplatten Zugang zu ihrem Patienten zu finden. Genau das Gleiche erhofft sich auch sein Vater, der seinen Job als Ingenieur verloren hat und nun nicht nur Zeit für seinen Sohn hat, sondern auch viel mehr Verständnis für ihn als vor Watergate und Vietnam.

Der Film beruht auf einer wahren Geschichte, so steht es im Vorspann. Vor allem ist es ein Film über die Kraft von geliebter Musik (die Marseillaise etwa bedeutet für Gabriel nur etwas, wenn im Anschluss "All you need is love" von den Beatles folgt, eine besonders gelungene Szene im Film). 1950-1970 ist die Zeit, um die es im Wesentlichen in diesem Film geht. Und zwei Songs aus dieser Zeit fassen den Film auch sehr gut zusammen: "Music is love" (David Crosby)Music Is Love (LP Version) und "Teach your children" (CSN&Y)Teach Your Children . Buffalo Springfield, Bob Dylan, The Beatles, The Rolling Stones und vor allem Grateful Dead sind die Interpreten, die in The music never stopped eine besondere Bedeutung haben. Aber war die gute alte Zeit nicht vielversprechender, als Bing Crosby die Familienidylle untermalt hat und dem Jungen noch alle Wege offenstanden? Das fragt sich Henry und er macht diese seltsamen Bands für das Unglück seines Sohnes verantwortlich. Allmählich lernen sich Vater und Sohn besser kennen und die Zuschauer erfahren mehr über die Bedeutung des Songs "Truckin" Truckin'.

Alte Musik, mit denen Orte und Momente des eigenen Lebens verknüpft sind, neue Musik als Jungbrunnen, ein Rückblick auf die Veränderungen der Welt (vor allem der USA) von den 50ern bis in die 80er - das sind die wesentlichen Themen des Films. Eine der lustigsten Szenen, deshalb wohl auch im Trailer vorhanden, ist der etwas wage Wunsch von Henry im Plattenladen: "irgendwas das nach 1958 erschienen und laut ist". Geht's etwas präziser fragt der Verkäufer. Am Ende seiner Reise durch die Welt der Rockmusik weiss es Henry dann besser.

Wer J. K. Simmons als lustigen Nebendarsteller in "Up in the air" und in den Spider-Man Filmen mochte erlebt diesen charismatischen Schauspieler in diesem Film in einer unvergesslichen Hauptrolle.

Anders, ungleich lustiger und eher mit dem Schwerpunkt erwachsen werden ist dieser schöne Film, ebenfalls aus 2012: Young Adult. Young Adult

Am Ende zählt nicht die große Politik, es ist egal ob Ronald McDonald der Name des Präsidenten des Jahres 1986 ist oder ob der nicht doch etwas anders war. Auch ein Nixon ist nicht mehr wichtig und es bleibt doch mehr hängen als Werbesprüche für Cola. Die Familie ist wichtig, sie bleibt, ebenso wie die Musik. Ein sehr berührender, nicht unbedingt durchgängig lustiger, aber sehr einfühlsamer Film!

4,5 Sterne

Laufzeit: ca. 105 Minuten, Sprache: Deutsch (Dolby Digital 5.1), Englisch (Dolby Digital 5.1), Bild: 16:9 anamorph - 2.35:1, Regie: Jim Kohlberg, Extras: Deleted Scenes, Interviews, Audiokommentar mit Regisseur Jim Kohlberg, USA 2012

Dieser Film ist Poesie. Musik berührt Herzen. In diesem Film berührte sie mein Herz.

Es geht um einen Vater(Henry)-Sohn(Gabriel)-Konflikt. Gabriel(Lou Taylor Pucci *grandios*) brennt durch, nachdem Henry (J.K.Simmons *dito*) Autorität zeigt. Zwischen dem Wiedersehen zwischen Gabriel und Henry vergehen 20 Jahre, mittlerweile hat Gabriel einen Hirntumor. Nach Entfernen des Tumors fehlt ihm das Erinnerungsvermögen. Allerdings kommt die Erinnerung durch Hören der Lieder seiner Vergangenheit zurück.

Kennt Ihr es, wenn Ihr ein altes, geliebtes Lied aus der Vergangenheit hört, wie daran automatisch Momente, Gefühle oder Stimmungen hängen? So geht es auch Gabriel, der durch das Hören "seiner" geliebten Lieder wieder an Bruchstücke seiner Vergangenheit erinnert wird.

Ab diesem Moment, und dem Einsehen von Henry, kommunizieren Vater und Sohn über Musik, die nicht die Generation von Henry geprägt hat, aber ihn fortan mit Gabriel verbindet.

Lou Taylor Pucci und J.K. Simmons spielen mit soviel Liebe, Feingefühl und Leidenschaft, es ist bezaubernd, dies zu sehen. Musik hatte schon immer mit Leidenschaft zu tun, aber dieser Leistung rührt zu Tränen.

Ich kam durch Zufall zu diesem Film und freue mich um so mehr, sagen zu können, dass ich hier eine wundervolle kleine Perle gesehen habe, die ich jedem, dem nach etwas Einfühlsamem ist, ans Herz legen möchte.

The Music Never Stopped beginnt mit Musik, und er endet mit Musik, mit wundervoller, warmherziger und toller never stopping music.