Monday's Ghost

Die renommierte Zeitschrift "Jazzthing" bezeichnete Sophie Hunger als "Europas vielleicht vielversprechendstes multi-linguales Songwriter-Talent". Eine ziemliche Untertreibung.

Die erst 26-jährige Sophie Hunger reisst einen mit, entführt einen auf eine Reise voller Emotionen - Melancholie, Nachdenklichkeit, Ironie, Erregung bis hin zum Gefühl einer gloriosen Erhabenheit. Sie und ihre genauso hervorragend aufspielenden Mitmusiker schaffen eine in letzter Zeit selten gehörte Dynamik, die auf demselben Track von den leisesten zu den furiosesten Tönen finden kann (etwa auf Tracks wie Drainpipes, Rise and Fall oder Monday's Ghost). Sie erinnert irgendwie an Bjoerk, allerdings ohne deren schräge Töne, an Jewel, ohne deren dümmliche Texte und kitschigen Melodien, ein bisschen an Französische Chansons, sogar an den von ihr selbst zitierten Bob Dylan.

Sie und ihre Band verweben Klavier, (E)Gitarren, Posaune, Schlagzeug, vereinzelt Mundharmonika und Glockenspiel mit Hunger's gleichzeitig angerauhter wie zuckersüsser Stimme zu einem einzigartigen Sound.
Das ist bereits jetzt Musik von Weltklasse. Sehr hörenswert sind übrigens schon ihre Erstlingswerke "Sketches on Sea" und "Fisher" (damals noch in anderer Kombination).

Danke Sophie.

Sophie Hungers Debüt von 2008 ist alles andere als eintönig; das Album hat einige Hinhörer auf Lager und birgt Schätze, die man erst nach und nach entdeckt. Sogar einige großartige Überraschungseffekte hat es zu bieten -- nicht nur im Titelsong. Alles ohne Allüren, und ohne abzuheben in Kunstnebel. Mal singt sie ruhig und getragen eine "My Funny Valentine"-Reminiszenz, nur von der eigenen Gitarre begleitet ("Beauty above All"), dann wieder besticht ihr "Walzer für Niemand" durchs gewisse Etwas mit dem Musetten-Charme, und "The Tourist" brettert los ohne Rücksicht auf genregebotene Hindernisse. Der "Teenage Spirit" liegt exakt 3 Minuten und 48 Sekunden lang auf der Lauer wie eine alte Katz vorm Mauseloch (und im Mauseloch hockt fasziniert der Hörer); verspielt mit Klassikpiano legt "Rise and Fall" los und zieht nach einem Rap-Intermezzo auf Schwyzerdüütsch ein schlichtes Fazit. Federleicht und doch mit Bodenhaftung beginnt das Album ("Shape"), und ihr toller Schluss-Track "House of Gods" ist luftig ohne abzuheben. Und im furiosen "Sophie Hunger Blues" bersten Sound u n d Vortrag vor Witz und Ironie, inclusive Dylan-Veräppelung. Mehr von der Sorte!
Leider gibt's auch ein klein wenig musikalische Dutzendware auf dem Album -- nunja, einem Debütalbum kann man das durchgehen lassen. Außerdem sind auch die (wenigen!) etwas beliebig den Ohren schmeichelnden Songs, "Round and Round" beispielsweise, gut gemacht und werden nicht lästig. Sogar sie deuten an: Hier gibt's zwar noch Luft nach oben, aber diese Luft ist gewiss nicht unerreichbar für Sophie Hunger.
Was für Sophie Hunger gilt, gilt auch für ihre Band, und zwar für jedes einzelne Bandmitglied ebenso wie für alle zusammen: Hier sind Könner am Werk, die ihr musikalisches Handwerk gelernt haben und außerdem wissen, was man damit alles anstellen kann, ohne dass sich je einer von ihnen an falscher Stelle vorgedrängelt hätte.

Zurück zu Sophie Hunger, denn deren Songs hören wir hier, und außerdem dominiert ihre Stimme das Album. Noch so'n stimmgewaltiges Fräuleinwunder? Nein, das nicht -- Sophie Hunger ist was Besonderes. Eigentlich singt sie mit unspektakulärer Stimme, aber w i e sie mit dieser unspektakulären Stimme umgeht, das macht den Unterschied aus: Meist wirkt sie zart, ohne zerbrechlich zu sein -- und dann gibt's diese Momente, in denen sie ihrer Stimme die Zügel locker lässt. Singt sie eher langsam, dann wirkt's unsentimental melancholisch, aber wenn sie einen Gang hoch schaltet, dann artikuliert sie ihren Text so präzise, dass man beim ersten Anhören kaum nachkommt. Und zwar unabhängig davon, ob sie Englisch, Deutsch oder (in "House of Gods") eine Strophe Schwyzerdüütsch singt und/oder rappt. Auf der Überholspur ist Schluss mit der musikalischen Melancholie; Ironie und Zorn haben freien Lauf -- musikalisch, versteht sich.
In musikalische Schubladen passt sie nicht; mal kombiniert sie Punk mit World Music und Folk, dann wieder zeigt sie, wie gut Klassik-Takte und Rap harmonieren können. Das komplette Register dazwischen taucht im richtigen Moment auf, französischer Chanson, Bebop, Folk, Hillbillie, Schweizer Alpenmusik, Blues, Musette, Jazz, Undwasnochalles, mitunter in abenteuerlich anmutender Kombination, aber: Es passt. Es passt, weil Sophie Hunger keine Effekte heischt, sondern weil sie -- Musik macht. Richtig gute melodische Musik ohne Starallüren.

Nachdem ich das neueste Album "Danger of Light" besitze, wollte ich auch etwas älteres von Sophie Hunger hören. Dieses Album ist ebenso wunderbar zu hören. Meine Lieblingssongs: das stille "Shape" mit Gitarre und beflügelndem Händeklatschen, das dynamische "the Tourist" und auch das sehnsüchtig-mutige, antreibende "Teenage Spirit".

Zwei Songs mag ich gar nicht - "Monday's Ghost" - das ist nichts für schwache Nerven- und "Rise and Fall". Dieser Song enthält gewollt modern-abstrakte, zerrüttet-chaotische Passagen als stilistisches Mittel, die aber für meinen Geschmack einfach nur unangenehm klingen.

Insgesamt ein tolles, abwechslungsreiches Album mit einer wunderbaren Stimme von Sophie und der wie immer schönen Trompete. Für Freunde der vielseitig gestalteten Musik.