Mütter und Töchter [Blu-ray]

Wie der Titel bereits vermuten lässt, geht es in "Mütter und Töchter" gleich um mehrere komplizierte Mutter-Tochter-Beziehungen.

Da ist einmal die verschlossene Karen, Physiotherapeutin in den 50ern, die mit 14 ungewollt schwanger wurde, das Kind auf Druck ihrer Mutter zur Adoption freigegeben hat und seitdem unter diesem Verlust leidet.
Sie lebt alleine mit ihrer pflegebedürftigen Mutter, die zu ihrer Hausangestellten und deren Tochter ein innigeres Verhältnis hat als zu ihrer eigenen Tochter Karen.
Erst nach dem Tod ihrer Mutter kann sich Karen dem Leben ein wenig öffnen, lässt sich auf eine Beziehung mit einem Kollegen ein, deren Familie sie herzlich aufnimmt und versucht mit deren Unterstützung, Kontakt zu ihrer Tochter aufzunehmen.

Elizabeth, die Tochter von Karen (daß sie das ist, daran lässt der Film von Beginn an keinen Zweifel), konnte zu ihrer Adoptivmutter nie ein herzliches Verhältnis aufbauen und lebt emotional ganz bewusst vollkommen isoliert.
Befriedigung findet sie in ihrer Karriere als erfolgreiche Anwältin und in diversen Affären, die sie stets aufs rein sexuelle beschränkt.

Und dann ist da noch Lucy, eine junge Ehefrau, die unter ihrer ungewollten Kinderlosigkeit leidet und sich gemeinsam mit ihrem Mann entschließt, ein Baby zu adoptieren.

Alle drei Handlungsstränge werden von sehr guten Darstellerinnen, insbesondere Naomi Watts und Annette Bening, getragen.
Dennoch lassen die Lebenswege der so unterschiedlichen Frauen über weite Strecken erstaunlich unberührt.
Allzu kühl seziert der Film die unterschiedlichen Beziehungen zwischen den Frauen.
Auch sind die drei Handlungsstränge nicht wirklich geschickt miteinander verwoben, sondern laufen recht zusammenhanglos nebeneinander her, wobei der Film ohne erkennbaren dramaturgischen Grund willkürlich zwischen ihnen hin- und herspringt.
Erst gegen Ende stellt sich ein Zusammenhang und eine gewisse Dynamik ein, nämlich als Karen und Elizabeth nach langem Zögern nahezu zeitgleich beschließen, einander zu suchen.

Als unnötig habe ich auch die Zeitsprünge empfunden.
Es ist ja seit einigen Jahren geradezu Mode geworden, Filme nicht mehr chronologisch zu erzählen, sondern zwischen mehreren Zeitebenen hin- und herzuspringen.
Oftmals kann dies ein sehr interessantes Stilmittel sein, welches andere Perspektiven auf die erzählte Geschichte erlaubt, als es eine streng lineare Erzählweise ermöglichen könnte.
Hier allerdings habe ich keinerlei dramaturgischen Sinn oder Effekt darin erkennen können, warum Karens Mutter erst stirbt und dann in späteren Szenen wieder auftaucht.
Auch die Affäre zwischen Elizabeth und ihrem neuen Chef wird erst gezeigt und danach wird man dann Zeuge ihres ersten Rendezvous.
Diese unnötigen Zeitsprünge wirken lediglich etwas verwirrend, bewirken aber keinen dramaturgischen Effekt.

Möglicherweise hätte es dem Film gutgetan, auf den dritten Handlungsstrang mit dem kinderlosen Ehepaar, der erst ganz zum Schluss mit den beiden anderen verknüpft wird, zugunsten einer intensiveren Gestaltung der beiden anderen zu verzichten.

Alles in allem ist "Mütter und Töchter" ein ambitionierter, sehr gut gespielter Film über ein interessantes Thema, welcher aber sein Potential leider nicht voll ausschöpft.
Zwar ist es angenehm, daß der Film nicht als tränentreibendes Rührstück mit schicksalsschwangerer Musik daherkommt, aber ein wenig mehr Identifikationsmöglichkeit und Wärme wäre doch wünschenswert gewesen.

Ich hätte hier gerne 3,5 Sternchen gegeben, aber da das ja nicht möglich ist, gebe ich also knappe 4.

Sehenswert ist der Film auf jeden Fall, aber ein Lieblingsfilm, den ich unbedingt kaufen muss, um ihn öfter zu sehen, ist er leider nicht.

"Mütter und Töchter" (OT: Mother and Children) ist einer dieser echten Filmjuwele, die leider etwas untergegangen sind und der nicht die Aufmerksamkeit erhalten hat, die er verdient hätte. Hier präsentiert sich ein reifes und zutiefst menschliches Werk, das durch seine kraftvollen Darstellungen und starken Frauenrollen brilliert. Es ist ein mutiger, ehrlicher und farbenblinder Film, der sich nicht davor scheut, menschliche Charaktere mit all ihren Schwächen und auch Stärken, zu präsentieren.

Drehbuchautor und Regisseur Rodrigo García beweist eine atemberaubende Stärke im vielschichtigen Portraitieren von Frauen. So etwas sieht man leider sehr selten, man kann oft froh sein, einen Film zu erhalten, der immerhin über eine starke Frauenrolle verfügt. "Mütter und Töchter" präsentiert jedoch gleich mehrere außergewähnliche Frauen: Im Zentrum steht Karen (die wunderbare Annette Bening), ihre Tochter Elizabeth (Naomi Watts), die sie bereits mit 14 Jahren bekommen hat, zur Adoption freigegeben hat und nie mehr getroffen hat, und Lucy (Kerry Washington), die ihrerseits versucht ein Kund zu adoptieren.

Der Film wechselt zwischen den Erzählsträngen der drei Frauen hin und her und zeigt nach und nach, wie die Charaktere miteinander verbunden sind, ohne jedoch konstruiert zu wirken. Karen ist Krankenpflegerin und lebt zusammen mit ihrer kranken Mutter (Eileen Ryan). Die beiden haben ein distanziertes Verhältnis zueinander und Karen hat sich ganz offensichtlich nie verziehen, ihr Kind wegzugeben. Sie war nie verheiratet und man spürt ihren Schmerz durch ihre distanzierte, harte Schale, der es anderen Menschen schwer fallen lässt, auf sie zuzugehen. So geht es ihrem neuen Kollegen Paco (Jimmy Smits), der immer wieder versucht sich anzunähern, obwohl Karen immer recht schroff reagiert.

Elizabeth ist gewissermaßen das Spiegelbild ihrer ihr nicht bekannten Mutter: Sie ist eine unnahbar wirkende Topanwältin, die kühl, kontrollierend und manipulierend wirkt. Sie heuert bei der Spitzenkanzlei von Paul (Samuel L. Jackson) an, mit dem sie schon nach kurzer Zeit eine Affäre beginnt. Sie lässt niemanden an sich ran, doch man verspürt auch hier stets den Schmerz dieser Figur. Watts ist ganz offensichtlich ein Experte für schmerzerfüllte Rollen, wie nicht nur ihr sensationeller Auftritt in "21 Gramm" bezeugen kann.

Interessant ist, dass beide Männer, sowohl Paco, als auch Paul, immens sensibel und damit als warmer Gegenpol zu den kühl wirkenden Frauen inszeniert sind. Gerade Paul nimmt im Film andeutungsweise auch eine Art seltsame Vaterrolle an, denn Elizabeth hat auch ihren Vater nie kennengelernt.

Lucy hingegen ist eine starke Frau, die mit beiden Beinen fest im Leben steht, ein freundschaftliches Verhältnis mit ihrer Mutter hat und einen offenbar fürsorglichen Mann (David Ramsay) gefunden hat. Sie hat jedoch das Problem, dass sie unfruchtbar ist, weshalb sie sich von ganzem Herzen ein Baby wünscht. So versucht das Paar ein Kind zu adoptieren, jedoch erweist sich das nicht gerade als einfach.

Garcia zeigt ein enorm breites Spektrum an menschlichen Charakteren, wobei jede einzelne Figur außergewöhnlich fein gezeichnet ist. Der Film lässt den Charakteren zudem Zeit, sich zu entfalten und auch zu entwickeln. Trotz zwei Stunden Laufzeit bleibt man konsequent involviert, da die Charaktere so stark sind und man wirklich interessiert daran ist, was aus ihnen wird. Die Erzählstränge kommen nach und nach zusammen und es entwickelt sich ein echter kathartischer Effekt am Ende.

Annette Bening brilliert in ihrer Rolle. Nicht jeder Akteurin würde es so gut gelingen, eine Figur zu spielen, bei der es dem Zuschauer eigentlich schwer fallen sollte mit ihr zu sympathisieren, bei der es jedoch immer spürbar ist, dass sie es verdient hat, geliebt zu werden. Ihr gelingt damit eine ungemein vielschichtige und kraftvolle Leistung, die leider nicht in Form von Auszeichnungen gewürdigt wurde. Diese gab es dafür für ihre ebenfalls großartige Darstellung in "The Kids Are All Right", der aus dem selben Jahr stammt.

Naomi Watts gelingt das selbe Kunststück. Auch sie erschafft einen ähnlichen Charakter, der nur schwer zu mögen, aber trotzdem in all seinen menschlichen Facetten zu verstehen ist, sodass man schließlich mit ihr sympathisieren kann. Auch Kerry Washington, die man zu selten in starken Filmen sieht, zeigt eine engagierte, lebendige und stets sympathische Performance. Selbst bis in die kleinsten Nebenrollen wirken die Charaktere wie echte Menschen, etwa Cherry Jones Schwester Joanne von der Adoptions-Agentur, Elpidia Carrillo als Karens Haushälterin Sofia oder auch Amy Brenneman in einem kurzen Auftritt als Elizabeths Frauenärztin hinterlassen einen starken Eindruck.

Besonderes Lob geht aber auch an die männlichen Darsteller wie etwa Samuel L. Jackson, einer der besten Darsteller der Gegenwart, der viel zu selten die Gelegenheit hat, in vielschichtigen und subtilen Rollen wie dieser zu glänzen. Auch Jimmy Smits, den man vor allem aus den Star Wars-Prequels kennt, überzeugt sehr mit seiner warmherzigen und liebevollen Darstellung als Paco.

"Mütter und Töchter" bietet somit außergewöhnlich reife, beeindruckend gespielte, nuancierte, unsentimentale und intelligente Unterhaltung für Erwachsene, die bewegt, zum Nachdenken anregt. Neben der oft unangenehm ehrlichen Charakterisierung der Figuren scheut sich García auch nie provokante Themen wie etwa Adoption oder kulturübergreifende Beziehungen anzusteuern. Kurz: Hierbei handelt es sich um die Art von Film, die es heutzutage nur noch viel zu selten gibt.

Wie der Titel bereits vermuten lässt, geht es in "Mütter und Töchter" gleich um mehrere komplizierte Mutter-Tochter-Beziehungen.

Da ist einmal die verschlossene Karen (Annette Bening), Physiotherapeutin in den 50ern, die mit 14 ungewollt schwanger wurde, das Kind auf Druck ihrer Mutter zur Adoption freigegeben hat und seitdem unter diesem Verlust leidet.
Sie lebt alleine mit ihrer pflegebedürftigen Mutter, die zu ihrer Hausangestellten und deren Tochter ein innigeres Verhältnis hat als zu ihrer eigenen Tochter Karen.
Erst nach dem Tod ihrer Mutter kann sich Karen dem Leben ein wenig öffnen, lässt sich auf eine Beziehung mit einem Kollegen ein, deren Familie sie herzlich aufnimmt und versucht mit deren Unterstützung, Kontakt zu ihrer Tochter aufzunehmen.

Elizabeth (Naomi Watts), die Tochter von Karen (daß sie das ist, daran lässt der Film von Beginn an keinen Zweifel), konnte zu ihrer Adoptivmutter nie ein herzliches Verhältnis aufbauen und lebt emotional ganz bewusst vollkommen isoliert.
Befriedigung findet sie in ihrer Karriere als erfolgreiche Anwältin und in diversen Affären, die sie stets aufs rein sexuelle beschränkt.

Und dann ist da noch Lucy, eine junge Ehefrau, die unter ihrer ungewollten Kinderlosigkeit leidet und sich gemeinsam mit ihrem Mann entschließt, ein Baby zu adoptieren.

Alle drei Handlungsstränge werden von sehr guten Darstellerinnen, insbesondere Naomi Watts und Annette Bening, getragen.
Dennoch lassen die Lebenswege der so unterschiedlichen Frauen über weite Strecken erstaunlich unberührt.
Allzu kühl seziert der Film die unterschiedlichen Beziehungen zwischen den Frauen.
Auch sind die drei Handlungsstränge nicht wirklich geschickt miteinander verwoben, sondern laufen recht zusammenhanglos nebeneinander her, wobei der Film ohne erkennbaren dramaturgischen Grund willkürlich zwischen ihnen hin- und herspringt.
Erst gegen Ende stellt sich ein Zusammenhang und eine gewisse Dynamik ein, nämlich als Karen und Elizabeth nach langem Zögern nahezu zeitgleich beschließen, einander zu suchen.
Als unnötig habe ich auch die Zeitsprünge empfunden.
Es ist ja seit einigen Jahren geradezu Mode geworden, Filme nicht mehr chronologisch zu erzählen, sondern zwischen mehreren Zeitebenen hin- und herzuspringen.
Oftmals kann dies ein sehr interessantes Stilmittel sein, welches andere Perspektiven auf die erzählte Geschichte erlaubt, als es eine streng lineare Erzählweise ermöglichen könnte.
Hier allerdings habe ich keinerlei dramaturgischen Sinn oder Effekt darin erkennen können, warum Karens Mutter erst stirbt und dann in späteren Szenen wieder auftaucht.
Auch die Affäre zwischen Elizabeth und ihrem neuen Chef wird erst gezeigt und danach wird man dann Zeuge ihres ersten Rendezvous.
Diese unnötigen Zeitsprünge wirken lediglich etwas verwirrend, bewirken aber keinen dramaturgischen Effekt.
Möglicherweise hätte es dem Film gutgetan, auf den dritten Handlungsstrang mit dem kinderlosen Ehepaar, der erst ganz zum Schluss mit den beiden anderen verknüpft wird, zugunsten einer intensiveren Gestaltung der beiden anderen zu verzichten.

Alles in allem ist "Mütter und Töchter" ein ambitionierter, sehr gut gespielter Film über ein interessantes Thema, welcher aber sein Potential leider nicht voll ausschöpft.
Zwar ist es angenehm, daß der Film nicht als tränentreibendes Rührstück mit schicksalsschwangerer Musik daherkommt, aber ein wenig mehr Identifikationsmöglichkeit und Wärme wäre doch wünschenswert gewesen.
Ich hätte hier gerne 3,5 Sternchen gegeben, aber da das ja nicht möglich ist, gebe ich also knappe 4.
Sehenswert ist der Film auf jeden Fall, aber ein Lieblingsfilm, den ich unbedingt kaufen muss, um ihn öfter zu sehen, ist er leider nicht.