London Calling [Legacy Edition [Original Recording Remastered, Import, Box-Set]

Vor 25 Jahren erschien das nach dem Rolling Stone "beste Album der 80er Jahre".
Zwar mag das etablierte Musikmagazin sich beim Erscheinungsdatum von "London Calling" vertan haben, bei der Einschätzung des Albums taten die Kritiker dies aber auf keinen Fall.

Das Album ist offiziell ein "Punk"-Album der ersten Stunde(n). Beim genauen hinhören offenbart sich aber das Genie der Mannen um Joe Strummer und Mick Jones: Was man auf der CD findet ist Punk und noch viel mehr.

"Brand New Cadillac", "Right Profile" und "Wrong em Boyo" sind lupenreine Rock-a-Billy-nummern, "Train in Vain" eine Pop-Nummer, "Revolution Rock" und "Guns of Brixton" Regae, "Four Horsemen", "hateful, "Clampdown" reiner Hardrock, und überhaupt lässt keines der abwechslungsreichen Stücke auf der CD auch nur einen Moment langeweile aufkommen.

Soviel zum Ursprünglichen Album, das klanglich exakt der Remasterten Auflage von 1999 entspricht.

Die 2. CD nennt sich "The Vanilla Tapes", und enthält Demoversionen und Alternate-takes der Songs auf dem eigentlichen "London Calling"-Album.
Diese Versionen sind durch die Bank weg gut, aber man sollte hier nicht allzu viel erwarten, schließlich sind es Demoversionen (also Konzepte der späteren Songs), und die Soundqualität ist eher bescheiden.
Zusätzlich zu den Demos finden sich noch 5 Songs, die aufgenommen wurden aber nicht auf "London Calling" aufgenommen wurden.
Vier dieser Songs befinden sich in einer frühen Demo Fassung (mit kaum Lyrics). Der letzte "Heart & Mind" ist komplett, und von der Band fertiggestellt (obwohl nicht sonderlich gut).

Die dritte Disc im Digipack ist eine DVD, die die vorzügliche "Last Testament"-Doku enthält, die The Clash bei den Aufnahmen zu "London Calling" zeigt. Zusätzlich kommen die Mitglieder der Band zu Wort (die Interviews wurden vor Joe Strummers Tod aufgenommen).
Von besonderem Interesse dürften das knapp 20 Minütige Video sein, das die Band bei den Aufnahmen zeigt (und zwar unkommentiert !).
Die letzten 10 Minuten gehören den drei Promovideos zu "London Calling", "Train in Vain" und "Clampdown" (wie sie schon auf der ebenfalls großartigen "The Ultimate Video Collection" zu sehen waren).

Zum Digipack: es liegt ein tolles 36-seitiges Booklet mit der Geschichte zu jedem Song bei. Zusätzlich gibt es noch ein DIN A3 Foldout mit sämtlichen Texten des Albums (handgeschrieben).

FAZIT: Wer "London Calling" schon im Schrank stehen kann, der kann bedenkenlos seine alte CD einstampfen, und sie gegen diese Version eintauschen.
Hier ist alles gelungen: Die Musik (was jedem klar sein sollte der die CD auch nur einmal gehört hat), die Verpackung und das ganze Bonusmaterial.

Dieses Digipack sollte allen anderen Künstlern und Plattenfirmen ein Beispiel geben, wie "klassische" Alben wieder aufbereitet werden MÜSSEN.

Empfehlenswert für jede gute CD-Sammlung.

Also vorweg:
1. Als Anniversary Edition: Hammer
2. Als 30th Anniversary Edition: 0 Sterne

Ich bin Besitzer der 25th Anniversary Edition und maßlos enttäuscht darüber, dass es tatsächlich diese unfassbare Geldgier von CBS gibt. Ich bin ja sogar so verCLASHt, dass ich ernsthaft überlegt habe, meine 25 Jahre Edition zu verkaufen, um mir die 30 Jahre Edition zu kaufen, sofern Neuigkeiten drauf sind.
Das ist LEIDER / GOTT-SEI-DANK nicht nötig.
Wir haben hier die 25th Anniversary Edition vor uns, die in neuem Coverüberzug daher kommt. So eine Verarschung ist beleidigend!!!

Um zur Platte zu kommen:
Die CD1 bietet nichts Neues. Die hatte ich vorher - altes Clash-Urgestein - und habe mir die Edition für die Boni (Bonüsse) gekauft.
CD2 sind Demo-Studio-Live-Mitschnitte von jämmerlichen Versuchen. Die Tatsache, dass diese nie veröffentlicht wurden, HATTE SEINE GRÜNDE!!! Die wenigen unveröffentlichen Tracks sind 3-Akkorde-Warmspiel-Versuche. Wirklich mau.

Die DVD ist GRANDIOS! Und wer die 25 Jahre Edition nicht hat, dem sein dringendst an Herz gelegt, dieses Schmankerl nun zu kaufen.
Interviews mit den Clashern (allen voran JOE STRUMMER), mit der Journaille, verrückte Videos von Studioanarchie (Aufnahmen bei Recordings von The Clash). Dann noch Videos. Echte Info und GUTE Unterhaltung! Volle Punktzahl! *****

Zusammenfassung: Jeder Clash-Interessiert (nicht nur Hardcore Fans) sollten eine der Editionen besitzen. Beide zu haben ist unötig.

Als Doppelalbum ist's 1979 erschienen, und während ich jetzt die "London Calling"-CD höre, fühl' ich mich 30 Jahre jünger.

The Clash (das sind neben dem genialen Kopf der Truppe Joe Strummer noch Mick Jones, Paul Simonon und Topper Headon) sind eindeutig die musikalischste Punk-Band aller Zeiten -- wenn man sich denn auf die Schublade "Punk" festlegen will. Klar, der Rhythmus ist Punk (meistens), die meisten Songs stampfen in atemberaubendem Rhythmus voran. Unwiderstehlich ist der Drang, die Lautsprecher bis zum Anschlag aufzudrehen.

Aber "London Calling" hat viel mehr zu bieten als das, was man gemeinhin unter Punk versteht: Reggae z.B. kommt immer wieder dominant zum Vorschein, schon auch mal im harmonischen Zusammenspiel mit Jazz, Ska, knallharter Rock'n'Roll und Folk, und ein Hauch von Flamenco (z.B. in "Spanish Bombs") lässt sich auch mit Punk verbinden. Was die Texte angeht -- die sind mindestens so intelligent wie die Musik; von wegen "'demolition' bis zum Abwinken"! Die thematische Bandbreite reicht von geharnischtem Thatcher-Schmäh über den Spanischen Bürgerkrieg, Drogenmissbrauch quer durch die sozialen Schichten bis hin zu Hommages an Montgomery Clift ("The Right Profile") und Stagger Lee.

Entsprechend musikalisch vielseitig ist das Album -- einige Beispiele: Nach dem knallharten Auftakt ("London Calling", "Brand New Cadillac") folgt mit "Jimmy Jazz" das Kontrastprogramm: Eine gewitzte Kombination aus Reggae und Jazz -- allerdings mit Bigband-Sound à la Clash, also höchst minimalistisch und höchst wirkungsvoll. So lass ich's mir gefallen! "Rudie Can't Fail" wiederum ist ein quietschlebendiger Reggae/Ska-Mix. -- Manchmal werden auch, z.B. in "The Right Profile", stampfender Punk-Rhythmus à la Sex Pistols kombiniert mit einer leicht jazziger Bläsersektion... "Clampdown" und "Four Horsemen" wiederum bestechen durch raffinierten Minimalismus, "hier rotzt der Chef", um dann plötzlich mitten im Song einen Gang zuzulegen, und "The Guns of Brixton" ist ein schlichtweg genialer Punk-Reggae. "Wrong'em Boyo" ist eine Reggae-Hommage an Stagger Lee, natürlich mit Folkrock-Anklängen... und "The Card Cheat" hat nix mehr mit Punk zu tun, außer dem Rhythmus, ohne den dieser Track vielleicht hart an der Schmalzgrenze läge. Aber er hat nunmal diesen Rhythmus, bei dem alles mitmuss.

Gleich danach kommt wieder ein scharfer Kontrast: Das herrlich unterkühlte "Lover's Rock". Dann wieder ein Reggae, der schwer nach Bob Marley klingt, ohne ein platter Abklatsch zu sein (die Drums!), oder "I'm Not Down", edler Gitarrenrock, bei dem auch Drummer und Bassist zeigen, was sie alles draufhaben -- und "Train in Vain" als fulminantes Schlusswort ist astreiner Pop mit minimalen Punk-Spuren (Sie können's halt nicht lassen, zum Glück!)... Wie gesagt: Diese Liste ist sehr, sehr unvollständig.

Kurz: The Clash lassen sich bei jedem Song was Neues einfallen, und klingen tut's auch nach knapp 30 Jahren noch immer wie funkelnagelneu aus dem Studio. Kein Wunder, dass "Q" und der "Rolling Stone" das Album zu den besten Alben aller Zeiten rechnen.