Libellen Tänze. Sechs Suiten [Gebundene Ausgabe]

Die Libellen Tänze von Semier Insayif und Martin Hornstein sind ein ungewöhnliches Projekt. Musik und Literatur zu kombinieren ist nicht neu. Schließlich findet wöchentlich irgendwo eine Lesung statt, in der ein altgedienter Burgschauspieler in Begleitung eines Cellos Rilke-Gedichte vorträgt. Die Libellen Tänze sind hingegen ein neuartiger Leckerbissen, der aus zwei Gerichten besteht. Den eigens dafür aufgenommenen Bach-Suiten, für die Martin Hornstein, der Gründer des Altenberg Trios, verantwortlich zeichnet, und den Gedichten von Semier Insayif, den das deutschsprachige Publikum unter anderem von seinem letzten Gedichtband Übergänge verkörpert kennt. Zum ersten Mal sind Musik und Lyrik nicht dazu da, einander zu umschmeicheln, sondern, aufeinander abgestimmt, die Struktur des anderen zu durchleuchten. Das rationale Verstehenwollen nach abendländischer Tradition erweist sich hier nicht als die richtige Methode des Begreifens. Sobald die Bach'schen Suiten und Insayifs Gedichte zu einem Ganzen zusammengeschmolzen sind, ist der Leser besser beraten, den im Titel verborgenen Ratschlag zu beherzigen. Sich das Kunstwerk "lesend zu ertanzen". Aus der Perspektive einer Libelle. Dass dieses Konzept aufgeht, ist der Lyrik Semier Insayifs zu verdanken, der sich in die Materie der Bach'schen Musik tief genug hineingearbeitet hat, um Verse von geheimnisvoller, geradezu mathematischer Ausgeglichenheit dem großen Komponisten an die Seite zu stellen. Früher oder später kommt es zu einer willkommenen Umkehrung - der Leser wird zum Hörer und umgekehrt - wer hört, hat das Gefühl, Bachs Musik verwandle sich in Geschriebenes. Dem Einwurf, die experimentelle Lyrik könnte hier die Aufgabe nicht so meistern wie vielleicht die Jamben und Trochäen Goethes, soll die Lebensauffassung des Autors entgegengestellt sein: "Experimente sind da, um sich auf sie einzulassen." Überraschenderweise erweist sich experimentelle Lyrik im Zusammenhang mit Bach, von dem man behauptete, "sein Urelement sei die Einsamkeit, er wolle belauscht sein", als besonders treffend. Am Ende fügt sich alles langsam zu einem Tanz einer Libelle (lateinisch "Wasserwaage") zusammen, die für Harmonie und Beständigkeit steht. Es ist ein Spiel, das mit dem Spieler spielt. Und dieses Spiel könnte auch heißen: Jeder weiß, dass eine Libelle schön, aber unmöglich zu fangen ist. Der Standard/ALBUM, Radek Knapp Semier Insayif verleiht der Sprache Flügel. www.sandammeer.at Ein ebenso sensibles wie schlicht spektakuläres Projekt. Kleine Zeitung, Sonja Harter Ein spannender, rätselhafter Kunstgriff. Wespennest, Manfred C. Müller Wer das reine Schöne liebt, zum Beispiel J. S. Bachs Cello-Suiten und den Klang einer wohltemperierten Sprache, sollte sich den kleinen, aber feinen Lyrikband "libellen tänze" von Semier Insayif gönnen. OÖ Nachrichten, Christian Schacherreiter "Libellen Tänze" sind ein ästhetisches, poetisches und intellektuelles Kommunikationskunstwerk, das die Leser und Hörer ausgiebig und intensiv zu beschäftigen weiß. Tiroler Gegenwartsliteratur, Helmuth Schönauer Insayifs Poetik ist verspielt wie raffiniert, in sich verliebt wie zärtlich, sie tänzelt und springt und bleibt letztlich doch in ihrer Sprachwelt eng bei sich, eingezirkelt auch in der Bachschen Rhetorik, die sie wie von innen her zu erfüllen sucht. Der Zyklus zeigt sich als kooperatives Experiment, als Versuch, und der Leser kann abschätzen, wo ihm die Adäquation gelingt ... Der Haymon-Verlag hat ein Schmuckstück an Editionsarbeit vorgelegt. Von innen her glühend der goldrote Harzton von Wirbel und Schnecke des Cellos am Coverfoto, luftig, aber auch tänzerisch kräftig, wo notwendig, die Einspielung von Martin Hornstein. literaturhaus.at, Martin Kubaczek

In seinem ersten bei Haymon erschienenen Buch "über gänge verkörpert" spürt der Autor dem Phänomen der Bewegung nach, versucht sie in seinen Gedichten zu versinnlichen. Grob gesprochen: aus Physik wird Poesie. In "libellen tänze" geht er den umgekehrten Weg: aus intensiven Hörerlebnissen destilliert Insayif Gedichte. Sinneseindrücke werden durch poetische Bilder konkretisiert. Ausgangspunkt für diese Musik-Erdichtung im wahrsten Sinne des Wortes sind die sechs Suiten für Violoncello von Johann Sebastian Bach. Der bekannte Cellist Martin Hornstein hat sie für "libellen tänze" eigens interpretiert. Während der Entstehung dieses Projektes kam es zu einer intensiven gemeinsamen Auseinandersetzung der beiden Künstler mit den Cellosuiten. "libellen tänze" kann nicht allein als ein neuer Text Semier Insayifs gesehen werden, genauso wenig wie die Interpretation Martin Hornsteins als einfach nur eine weitere Lesart der Bachschen Suiten. Beide Kunstformen bedingen einander, beide sind eine lautliche Konkretisierung der Notenschrift Bachs. So schließt sich der Kreis: aus Noten werden Töne, werden Schriftzeichen, werden wieder Töne, wobei eine Reihenfolge nicht mehr rekonstruierbar ist. Die sechs Suiten für Violoncello liegen dem Buch als CDs bei, die elaborierte Struktur der Gedichte wird in einem Nachwort erklärt. "libellen tänze" ist keine dichterische Spiegelung eines Tonwerkes, keine "poetische Emphase", es ist etwas entschieden Neues: ein musikalisch-poetisches Universum, das den Hörer/Leser zu sinnlichen Entdeckungen einlädt.