-
Tipp für Studenten
Ein Jahr Prime kostenlos und einen 20% erhöhten Eintauschwert auf Trade-In erhalten alle Studenten die bei Amazon Student angemeldet sind.
 Gutschein erhalten
Tauschen Sie jetzt Kunst Global gegen einen Amazon-Gutschein in Höhe von EUR 2,35 ein - einlösbar für Tausende von Artikeln bei Amazon.de. Entdecken Sie mehr eintauschbare Bücher im Bücher Trade-In Shop. Bitte beachten Sie die Teilnahmebedingungen.
 Jetzt für Amazon Student anmelden und um 20% erhöhten Eintauschwert sichern. |
Hinweise und Aktionen
Produktinformation
|
Mehr über die Autoren
Entdecken Sie Bücher, lesen Sie über Autoren und mehr
Produktbeschreibungen
Kurzbeschreibung
Im Zuge der zunehmenden weltweiten Präsenz gleicher Konsumgüter und Lebensentwürfe hat sich auch die Kunst zum Träger der Globalisierung unserer Weltengesellschaft entwickelt. Nicht zuletzt durch die Revolution in der Kommunikationstechnologie konnte die Kunst die Erreichbarkeit des Einzelnen für sich nutzen, ganze Kulturen verbinden, miteinander vernetzen. Die Grenzen sind fließend geworden jedoch nicht nur zwischen den Nationen, sondern auch innerhalb der Gattungen: Die Kunst als kulturelle Vereinheitlichung.
In rund 40 Interviews mit Insidern der Kunstszene aus den unterschiedlichsten Kulturregionen von Amerika und Europa bis zum Mittleren Osten und Asien wird in dieser Publikation das hoch aktuelle Thema überaus facettenreich beleuchtet. Die Herausgeberinnen Irene Gludowacz, Silvia von Bennigsen und Susanne van Hagen, mit besten Kontakten in der Kunstwelt, trafen rund um den Globus international renommierte Künstler, Sammler, Galeristen, Ausstellungsmacher und Vertreter aus der Wirtschaft, die in sehr persönlichen Stellungnahmen grundlegende Einblicke in das spannende Thema, in Chancen und Gefahren der Globalisierung der Kunst eröffnen. (Englische Ausgabe ISBN 978-3-7757-2201-8)
Interviews mit (Auswahl):
Jagdisch Bhagwati, John Baldessari, Eli Broad, Jean Marc Bustamante, Yves Carcelles, Maurizio Cattelan, Rattan Chadha, Dong Jo Chang, Lisa Dennison, Harald Falckenberg, Ingvild Goetz, John Good, Guillaume Houzé, Dakis Joannou, Mohamed Kanoo, Thomas Krens, Oleg Kulik, Ronald S. Lauder, Gerd Harry Lybke, Igor Markin, Simon de Pury, Neo Rauch, Kiki Smith, Marc Spiegler, Robert Storr, Marc-Olivier Wahler, Ai Wei Wei
In rund 40 Interviews mit Insidern der Kunstszene aus den unterschiedlichsten Kulturregionen von Amerika und Europa bis zum Mittleren Osten und Asien wird in dieser Publikation das hoch aktuelle Thema überaus facettenreich beleuchtet. Die Herausgeberinnen Irene Gludowacz, Silvia von Bennigsen und Susanne van Hagen, mit besten Kontakten in der Kunstwelt, trafen rund um den Globus international renommierte Künstler, Sammler, Galeristen, Ausstellungsmacher und Vertreter aus der Wirtschaft, die in sehr persönlichen Stellungnahmen grundlegende Einblicke in das spannende Thema, in Chancen und Gefahren der Globalisierung der Kunst eröffnen. (Englische Ausgabe ISBN 978-3-7757-2201-8)
Interviews mit (Auswahl):
Jagdisch Bhagwati, John Baldessari, Eli Broad, Jean Marc Bustamante, Yves Carcelles, Maurizio Cattelan, Rattan Chadha, Dong Jo Chang, Lisa Dennison, Harald Falckenberg, Ingvild Goetz, John Good, Guillaume Houzé, Dakis Joannou, Mohamed Kanoo, Thomas Krens, Oleg Kulik, Ronald S. Lauder, Gerd Harry Lybke, Igor Markin, Simon de Pury, Neo Rauch, Kiki Smith, Marc Spiegler, Robert Storr, Marc-Olivier Wahler, Ai Wei Wei
Über den Autor
Silvia von Bennigsen studierte Kunstgeschichte und Geschichte in München, Hamburg und Tokio. Mitgründerin des KulturBüro Berlin. Freie Journalistin und Autorin für Kunst- und Lifestylemagazine wie Weltkunst, Parnass, Madame, Vogue und FiveToNine sowie die Kultursender arte und 3sat.
Irene Gludowacz, Studium an den Kunstakademien in Wien und Berlin. Nach Stationen als Designerin in New York und Paris ist sie als Kunstberaterin für Museen und Sammler, Autorin (Kunstsammler und ihre Häuser, 2005), Organisatorin und Kuratorin von Ausstellungen (z. B. »Nam June Paik: Rhapsody in Video«, Seoul, 2007) tätig.
Susanne van Hagen arbeitete nach dem Studium an der Science Po in Paris in der Haute Couture, in den Bereichen Marketing und Kunst. Autorin (Kunstsammler und ihre Häuser, 2005; ART FAB, 2006), Organisatorin von Kulturveranstaltungen (»Kultureller Sommer« von Saint-Tropez, 2006 und 2007) und Ausstellungen (»Picasso und die Frauen«, Chemnitz, 2002/03).
Irene Gludowacz, Studium an den Kunstakademien in Wien und Berlin. Nach Stationen als Designerin in New York und Paris ist sie als Kunstberaterin für Museen und Sammler, Autorin (Kunstsammler und ihre Häuser, 2005), Organisatorin und Kuratorin von Ausstellungen (z. B. »Nam June Paik: Rhapsody in Video«, Seoul, 2007) tätig.
Susanne van Hagen arbeitete nach dem Studium an der Science Po in Paris in der Haute Couture, in den Bereichen Marketing und Kunst. Autorin (Kunstsammler und ihre Häuser, 2005; ART FAB, 2006), Organisatorin von Kulturveranstaltungen (»Kultureller Sommer« von Saint-Tropez, 2006 und 2007) und Ausstellungen (»Picasso und die Frauen«, Chemnitz, 2002/03).
Tags, die Kunden mit diesem Produkt verbinden(Was ist das?)Klicken Sie zum Suchen verwandter Artikel, Diskussionen oder Personen auf ein Tag.
|
Eine digitale Version dieses Buchs im Kindle-Shop verkaufen
Wenn Sie ein Verleger oder Autor sind und die digitalen Rechte an einem Buch haben, können Sie die digitale Version des Buchs in unserem Kindle-Shop verkaufen.
Weitere Informationen
Kundenrezensionen
Die hilfreichsten Kundenrezensionen
Die Angst, die Globalisierung führe zu einer vereinheitlichten und langweiligen und nichtssagenden Kunst, ist unbegründet
13. September 2009
Format:Broschiert
Zweiundvierzig ausführliche Interviews überall auf der Welt haben sie geführt und in diesem schwergewichtigen Paperback dokumentiert, die drei Herausgeber dieses aufschlussreichen und erhellenden Buches aus dem Hatje Cantz Verlag.
"Wie reagiert der Kunstbetrieb auf die Globalisierung? Was bedeutet die weltweite Vernetzung für die Produktion und die Verbreitung von Kunst? Welche Aufgabe kommt den Museen, den zahlreichen Biennalen und internationalen Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu, welche den Kunsthochschulen und Akademien in Zeiten der Globalisierung?"
Diese und noch etliche andere aktuellen Fragestellungen waren die Grundlage aller Gespräche, die Silvia von Benningsen, Irene Gludowacz und Susanne van Hagen mit Künstlern, Sammlern, Museumsdirektoren, Galeriebesitzern und Vertretern von Auktionshäusern und Unternehmen geführt haben. Dabei wurden nicht immer die gleichen Fragen gestellt, sondern jedes Interview hat seinen eigenen Charakter und ist sehr sensibel auf das jeweilige Gegenüber, seinen Hintergrund, seine Profession und seine kulturelle Prägung ausgerichtet.
Und so ist auf 312 Seiten mit fast 100 Abbildungen ein sehr buntes und vielfältiges Bild entstanden von den Chancen und Herausforderungen der Kunst im Zeitalter der Globalisierung. Es gibt keine Einheitlichkeit, sondern die 42 Interviews und Positionen ergeben ein Mosaik mit einer ganz eigenen Ausstrahlungskraft und Glanz.
Ob die Globalisierung die Kunst nachhaltig verändern wird oder es kann, das bleibt letztlich offen. Dennoch ergibt sich eine Tendenz zu großer Vielfalt. Die Angst, die Globalisierung führe zu einer vereinheitlichten und letztlich langweiligen und nichtssagenden Kunst, ist unbegründet.
"Wie reagiert der Kunstbetrieb auf die Globalisierung? Was bedeutet die weltweite Vernetzung für die Produktion und die Verbreitung von Kunst? Welche Aufgabe kommt den Museen, den zahlreichen Biennalen und internationalen Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu, welche den Kunsthochschulen und Akademien in Zeiten der Globalisierung?"
Diese und noch etliche andere aktuellen Fragestellungen waren die Grundlage aller Gespräche, die Silvia von Benningsen, Irene Gludowacz und Susanne van Hagen mit Künstlern, Sammlern, Museumsdirektoren, Galeriebesitzern und Vertretern von Auktionshäusern und Unternehmen geführt haben. Dabei wurden nicht immer die gleichen Fragen gestellt, sondern jedes Interview hat seinen eigenen Charakter und ist sehr sensibel auf das jeweilige Gegenüber, seinen Hintergrund, seine Profession und seine kulturelle Prägung ausgerichtet.
Und so ist auf 312 Seiten mit fast 100 Abbildungen ein sehr buntes und vielfältiges Bild entstanden von den Chancen und Herausforderungen der Kunst im Zeitalter der Globalisierung. Es gibt keine Einheitlichkeit, sondern die 42 Interviews und Positionen ergeben ein Mosaik mit einer ganz eigenen Ausstrahlungskraft und Glanz.
Ob die Globalisierung die Kunst nachhaltig verändern wird oder es kann, das bleibt letztlich offen. Dennoch ergibt sich eine Tendenz zu großer Vielfalt. Die Angst, die Globalisierung führe zu einer vereinheitlichten und letztlich langweiligen und nichtssagenden Kunst, ist unbegründet.
Kunden diskutieren
|
Das Forum zu diesem Produkt
Fragen stellen, Meinungen austauschen, Einblicke gewinnen Aktive Diskussionen in ähnlichen Foren
Kundendiskussionen durchsuchen
|
Ähnliche Foren
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||
Lieblingslisten
Ähnliche Artikel finden
Anhand des Sachgebietes nach ähnlichen Produkten suchen:
Ihr Kommentar
Möchten Sie die Produktinformationen aktualisieren oder Feedback zu den Produktabbildungen geben?
|
