Isolation Songs (Ltd.Edition)

Ruhe umfängt uns, leise Akustik-Gitarren Harmonien - eine melancholische Weise am sehnsüchtig lauschenden Ohr.
Doch dann - Break, schwere Riffs, fordernder Rhythmus - eine kreischende, keifende Stimme durchschneidet das Band - wild und ungestüm. Danach folgt eine feine Gitarrenharmonie, die den Refrain unterstützt - "Suffocated", der Eröffnungshammer der Scheibe weist den Weg.

Im zweiten Song "My heart is a tomb", wird dann der Klargesang ausgepackt, Erinnerungen an OPETH werden wach.
Ein ruhiger Beginn, mit einer weiteren Akustik-Gitarren Einleitung, die melancholische Stimme erzählt von Schwermut, von Befreiung und dem eigenen Schicksal, welches es gilt zu meistern.
Verlasse Dich nicht auf Andere, lass Dich nicht fallen - hilf Dir selbst.
Überhaupt zeigt dieses Werk der jungen Finnen immer auch Auswege auf, erzählt vom Leben selbst - depressiv, aber mit den nötigen Sonnenstrahlen verbunden.

Bei einem der Highlights des Albums "Into the black light", dann eine große Portion KATATONIA.
Ruhige Strophen, schwermütig vorgetragen, fast kombiniert mit einer PORCUPINE TREE artigen Stimmung, dann aber wütende Ausbrüche, heftig bratende Gitarren, nur um nach 3,30 min urplötzlich auf ein neues Niveau gehoben zu werden.
Eine feine Lead-Gitarre spielt eine prägnante Melodie in den Gefühlsorkan des Liedes - gibt Halt, wirkt episch, führt Dich immer weiter zum Refrain ... zum Ende.
"From the shadows - Into the black light." - pure Emotion, unverfälscht und mitreissend.

Hier wird vieles verwoben, was gut und richtig ist.
Wir haben emotionale Momente, hauptsächlich dunkel gefärbt, melancholisch, wie Sie Bands wie Opeth groß gemacht haben. Dazu ein Melodien-Verständnis, meist durch die Leadgitarre ausgedrückt, wie Sie bei Bands, wie der alten PARADISE LOST Schule, SENTENCED oder AMORPHIS angefunden wird.
UND die MACHT - verzerrte, schwere Riffs der härteren MelodicDeath Schule.

Es werden Cello, wie bei "Lost in a loop" eingesetzt. Dezente Keyboards unterstützten ab und an die Songs, um sie atmosphärischer werden zu lassen. Dies ist doch recht vielschichtig geraten, meist tieftraurig, immer jedoch mit einer Spur Hoffnung versehen.

Interessant der Track "22:22 - Nihil", eine Instrumental-Nummer, die im Booklet seltsamerweise einen eigenen Text aufweist. Es sind sehr persönliche, interpretierbare Gedanken des Sängers, die er hier niederschrieb.
Eine starke Nummer, die auch auf die extrem gut geratene Produktion hinweist - die Gitarren klingen einfach famos, fräsen sich unaufhaltsam durchs Kleinhirn.

Dann das nächste Highlight "Architect of new beginning", wieder diese führende Lead-Gitarre, die sich durch den Song windet, episch-melodiös. Zwingendes Songwriting, spannungsgeladen und mit mehreren Ebenen versehen.

Dann "Birth", das längste Stück des Albums.
Eine schwere Nummer, brachial - und wieder diese durchschimmernden Gitarrenharmonien.
Nach langsamen und ruhigem Beginn, wird an der Härteschraube gedreht, die Growls des Sängers erschaffen ein mächtiges, ungezähmtes Wesen.
Die Akustik-Breaks, der ruhige Mittelteil, der nur von wenigen Akustik Tönen und leisen Keyboard-Sounds untermalt wird, die sehnsüchtige Gitarrenmelodie und das ausufernde, melodische Finale des Songs zeigen die Klasse der Band - so spannend kann ein Klang-Monolith sein.
Dieses Songwriting geht bei der Zielgruppe unweigerlich unter die Haut, fesselt und birgt eine phantastische, düstere Atmosphäre in sich. Viele ruhige Momente schaffen Kontrast, kontrapunktieren die Kraft und die Macht der wuchtigen Eruptionen des Band-Sounds.
Zusammen mit der, scheinbar ureigenen, finnischen Melancholie erzählt dieses Album in unnachahmlicher Art von den Tiefen der Seele.

Gebündelt findet man all diese Trademarks noch einmal in der eigentlichen Abschluss-Nummer
"A storm inside" - wunderhübsch, ergreifend, zu Tränen rührend und doch voller tröstlicher Momente.
Diese Band wird groß - nein, sie ist es schon ...

FAZIT
Eines der stärksten Düster-Alben des Jahres 2009
Melancholisch - Hoffnungsvoll - Tieftraurig - Erhaben - Einfach Vielschichtig
Voll dunkler Schönheit ... ergreifender, vertonter Seelenschmerz

DARKEN TOM from darkenstorm.com

Ich bin jedesmal hin und weg, beim hören dieses albums.

einsteiger war damals auf einem internet-radio der titel "my heart is a tomb"
diese mischung aus verträumten gitarren, ruhig gesungenen strophen-parts und einem großartigen
refrain im wechselspiel zwischen growls und clean-gesang hat mich von anfang an gefesselt und bis heute nicht losgelassen.

der zweite große song, der mich, neben den durchweg hochkarätigen titeln, fünf sterne für das album vergeben lässt,
ist "22:22 Nihil". relativ simpel gestriktes gitarren-instrumental im wechselbad zwischen schnellen und langsamen parts,
aber dabei so intensiv, das man es am besten auf dauer-repeat stellen möchte, um das gänsehautgefühl noch etwas länger auszukosten.

ein wirklich tolles album, das ich irgendwo zwischen death-doom-gothic einordnen würde.
sehr dunkel, ohne dabei wirklich böse zu sein,
sehr melodiös, ohne dabei poppig zu sein,
einfache songstrukturen und gitarrenparts, ohne dabei banal zu wirken.

ps: habe im nachhinein hier einiges von vergleichen mit katatonia gelesen. kann ich nicht so recht nachvollziehen,
da die schweden doch um einiges vertrakter an die songs herangehen und dadurch um einiges progressiver wirken.
eher sind parallelen mit SWALLOW THE SUN zu erkennen
("new moon" sei an dieser stelle allen fans dieser musik wärmstens ans herz gelegt)

habe die knaller bei ihrer europa-tour zusammen mit paradise lost gesehen und bin direkt los und habe mir ihre scheiben geholt. einfach weltklasse. gehen direkt ins blut über. "into the black light" läuft nunmehr seit wochen rauf und runter. unebdingt reinhören!