Wird oft zusammen gekauft
Welche anderen Artikel kaufen Kunden, nachdem sie diesen Artikel angesehen haben?
Produktinformation
|
Rezensionen
Amazon.de
Gods and Monsters war einer der von der Kritik gefeiertsten Filme des Jahres 1998 und wurde mit mehreren Preisen ausgezeichnet, darunter dem Oscar für das beste adaptierte Drehbuch. Es handelt sich dabei um eine mitfühlende Spekulation über die letzten Tage des James Whale (1889-1957), dem Regisseur von Frankenstein sowie 20 weiteren Filmen der 30er- und 40er-Jahre, der kein Hehl daraus machte, dass er schwul war -- und das zu einer Zeit, in der Homosexualität in Hollywood diskret verheimlicht wurde.
In diesem Film, der von Regisseur Bill Condon auf der Grundlage des Romans Father of Frankenstein von Christopher Bram als Drehbuch adaptiert wurde, spielt Ian McKellen in einer überragenden Darstellung die Hauptrolle des weißhaarigen Whale. Der wird als gediegener Herr und Hobbymaler porträtiert, der durch seine sich verschlechternde Gesundheit zu melancholischen Erinnerungen an die Vergangenheit veranlasst wird. Rückblenden zu einer verlorenen Liebe, einem Weltkriegstrauma sowie seinen ruhmreichen Tagen in Hollywood vermischen sich mit Whales gegenwärtigem Interesse an einem neu eingestellten Gärtner (Brendan Fraser), dessen muskulöse, frankensteinartige Erscheinung ihn zum idealen Modell für Whales fixierte Skizziererei macht.
Die Freundschaft zwischen dem gut aussehenden Gärtner und seinem älteren, homosexuellen Bewunderer ist abwechselnd flüchtig, lustig, von gegenseitigem Nutzen und letztendlich auch recht traurig. Aber es spricht für Condon, dass Whale nie als jämmerlich, lüstern oder senil erscheint. Nicht weniger tief ist Whales enge Beziehung zu seiner langjährigen Haushälterin (mit trockenem Sarkasmus gespielt von Lynn Redgrave), die ihm als Beschützerin, Mutter und sogar als Ersatzgattin dient, während sich sein geistiger Zustand zusehends verschlechtert. Die Rückblenden zu Whales Filmtagen sind gewissenhaft authentisch (besonders bei der Wahl der Doppelgängerrollen für Boris Karloff und Elsa Lanchester). All das sorgt dafür, dass Gods and Monsters ein rührend-liebevoller Film geworden ist, der auf vielen Ebenen glänzt. Er ist zugleich ein scharfer Blick auf die Vergangenheit Hollywoods und ein äußerst bewegendes, fein ausgewogenes Drama über Traurigkeit, Erinnerungen und die Leidenschaften, die uns am Leben erhalten. --Jeff Shannon
Kurzbeschreibung
James Whale lebt zurückgezogen und wegen seiner eingestandenen Homosexualität von der Gesellschaft angefeindet in Hollywood. Er ist durch seine zwei "Frankenstein"-Filme berühmt geworden, doch seit einem Gehirnschlag ist er einsam. Nur sein junger, homophober Gärtner, dem er seine Lebensgeschichte erzählt, leistet ihm ab und zu Gesellschaft.
Kundenrezensionen
Die hilfreichsten Kundenrezensionen
11 von 11 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich
Von christine
TOP 1000 REZENSENT
Format:DVD|Von Amazon bestätigter Kauf
1957: In seiner Villa in Los Angeles erholt sich der britische Regisseur James Whale (Ian McKellen), abgeschieden lebend mit seiner frömmelnden Haushälterin (Lynn Redgrave), von den Folgen eines Schlaganfalls. Geplagt von "elektrischen Gewittern" in seinem Kopf, fürchtet er, langsam den Verstand zu verlieren. Die schlagartig auftauchenden Erinnerungen an seine unglückliche Kindheit und an den Ersten Weltkrieg verdeutlichen die ungeheure Spannung in seinem Leben: Das Elend des begabten Kindes in einer ignoranten Umwelt und die Außenseiterrolle als Homosexueller, Doppelmoral inklusive. In seiner Einsamkeit freundet er sich langsam mit seinem neuen Gärtner (Brendan Fraser) an.
In erster Linie ist "Gods and Monsters" natürlich Ian McKellens Film. In seinem Gesicht spiegeln sich Qual, Leidenschaft, Sehnsucht, es erzählt mindestens genauso viel wie die Rückblenden. Auch gewisse Gemeinheiten, besonders gegenüber seinem Intimfeind George Cukor, gehören zu seinem Wesen und haben im Film einen großen Unterhaltungswert. Auch Brendan Fraser entwickelt erstaunlich die Figur des Gärtners vom eher schlichten Gemüt zum Seelenfreund des großen Regisseurs. Lynn Redgrave in der eher kleineren Rolle als Haushälterin ist sensationell: bigott, verschroben und von einer überraschend großherzigen Hingabe. Die Swimmingpool-Szene ist die traurigste und schönste Szene überhaupt: Der tote Whale strahlt noch so viel Zufriedenheit und Ruhe aus, dieses Leben überwunden zu haben. Darüber hinaus vermittelt der Film viel Zeitkolorit, viel Anteil am Gelingen des Films hat auch die Filmmusik von Carter Burwell.... Lesen Sie weiter... ›
In erster Linie ist "Gods and Monsters" natürlich Ian McKellens Film. In seinem Gesicht spiegeln sich Qual, Leidenschaft, Sehnsucht, es erzählt mindestens genauso viel wie die Rückblenden. Auch gewisse Gemeinheiten, besonders gegenüber seinem Intimfeind George Cukor, gehören zu seinem Wesen und haben im Film einen großen Unterhaltungswert. Auch Brendan Fraser entwickelt erstaunlich die Figur des Gärtners vom eher schlichten Gemüt zum Seelenfreund des großen Regisseurs. Lynn Redgrave in der eher kleineren Rolle als Haushälterin ist sensationell: bigott, verschroben und von einer überraschend großherzigen Hingabe. Die Swimmingpool-Szene ist die traurigste und schönste Szene überhaupt: Der tote Whale strahlt noch so viel Zufriedenheit und Ruhe aus, dieses Leben überwunden zu haben. Darüber hinaus vermittelt der Film viel Zeitkolorit, viel Anteil am Gelingen des Films hat auch die Filmmusik von Carter Burwell.... Lesen Sie weiter... ›
29 von 33 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich
Von Ein Kunde
Format:DVD
Die Geschichte des großen Frankenstein-Regisseurs James Whales und seines Gärtners Clayton Boone besticht vorallem durch die perfekt besetzten Rollen; Sir Ian McKellen spielt einfach grandios und überzeugend und hätte meiner Meinung nach auch den Oscar für seine Rolle mehr als verdient. Auch Brendan Fraser, von dem man ja nun mehr oder weniger nur PopCornKino (Die Mumie...) gewöhnt ist, überzeugt auf ganzer Linie. Wer allerdings glaubt, daß der Film leichte Kost wäre, irrt. Es braucht schon Energie, um die knapp zwei Stunden durchzustehen, besonders weil es sich um einen ruhigen Film handelt; es passiert einfach nicht viel, und die Rückblenden, in denen Whales bisheriges Leben in sehr kurzen Zügen immer wieder die eigentliche Handlung "unterbricht", wirken beim ersten Sehen etwas irritierend und verwirrend. Aber gerade deshalb kann man seinen Blick auf die Personen, ihre Gedanken, Ängste und Hoffnungen richten, und versuchen zu verstehen, warum sie so sind wie sie sind, warum Whales, der leidet, weil man sich nicht an ihn, sondern nur an seine Filme erinnert, sterben will.
Ein wirklich anspruchsvoller Film, nichts für zwischendurch. Eine großartige Charakterstudie. EINFACH EIN MUSS!!!
(Tip: Man sollte mit mehreren gucken und dann etwas darüber diskutieren, damit man nicht ganz alleine ist, wenn man etwas nicht verstanden hat.)
8 von 9 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich
Von M. Marquardt
Format:DVD|Von Amazon bestätigter Kauf
Dieser Film lässt einen nach dem Abschalten nicht so schnell los. Wunderbar gefilmt, viel Sarkasmus, viel Gefühl (teilweise mit Taschentuchfaktor, teilweise mit Erotik)und großartige Schauspieler lassen diesen Film zu einem guten Kino-Erlebnis werden. Patrik Stuart (Kpt. Picard) sagte einmal: "Kino muß eine gute, fesselde Geschichte erzählen!" Das stimmt bei diesem Werk! Ein tolles Ende rundet die Lebensgeschichte eines Homosexuellen und eines "einfach gestrickten" Mannes komplettierend ab. Nur zu empfehlen.
2 von 2 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich
5.0 von 5 Sternen
James Whale, der Mann hinter Frankenstein, und eine berührende Geschichte von Liebe und Freundschaft
4. April 2009
Format:DVD
Wer sich für die Geschichte des Horrorfilms interessiert und vor allem auch für James Whale, den Regisseur der Universal Frankenstein Filme "Frankenstein" und "Frankensteins Braut" (die, in denen Boris Karloff das Monster spielt), sollte diesem Film einiges abgewinnen können, wird doch der Charakter des Regisseurs intensiv beleuchtet.
Der Charakter Whales findet seinen Ausdruck in einem einzigartigen Stil der Frankensteinverfilmungen, die diese so qualitativ weit über vergleichbare Verfilmungen herausheben (z.B. die immer noch gute Adaption des Dracula Stoffes durch Tod Browning).
Allerdings wäre es zu einfach, den Film nur als biographische Verfilmung oder als erweitertes "Making-of" zu verstehen.
Die Handlung beleuchtet zwar die letzten Lebensjahre des Frankenstein Regisseurs (dargestellt von einem genialen Ian McKellen) und nimmt immer wieder Bezug darauf, wie dieses Werk durch Whale und sein Team geschaffen wurde und welche Rückwirkungen der Film auf seinen Schöpfer hatte (ähnlich wie das Monster auf Frankenstein).
Andererseits thematisiert der Film die Homosexualität Whales und zeigt einen alten Mann, der sich vor allem an seine durch den ersten Weltkrieg zerstörte Liebe erinnert und dessen Leben durchzogen von Melancholie ist. Der Kontakt mit dem attraktiven jungen Gärtner (Brendan Fraser) beschwört die Geister seiner Vergangenheit herauf, sich steigernd zu einer für beide Seiten schmerzhaften aber auch erlösenden Konfrontation. Bis dahin ergibt sich eine subtile, sexuell aufgeladene und psychologisch angespannte Grundstimmung, die viel von dem Reiz dieses Filmes ausmacht.... Lesen Sie weiter... ›
Der Charakter Whales findet seinen Ausdruck in einem einzigartigen Stil der Frankensteinverfilmungen, die diese so qualitativ weit über vergleichbare Verfilmungen herausheben (z.B. die immer noch gute Adaption des Dracula Stoffes durch Tod Browning).
Allerdings wäre es zu einfach, den Film nur als biographische Verfilmung oder als erweitertes "Making-of" zu verstehen.
Die Handlung beleuchtet zwar die letzten Lebensjahre des Frankenstein Regisseurs (dargestellt von einem genialen Ian McKellen) und nimmt immer wieder Bezug darauf, wie dieses Werk durch Whale und sein Team geschaffen wurde und welche Rückwirkungen der Film auf seinen Schöpfer hatte (ähnlich wie das Monster auf Frankenstein).
Andererseits thematisiert der Film die Homosexualität Whales und zeigt einen alten Mann, der sich vor allem an seine durch den ersten Weltkrieg zerstörte Liebe erinnert und dessen Leben durchzogen von Melancholie ist. Der Kontakt mit dem attraktiven jungen Gärtner (Brendan Fraser) beschwört die Geister seiner Vergangenheit herauf, sich steigernd zu einer für beide Seiten schmerzhaften aber auch erlösenden Konfrontation. Bis dahin ergibt sich eine subtile, sexuell aufgeladene und psychologisch angespannte Grundstimmung, die viel von dem Reiz dieses Filmes ausmacht.... Lesen Sie weiter... ›
Die neuesten Kundenrezensionen
5.0 von 5 Sternen
Super
Einwandfreie Lieferung, kann mich nicht beschweren. Schnell ist die Ware obendrauf auch noch geliefert worden. Fünf von fünf Sternen. Sehr gut!
Vor 17 Monaten von R. Chu veröffentlicht
4.0 von 5 Sternen
Hinweis:
Die Fassung mit dem Riesen FSK-12-Sticker enthält diesen wiederwärtigen "Du bist verdächtig, ein Raubkopierer zu sein! Lesen Sie weiter...
Veröffentlicht am 27. November 2009 von Sir Allert Cron von Galasvale
Lieblingslisten
Ähnliche Artikel finden
Ihr Kommentar
Möchten Sie die Produktinformationen aktualisieren oder Feedback zu den Produktabbildungen geben?
|
