Femme digitale. 3D-Charaktere modellieren und in Szene setzen [Broschiert]

Arndt von Koenigsmarck ist in der 3D-Szene mit seinen Cinema 4D-Büchern längst eine feststehende Größe -- mit seinem Femme digitale geht er nun einen Schritt weiter und liefert nicht nur Technik mit Beispielen, sondern ein optisch anspruchsvolles Bilder-Buch für 3D-Grafiker, Spielentwickler, Produktdesigner und Neugierige, bei dem einem fast die Spucke weg bleibt.

Gleich vorneweg: die Bilder der 3D-Modelle sind teilweise wirklich unglaublich. Unglaublich echt. Koenigsmarck beginnt mit einer "Modeschau" und lässt die zu 100% weiblichen 3D-Models verschiedener 3D-Künstler wie Steven Stahlberg, Sze Jones oder K.C. Lee auf den Laufsteg. Das ist beeindruckend. Das haut fast um. Nachdem er so also gezeigt hat, was geht, zeigt er im nächsten Schritt, wie es geht: Insgesamt 7 sehr liebevoll und detailreich aufgebaute Workshops führen den angehenden 3D-Menschenerschaffer durch die einzelnen Stufen der Menschwerdung. Augen, Kopf, Hände bis hin zu Kleidung und Haare. Sehr anspruchsvoll und gut hat Koenigsmarck die einzelnen Schritte dokumentiert -- dabei eignen sich die einzelnen Techniken Software-unabhängig für 3ds Max, Lighwave, Softimage XSI, Maya oder Cinema 4D gleichermaßen.

Nochmal: beeindrucken. Femme digitale gibt einen Ein- und Ausblick, was mit digitalen Charakteren möglich ist und wohin die Reise geht. Irgendwann ist der Unterschied zur Realität dann weg. Neben all der Bildgewalt sollte man aber die Technik nicht vergessen, die dahinter steckt -- Koenigsmarck hat mal wieder ein echtes 3D-Buch verfasst, über das man nicht nur staunen, sondern von dem man auch viel lernen kann! --Wolfgang Treß

[...] In dem Buch "Femme digitale" stellen neun 3D-Künstler auszugsweise ihre Arbeiten vor und lassen sich auch etwas in die Karten schauen. Die Tipps sind anwenderbezogen und helfen über typische Probleme hinweg. Man erhält somit nicht nur die fantastischen Endprodukte zu sehen, sondern jeder erzählt auch von wichtigen Arbeitsschritten und was dabei zu beachten ist. Da es sich an versierte Anwender von 3D-Programmen richtet, werden nur die Arbeitsschritte an sich besprochen und nicht die Details. Für Leute die sich schon einmal in der Disziplin der Charaktererstellung, die zudem real wirken sollen, versucht haben, werden diese Beispiele sehr nützlich sein. Für "Einsteiger" in diesen Bereich bietet das Buch einen vollständigen Workshop [...] und der Autor bespricht wirklich jedes Detail. Zahlreiche Bilder und Screenshots dokumentieren den Fortschritt. [...] Es ist für versierte Anwender (3D-Grafiker, Spielentwickler, VR-Künstler,etc.) ein wertvoller Ratgeber für die Erstellung lebensecht wirkender Frauen.

Die Darstellung der Frau und des weiblichen Körpers hat von je her Künstler unterschiedlichster Stilrichtungen fasziniert. Übertragen auf moderne 3D-Grafiken und Animationen, wie sie aus Kinofilmen, Computerspielen oder der Werbung nicht mehr wegzudenken sind, ergeben sich ganz neue Darstellungsformen, die von der extremen Realistik bis hin zur Verfremdung reichen. Femme Digitale präsentiert daher ein breites Spektrum an namhaften 3D-Künstlern, die ihre besten Arbeiten präsentieren und dazu Einblicke in Ihre Arbeitsweise geben. Begleitet werden diese Kurzworkshops und Galerien von einem durchgehenden Arbeitsbeispiel, das alle notwendigen Schritte von der ersten Skizze bis hin zum fertigen Bild dokumentiert. Alle verwendeten Techniken und Werkzeuge sind so gewählt, dass sie mit jedem gängigen 3D-Programm wie z. B. Maya, XSI, 3ds Max, LightWave oder Cinema 4D nachvollzogen werden können.Femme Digitale wird damit zum wertvollen Nachschlagewerk für alle, die sich mit der anspruchsvollen Darstellung von 3D-Figuren beschäftigen möchten. Die inspirierenden Arbeiten von Künstlern aus aller Welt machen das Buch zudem zu einem optischen Leckerbissen.

Reale oder fiktive Figuren abzubilden, hat von jeher die Kunst beschäftigt. Die moderne Computergrafik führt dies fort und ermöglicht immer realistischere 3D-Darstellungen. Den Figuren lässt sich sogar in Animationen Leben einhauchen, was schon so mancher virtuellen Person zu glühenden Verehrern und einer realen Fangemeinde verholfen hat. Charaktere wie Lara Croft aus dem Computerspiel Tomb Raider oder die Wissenschaftlerin Aki Ross aus dem Kinofilm Final Fantasy sind häufig selbst Menschen ein Begriff, die sich ansonsten nicht mit dem Thema 3D-Grafik beschäftigen. Dabei fällt auf, dass der Großteil dieser Figuren weiblichen Geschlechts ist. Das mag hauptsächlich daran liegen, dass der typische Computerspielfan noch immer männlich ist.Aufbau des BuchsUm Ihnen ein möglichst umfangreiches Spektrum an Tipps und Inspirationen zu 3D-Figuren präsentieren zu können, habe ich dieses Buch in zwei große Blöcke aufgeteilt. In der ersten Hälfte des Buchs präsentiere ich Ihnen die weltweit besten 3D-Künstler in Sachen 3D-Charaktere. Kennern der Branche sind Namen wie Steven Stahlberg, Liam Kemp oder Marco Patrito längst ein Begriff. Aber auch die normalerweise im Verborgenen arbeitenden Künstler wie Sze Jones von der kalifornischen Effektschmiede Blur Studio kommen hier ausführlich zu Wort. Sie lernen so die verschiedenen Konstruktionsarten von 3D-Figuren kennen und können sich davon für Ihre eigenen Arbeiten inspirieren lassen. Dabei gebe ich jedem Künstler zudem den Raum, auch etwas über sich selbst zu erzählen. Sie erhalten somit nicht nur wertvolle Tipps zur Arbeitsweise der Profis, sondern erfahren auch etwas über deren Ausbildung, über die bevorzugte Software und deren berufliches und privates Umfeld. Ich bin diesbezüglich den präsentierten Künstlern sehr dankbar für ihre Offenheit und auch etwas stolz darauf, dass ich Ihnen in diesem Buch teilweise exklusives Material präsentieren kann.Der zweite Teil des Buchs fordert Sie auf, selbst 3D-Figuren zum Leben zu erwecken. Ich präsentiere Ihnen dort zwei umfangreiche Workshops, die den kompletten Arbeitszyklus der Modellierung von 3D-Figuren beschreiben. Dabei sind alle notwendigen Arbeitsschritte von der ersten Skizze bzw. von der Aufbereitung von Bildvorlagen, über die Modellierung und Texturierung der Figuren, bis hin zur Ausleuchtung und der Bildberechnung lückenlos dokumentiert. Nachdem Sie diese Workshops durchgearbeitet haben, sind Sie in der Lage, selbst beliebige 3D-Figuren zu entwickeln und in Szene zu setzen. Da wir auf keinerlei vorgefertigte Objekte zurückgreifen, sind Ihrer Fantasie bei der Erzeugung eigener virtueller Persönlichkeiten keine Grenzen gesetzt.Welche Software ist dazu notwendig?Hierbei spielt es keine Rolle, mit welcher 3D-Software Sie arbeiten, solange Sie die Möglichkeit haben, Objekte aus Polygonen zu konstruieren und z.B. über Subdivision Surfaces zu glätten. Diese Funktionalität ist in allen gängigen Programmen, wie z.B. 3ds Max, Maya, Softimage XSI, Lightwave 3D oder Cinema 4D, gegeben.Nun bleibt mir nur noch, Ihnen viel Spaß beim Schmökern und viel Erfolg beim Durcharbeiten der Workshops zu wünschen.IhrArndt von Koenigsmarck