Fahrt zur Hölle, ihr Halunken

Dieser Italo-Western ist sicherlich recht ungewöhnlich. Anstatt Wüste sieht man die Alpen als Hintergrund, der Held muss seinen Revolver abgeben, die Musik hat einen leichten 60er Soundklang, Hippies tauchen auf, einarmige Mexikanische Banditen und ein Sänger (Johnny Halliday)als Django Imitat. Sonst bleibt alles beim Alten in der Italo-Western Welt: es wird viel geschossen, geschlagen und es gibt so manche Überraschung. Dem Italo Western Fan wird dieser eher seltsame Western sicher freuen. Die Regie führte Sergio Corbucci. Leider kann "Fahrt zur Hölle ihr Halunken" nicht ganz zu seinen Meisterwerken anschließen.

Zur DVD: Gleich zu Beginn wird man von einem Trailer (High Noon) begrüßt und unter Extras gibt es weitere Trailer zu Western. Als Specials sind eine Fotogalerie, ein Trailer und Textafeln mit einer Biografie von Mario Adorf auf der DVD. Bild und Ton sind in Ordnung. Trotzdem wäre beim Bild sicher noch einiges zu verbessern gewesen. Bildformat is 2,35:1 anamorph und der Ton Mono-Dolby Digital. Teile des Filmes sind in Französisch mit deutschen Untertitel. Zumindest ist der Film als Langfassung tituliert, ob er allerdings die längste ungeschnittene Fassung ist?

Für Fans von ungewöhnlichen Western und Sergio Corbucci bestens geeignet.

Nachdem "Fahrt zur Hölle, ihr Halungen" lange Zeit nur geschnitten auf
Video und im Fernsehen zu sehen war, liegt Sergio Corbuccis Film nun endlich ungeschnitten auf DVD vor.
Ich kann mir die vielen negativen Stimmen zum Film nur dadurch erklären,
dass die Rezipienten zuvor nur die dt. Schnittfassung gesehen haben, denn "Fahrt zur Hölle,.." ist ein ausgezeichneter Genrebeitrag des "Italo-Western". Darüber hinaus entpuppt sich das Werk bei näherer Betrachtung als filmischer "Spiegel" der eigenen Zeit, der u. a. Hippies in der Handlung auftauchen lässt, die zum Schluss des Films gegen den Status quo der bürgerlichen Ordnung ihre Revolte setzen.
Überhaupt ist der Film stilistisch gelungen und bietet den typischen
Manierismus, den man vom it. Film der 60er und 70er Jahren kennt.
Sicherlich kann es "Fahrt zur Hölle,..." nicht mit den ganz großen
Klassikern des "Italo-Western" aufnehmen, doch stellt er einen wichtigen
Beitrag dar (typische Handlungsmuster des Western werden überzeichnet, variiert etc.), der es verdient, endlich sein Publikum zu finden...

Ein spießiges kleines Nest an der mexikanischen Grenze wird vom "Spezialisten" (Originaltitel) heimgesucht, der, wie man vermutet, seinen gelynchten Bruder rächen will. Es geht um das Geld der ehrbaren Bürger, dessen Verbleib und auch um eine mexikanische Bande, deren einarmiger Chef verbittert ist von den Folgen der amerikanischen Annexion. Einst lud Mexiko Amerikaner ein, in ihrem Grenzgebieten zu siedeln, und die Folge war ein Landverlust von 1,36 Millionen Quadratkilometern. Nachdem die Amerikaner Kalifornien nicht käuflich erwerben konnten und sich Texas als unabhängig erklärte, was die mexikanische Regierung nicht hinnehmen wollte, überzogen amerikanische Truppen Mexiko 1846 bis 1848 mit einem verheerenden Krieg. Dies ist der Hintergrund für die Geschichte des mexikanischen Banditengenerals, der einst als Kind mit dem Spezialisten in Blackstone spielte, als die Stadt noch einen anderen Namen trug.
In diesen korrekten Kontext versetzt Corbucci seine Figuren, um ein Drama aus Habsucht, Gier und Mißgunst zu entfesseln, das sich nach und nach enthüllt. Zu dem Ensemble zählen auch vier entwurzelte Jugendliche, Verlierer des amerikanischen Traums, Ausgestoßene der harten Realitäten. (In amerikanischen Großstädten gab es unglaubliche Elendsviertel, nachzulesen etwa in dem Buch "Die Gangs von New York", das weit komplexer als der gleichnamige Film ist), und die Vier wurden von ebenda angezogen vom Lockruf des Goldes.
All dies hat natürlich bei Corbucci nicht nur einen korrekt historischen, sondern auch zeitaktuellen Hintergrund. Terrorismus, politischer Radikalismus und das Ender der Peace and Love-Ära - in Haight-Ashbury war der letzte Hippie bereits vor einiger Zeit symbolisch zu Grabe getragen worden - prägten das Jahr 1969 ebenso wie die Manson-Morde. Neben der Parallelwelt des kommerzialisierten Pop und der noch nicht ganz domestizierten Underground-Rock-Szene gab es die Parallelwelt eskalierender Gewalt ebenso wie die Welt des althergebrachten. Jedes Zeitalter hat seine eigene Schizophrenie, und genau das hat Corbucci unterschwellig eingefangen. Dixon, der Spezialist im Töten ist letztendlich eine offenbar zum Aussterben verurteilte Persönlichkeit: Vermutet man erst neben dem Rachemotiv die eigene Gier, verbrennt er doch am Ende das wieder aufgefundene Geld vor den Augen der Bürger. Die Mexikaner haben der entscheidenden Person in diesem Rätsel vorher Gewalt angetan, was die Bürger hinter verschlossenen Türen beobachteten; nachdem Dixon die Bande erledigt hat werden sie selbst Opfer der vier Jugendlichen, die ihren ganzen Frust und Haß auf das Establishment in einer beinah apokalyptischen Aktion herauslassen, bei der die braven Bürger von Blackstone die Hauptrolle spielen.
Dieser interessante Film ähnelt im manchem dem zu Unrecht berüchtigten "Töte, Django" (restauriert als "Django, leck Staub von meinem Colt" zu haben), ist aber - abgesehen von der Endsequenz, weniger radikal umgesetzt. Der Sheriff im Film ist ein leider nicht ganz gelungenes Eigenzitat Corbuccis (siehe "Leichen pflastern seinen Weg"), bleibt aber die einzige wirkliche Schwachstelle. Johnny Hallyday schlägt sich erstaunlich gut, und es ist ein Glück, daß Kinowelt diesen Western endlich ungekürzt herausgab.