Fahrraddiebe (2 DVDs)

Vittorio de Sicas Fahrraddiebe" wird gerne als einer der besten und wichtigsten italienischen, wenn nicht gar internationalen Filme zitiert. Eine erstaunliche Leistung für eine Geschichte, die sich nicht explizit mit großen Themen wie Krieg, Liebe oder Tod beschäftigt, sondern nur mit einem Vater, seinem Sohn und seinem Fahrrad. Doch genau hierin liegt der Knackpunkt und der Grund dafür, warum Fahrraddiebe" einen so großen Einfluss hat. Der Film ist ein Musterbeispiel für die Werke des italienischen Neorealismus, der in der Nachkriegszeit eine Gegenbewegung zum großen, eskapistischen Starkino darstellte und sich auf soziale Themen konzentrierte, die eng am Volk lagen.

So nahm sich de Sica für seinen Film keine großen Schauspieler, sondern Laien von der Straße, drehte fast ausschließlich an Originalschauplätzen in Rom und konzentrierte sich auf eine kleine, aber emotionale Geschichte, die nicht nur der italienischen Bevölkerung der Nachkriegszeit aus dem Herzen gesprochen haben dürfte. Auch heute noch weiß die traurige Geschichte über Vater und Sohn mit ihrem offenen Ende und ihrer kafkaesken Hoffnungslosigkeit zu rühren, hat kaum etwas von ihrer emotionalen Eindringlichkeit verloren. Deswegen darf Fahrraddiebe" auch heute noch als Meisterwerk gelten. Zu einer Zeit, in der der Verlust eines Fahrrads oder gar eines Autos kaum mehr als ein großes Ärgernis empfunden wird, gibt der Film einen fast schon belehrenden Einblick in die Nachkriegszeit, in der genau das eine Existenz bedrohen konnte.

Auf emotionaler Basis - und das ist die große Stärke von Fahrraddiebe" - kann der Film von jedem verstanden werden. Die von Alamode Film veröffentlichte DVD-Edition richtet sich jedoch in erster Linie an echte Cineasten, an Filmliebhaber und -historiker, die Fahrraddiebe" als wichtigen Bestandteil des internationalen Kinos sehen. Zwar hat der Film selbst keine bahnbrechende qualitative Überarbeitung erfahren, an Bild- und Tonqualität der DVD kann man angesichts des Alters von 60 Jahren aber nichts bemängeln.
Auf der Bonus-DVD gibt es drei große Features, die vor allem Liebhaber des italienischen Kinos beziehungsweise des Neorealismus interessieren werden. Die bessere der beiden einstündigen Dokumentationen ist die über den einflussreichen Drehbuchautor und Filmemacher Cesare Zavattini, während das Feature über Vittorio de Sica selbst die Aufmerksamkeit gestandener Cineasten auf eine harte Probe stellt. Zuletzt gibt es noch zwanzig Minuten Interviews über den Regisseur sowie eine Bildergalerie und den Kinotrailer des Hauptfilms. Zwar beschäftigt sich keins der Features ausschließlich mit Fahrraddiebe", dennoch sind die Dokumentationen recht treffend gewählt.
Am informativsten ist freilich das Booklet zur DVD, das zwei sehr aufschlussreiche und anspruchsvolle Artikel über Fahrraddiebe" enthält. Die Umsetzung auf Silberscheibe ist Alamode Film daher gut gelungen. Liebhaber des italienischen Kinos, Cineasten und Sammler werden um den Kauf dieses Films nicht herumkommen.

Italien 1948. Hauptdarsteller Lamberto Maggiorani, der eigentlich Handwerker war und von De Sica von der Straße weg engagiert wurde, spielt den Familienvater, dem der Diebstahl seines Fahrrads zur Existenzfrage wird, mit der Überzeugungskraft der eigenen Biographie.
Filmsohn Bruno (Enzo Staiola), den die Nachkriegsnot um eine unbeschwerte Kindheit betrogen hat, mimt den kleinen Erwachsenen - und auch beim dritten Schauen des Filmes konnte ich das Kind anfangs nicht ausstehen...
Später gibt es dann zwischen Bruno, dem augenscheinlich Gefestigten, und dessen verzweifeltem Vater diese Augenblicke, aus denen die ganze tiefe Menschlichkeit von De Sicas neorealistischem Klassiker spricht.
"Ladri di biciclette" taucht verlässlich ganz oben auf den Kritikerlisten zum Thema "Bester Film" auf.
Ich möchte dem, auch wenn ich für mich persönlich vor "Die Fahrraddiebe" noch einige (wenige) andere Filme stelle, kaum widersprechen.
Ich wüsste keinen Film, der Menschen-Leid, das Ankämpfen gegen Isolation und absurde Realitäten eindringlicher abbildet. Der es dabei zu vermeiden vermag, sich in Sentimentalität zu suhlen - und noch dazu soviel Hoffnung und Wärme verbreitet.

Definitiv einer der Filme die man kennen muss !
Man könnte sagen, es ist vom Range her für Cineasten ähnlich der Blechtrommel den Literaten...
Emotional extrem gefestigte können danach noch Nanni Morettis "Zimmer meines Sohnes " nachlegen

Mmoe