Everything That Happens Will Happen Today

Frühjahr 1981, in den Läden steht mit My Life In The Bush Of Ghosts unter dem Projektnamen Brian Eno – David Byrne ein Album, dessen futuristisches Soundgebräu für ungläubiges Staunen und purer Verzückung sorgt. So ein visionären Mix aus Voodoo-Tribal-Beats, Elektronik, Busch-Gesänge, absurde Samples, freakige Geräusche, Funk, Ambient und Rock hatte die Welt noch nicht gehört. Eine gefühlte Ewigkeit später präsentieren die beiden, diesmal zum Ausgleich als David Byrne & Brian Eno mit Everything That Happens Will Happen Today einen Nachfolger, der natürlich keiner sein kann. In den langen 27 Jahre Abstand zwischen beiden Werken ist popkulturell so unglaublich viel passiert, das ein Vergleich unfair wäre. Geschichte wiederholt sich trotz einiger schrulliger Songs nicht, denn die beiden rücken von den Rändern, die sie einst erweiterten, in die Mitte von Pop-Musik. Es war ein langer Weg zu dieser Drehung mit einem Radius von ungefähr 180 Grad. Während der schüchterne, fälschlicherweise oft als Amerikaner bezeichnete, 1952 in Schottland geborene Byrne nach dem Aus seiner Talking Heads nicht unbedingt die Öffentlichkeit suchte, ist Eno immer extrem umtriebig gewesen. Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Eno, wie der zum Erscheinungszeitpunkt von Everything That Happens Will Happen Today nun schon 60-jährige Soundvisionär und Produzent heißt, ließ keine Sparte aus. Das Gründungsmitglied von Roxy Music und Erfinder der Ambient Music arbeitete im Laufe seiner beeindruckenden Karriere unter anderem mit U2, Depeche Mode, Peter Gabriel, Coldplay, Grace Jones, David Bowie aber auch Devo, Slowdive, Jon Hassell oder den deutschen Elektronikern Moebius & Roedelius (Cluster). Die Liste eines Genies, das sich weigert, live aufzutreten, ist schier endlos an Kooperationen und zeugt von musikalischer Weitsicht. Vieles von dem, was Brian Eno der Welt an Klängen schenkte, findet sich auf Everything That Happens Will Happen Today wieder auf. Die irrwitzigen Sounds von damals tauchen dabei nur noch in homöopathischen Dosen auf. Gerade im ersten Teil des Albums lassen die zwei gereiften Männer, die schon 1980 mit Remain In Light einen Meilenstein der Rock-Geschichte erschufen, Milde walten. Das Song-Material, das bei Eno unfertig auf Halde lag, wird behutsam ausformuliert. Es ist spürbar, dass sich die alten Weggefährten auf Anhieb verstanden haben müssen, sich immer noch auf eine fast telepathisch Verbundenheit verlassen können, nachdem sie bei einem Dinner die Idee zu dieser Platte ausheckten. Die Arrangements mit ihren klugen Rhythmen kommen dabei fast komplett von Eno, David Byrne gehört bis auf ein paar Gitarrenriffs das Mikro, an das er elf Mal tritt, um seine spitzfindigen, humorigen Texte zu singen. Jeder Song für sich zeugt von Intelligenz, legt Eno doch seine so typischen, warmen Klangteppiche aus, in denen er stets einige krude Elemente wie in dem überragenden „Poor Boy“ einwebt. Elektronischen Gospel nennen die zwei Pop-Würdenträger das Ganze, und wer wagt es schon ihnen zu widersprechen. - Sven Niechziol

Eine Art Elektro-Gospel: erste Kooperation der beiden Ausnahmemusiker seit 30 Jahren.

Ein Album als Ergebnis einer Essensunterredung: Während eines Dinners mit David Byrne in New York erwähnte Brian Eno, dass er viele Kompositionen auf Halde hätte, die es einfach nicht schafften, zu Songs zu werden. Der ehemalige Talking-Heads-Chef bot seine Hilfe an. Beide Musiker besannen sich auf ihre Stärken: Eno kümmerte sich um die Instrumente, Byrne um Texte und Gesang. Und wie gut das funktionierte, hört man auf "Everything That Happens ...". "Während der Arbeit", erinnert sich Eno, "realisierten wir, dass das Ganze auf eine Art elektronischen Gospel hinausläuft." In der Tat steht die Stimme stets im Mittelpunkt, allerdings klingt ihre Sound-Umgebung weniger sakral als experimental. Die CD enthält selbstverständlich Elemente aus dem großen Fundus der beiden, aber gleichzeitig entstand auch etwas Neues. Die Stimmung der elf Songs ist durchgehend positiv, aufbauend und Hoffnung stiftend, ohne jemals in Klischees zu verfallen. Byrne + Eno: Das ist mehr als die Summer zwei großer Musiker.

BRIAN AND DAVID: HOW & WHY

This record was born as a dinner conversation. While dining in New York with David and some other friends, I mentioned that I had accumulated a lot of music, which, despite my intentions, I had never formed into songs. David volunteered to give them a try. By and large, we stuck to our separate territories: I worked on the instrumentals, and he generally focused on the lyrics and vocals. This arrangement seemed to work well.

Upon starting this project, we quickly realized we were making something like electronic gospel, music in which singing becomes the central event, but whose sonic landscapes are atypical of such vocal-centered tracks.

I want music to be inviting, to offer the listener a place inside it. I think David responded to this with sensitivity and skill, and his natural edginess made those familiar progressions sound new to me once again.

Brian Eno, London

Byrne,David - Everything That Happens Will Happen Today