Ein wahres Verbrechen

Der Schwarze Frank Beechum soll die Kassiererin Amy erschossen haben. Er wird zum Tode verurteilt und seine Hinrichtung steht nur noch wenige Stunden bevor. Jedoch soll der Reporter Steve Everett sich seiner annehmen und einen Bericht über die menschliche Seite aus dem Gefängnis aus Sicht des Gefangenen schreiben. Steve glaubt jedoch, dass Beechum unschuldig ist und recherchiert, bis ihm ein entscheidender Einfall kommt. Beechum liegt jedoch schon an der Todesspritze und ab da zählt jede Sekunde...

Der sich zunächst langsam steigernde Film endet in einem Höhepunkt, der sich sehen lassen kann, denn vor allen Dingen gestalten sich die letzten Szenen als Nervenkitzel pur für den Zuschauer. Eastwood beweist wieder einmal, dass er gleichzeitig als Regisseur und als Schauspieler in einem Film punkten kann. Er wirft mit "Ein wahres Verbrechen" eine sehr umstrittene Frage um die Todesstrafe in den USA auf und zeigt, wie ungerecht die Ausübung dessen sein kann, wenn man nicht genügend oder gar falsche Beweise und Indizien gegen den Hauptverdächtigen vorzubringen hat. Er hat die Darstellung bravourös gelöst und dies kann man dem Film auch anmerken, denn die Szenen lassen einen bis zum "Fall des Vorhangs" nicht mehr los. Verglichen mit dem Film The Green Mile, der eigentlich die Härte der Todesstrafe durch den elektrischen Stuhl noch besser hervorhebt, kann man "Ein wahres Verbrechen" eher mit Das Leben des David Gale vergleichen, da der Protagonist ebenfalls unschuldig scheint und hingerichtet werden soll. Alle diese drei Gefängnisdramas sind auf jeden Fall Meisterwerke ihrer selbst und absolut sehenswert.

~Bücher-Liebhaberin~

"Ein wahres Verbrechen", von Clint Eastwood 1999 nach einem Roman von Andrew Klavan "verbrochen", ist ein schönes Beispiel für die Sorte Filme, die man immer wieder - auch nach Jahren - noch gut anschauen kann, weil sie einfach von Grund auf gut gemacht sind.

Dabei strotzt der Film nur so von - wie man beim Fußball so schön sagt - "Standard-Situationen".

Frank (Isaiah Washington, 36) verbringt seinen letzten Tag in der Todeszelle von San Quentin - um 00:01 h soll er mit Gift hingerichtet werden. Der abgehalfterte Reporter Steve (Clint Eastwood, 69) soll einen "menschlichen" Artikel über den Delinquenten bringen - natürlich kommen dabei Zweifel daran auf, dass der tief religiöse Schwarze mit lieber Frau und süßem Kind wirklich die Kassiererin im Supermarkt erschossen hat. Steve beginnt, zu ermitteln; aber niemand ist begeistert, und die Uhr läuft unaufhörlich auf Mitternacht zu...

Erträglich, um nicht zu sagen richtig gut, werden die banale Spannungshandlung samt einigen Rührstück-Einlagen an der Grenze der Peinlichkeit durch die vielen Nebenhandlungen und die vorzüglichen, weil menschlichen, humorvollen und witzigen Dialoge. [1] So kommen Steves Stärken und Schwächen, Besessenheit und Hilfsbereitschaft, Ehrlichkeit und Ehrgeiz aus verschiedenen Perspektiven unauffällig zur Geltung. Das ist eben nicht der stereotype Kriminalreporter aus tausenden anderer Filme, sondern ein gut gemachtes Portrait eines vielschichtigen und interessanten Mannes am Ende seiner Berufskarriere.

In diesem Thriller stecken mehr und bessere Bemerkungen als in den meisten Komödien, dennoch wird das nie albern oder lenkt von der Spannungshandlung unzulässig ab. Im Gegenteil: die eingebaute intelligente Dialektik liefert aufmerksamen Zuhörern reichlich Stoff, um sich über "Schwarz und Weiß" in allen möglichen Zusammenhängen von Justiz über Alter und Vaterpflichten bis zum Fremdgehen mit der Frau des Chefs Gedanken zu machen. Apropos Chef: Alan (James Woods, 52) ist der heimliche Knüller unter den Darstellern.

Wer eine ernsthafte Auseinandersetzung mit der Todesstrafe erhofft hat, liegt hier falsch. Im Mittelpunkt stehen der alte Reporter und seine menschlichen Regungen. Steve ist dabei genau das, was wir alle im Kino am liebsten sehen: Ein Mensch wie Du und Ich, mit Stärken und Schwächen, ein Held zum Lieben.

Im Original 127 Minuten, Format 1,85:1 auf 35 mm Film, DTS|DD|SDDS (IMDB)

film-jury 5* A0723 14.9.2011eg 7A

[1] Drehbuch: Larry Gross, Paul Brickman, Stephen Schiff

"Es tut gut, Clint Eastwood wiederzusehen, selbst in einem mittelmäßigen Film wie True Crime." schreibt Andreas Kilb in Steadycam. Und er hat Recht. True Crime mag ein äußerst durchschnittliches Eastwood-Werk sein, dennoch ist jede Minute dieses Films kostbar. Der Film hält den Vergleich mit anderen Eastwood-Arbeiten wie Bird, Unforgiven, Bridges of Madison County oder auch A perfect world nie stand, dennoch ist er der ganzen modischen Trash-Filmerei, die Hollywood zur Zeit produziert, weit überlegen. Eastwood ist der letzte klassische US-Regisseur, die französische Kritik nennt ihn dafür zurecht einen auteur, die Deutsche macht ihn zum Mann des Jahrzehnts und die Amerikanische überhäuft ihn mit Preisen. Auch True Crime ist ganz klar Old School. Und das ist auch gut so. Zum Glück verläßt sich der Regisseur Eastwood nicht auf das enttäuschende Skript, er setzt vielmehr auf seine Trumpfkarte: die umwerfende Besetzung. Die sensiblen Charakterstudien der Eastwood- und der Washington-Figur sind herzergreifend, der Film bis in die Nebenrollen herausragend besetzt. Die Charaktere waren Eastwood wichtiger als eine "sensationelle" Handlung. Ein Glücksfall für uns Zuschauer: True Crime ist ein echtes Stück bester klassischer und damit auch altmodischer (dies ist positiv gemeint) Filmarbeit: Hollywoods letzter noch aktiver Titan, Hollywoods größte Legende schenkt uns einen Film, der einem, wenn man sich auf ihn einläßt, zwei wunderschöne Stunden bereitet.