Der inspirierende Augenblick - Ein kreativer Leitfaden (DPI Fotografie) [Gebundene Ausgabe]

Der inspirierende Augenblick...
ein Buch, in dem Chris Orwig die Fotografie aus der poetischen Sicht beschreibt. Über eine allgemeine Einführung mit vielen grundsätzlichen Gedanken zur Fotografie zeigt er auf wie wichtig die persönliche, gedankliche Auseinandersetzung ist, um zu eigenen, guten Bildern zu kommen. Dabei erinnert er nicht nur an die gültigen Regeln die mit gesundem Menschenverstand zu erklären sind, sondern zeigt auch auf wie wichtig die Begeisterung und die Faszination in der Fotografie ist um zu einem überzeugendem Bild zu kommen. In den weiterführenden Kapiteln, wenn es um Menschenfotografie geht, um Reisfotografie oder Actionbilder wird er konkret, jetzt werden die faszinierenden Thesen untermauert, nun gibt es die praktischen Tipps die den Leser verstehen lassen wie die inspirierte Fotografie funktioniert. Weil in diesem Buch nichts oberflächlich ist folgen in den einzelnen Kapiteln auch die konkreten Übungsaufgaben. Spätestens jetzt wird klar das der Autor den Leser fotografisch fordert, das er Rezepte ausgibt die jeder Fotograf individuell anwenden muss. Es gibt nichts zum Nachfotografieren sondern die Auseinandersetzung die zur fotografischen Weiterbildung gehört, die nur über individuell erarbeitete Bilder erreicht werden kann, wird gefordert. Wie wichtig und zielführend die persönliche Auseinandersetzung mit der Fotografie, die Handschrift der einzelnen Fotografen ist geht auch aus den zahlreichen Gastbeiträgen prominenter und anerkannter Fotografen hervor.
So reiht sich in diesem Buch Beispiel an Beispiel wie und mit welcher Intention gute Bilder entstehen.
Für mich ist dieses Buch eine Ausnahmeerscheinung, hier wird dem Leser der Weg gezeigt aus sich selbst heraus zu besseren Bildern zu kommen, wie an einer Hochschule für Fotografie geht es um die eigene Bildsprache, sie gilt es zu entwickeln und zu verbessern, ich kenne kein anderes Buch in dem dies so klar und verständlich gelingt. Der inspirierende Augenblick ist ein Buch das mich sicher eine lange Zeit begleiten wird , in dem ich immer wieder bestimmte Passagen lesen und geniessen werde. Alle die mehr erwarten wie ein Buch mit fertigen Bildrezepten, die Fotografie verstehen wollen, werden sicher begeistert sein, ein Buch das wirklich weiterbringt. Sehr empfehlenswert !

Alle Kapitel sind identisch aufgebaut. Sie beginnen mit einer Inspiration, also ermutigenden Gedanken, Erfahrungen und Anregungen, bisweilen auch "Don'ts", die auf das Kapitelthema einstimmen, setzen sich, sofern es sich um praktische Themen handelt, über "Praxistipps" und Ausrüstung fort, enthalten in diesem Fall auch eine ganze Reihe von Übungsaufgaben und enden mit Gastbeiträgen. Diese bestehen aus Interviews mit Profifotografen, denen der Autor jeweils dieselben Fragen stellt.
Chris Orwig ist Amerikaner, und sein Buch unterscheidet sich deutlich von europäisch geprägten Ratgebern und Fotoschulen mit ihrem knappen Matter-of-Fact-Stil und in sich abgeschlossenen Abschnitten. Orwig scheut sich nicht vor inhaltlichen Wiederholungen, und manche Hinweise und Tipps wiederholen sich wie ein Mantra. Auch ist das Buch, ungewohnt für den europäischen Leser, sehr persönlich gehalten. Das heißt, es fließt nicht nur reichlich Privatleben ein inklusive Fotos von Ehefrau und Kindern - was nicht als Kritik zu verstehen ist, sind die Bilder doch von guter Qualität und als lehrreiche Beispiele bestens geeignet -, sondern auch individuelle Philosophie. Das muss man als Leser mögen, sonst hat die Lektüre nicht viel Sinn.

Die Gewichtung liegt klar auf der Seite der Menschen-Fotografie in den meisten Varianten, andere Genres wie Landschaft, Architektur oder Makro sind weniger präsent. Andererseits verhilft das Buch aber - und genau das soll es ja dem Titel zufolge - dazu, den fotografischen Reiz aussagekräftiger Details zu entdecken, sei es eine Ansammlung von Kieseln am Strand, sei es ein vergessenes Kinderspielzeug.
Zu den Stärken des Buchs gehören die Aufgaben, die einen ambitionierten Hobbyfotografen durchaus weiterbringen können. Auch wird eine vom Autor durch Kommentare bereicherte Plattform auf Flickr.com für den Austausch unter Gleichgesinnten angeboten. Die abgedruckten Fotos sind sämtlich interessant und von großem Reiz. Und dass auch etwas Technik erläutert wird, weiß der Leser zu schätzen.
Den europäischen Leser dürfte allerdings der durchweg sehr emotionale Ton gelegentlich etwas irritieren; ein bisschen mehr praktische Anleitung, etwas Konkreteres statt Mutmachparolen wüsste man zu schätzen. Auch inhaltliche Wiederholungen, die nicht zuletzt in den Gastbeiträgen - aus deren Fülle letztlich Unübersichtlichkeit resultiert - gehäuft auftreten, mögen die meisten Leser vermutlich weniger.

Insgesamt also ein durchaus attraktives Buch, auch bezüglich der Aufmachung, warmherzig und emotional verfasst, voller Ermutigung und mit praktischem Nutzen, aber etwas mehr Matter-of-Fact-Sicht wäre sicher wünschenswert.

Ich kannte Chris Orwig vor dem Lesen dieses Buches nicht, aber was er dem Leser mit auf den Weg gibt, möchte ich nicht mehr missen. Grundlage des Buches ist ganz sicher die Fotografie und genau dort wirkt der Titel des Buches so treffend wie eben möglich: Es ist Inspiration pur! Aber es geht weit über die Grenzen der Fotografie hinaus und wird gegen Ende gar ein Lebens-Ratgeber. Wer diese Tatsache akzeptiert und bereit dazu ist, die Geschichten, die der Autor immer wieder erzählt, auf sich wirken zu lassen, wird das aus meiner Sicht beste Fotobuch am Markt vorfinden.
Technisches Grundwissen wird hier nicht vermittelt; das sollte man sich aus anderen Büchern holen. Dafür habe ich zum ersten Mal erlebt, wie dem Leser der Zusammenhang zwischen Kunst und Fotografie vermittelt wird. Und hier geht Chris Orwig weit über die bereits viel gedruckten Themen wie eine 2/3-Regel o. Ä. hinaus. Er regt zum Nachdenken an, er fordert den Leser zu Aktivitäten heraus, die sicher am Ende eine Menge Selbstdisziplin und Überwindung erfordern. Wer dazu bereit ist, wird reich belohnt. Ich hatte erstmals das Gefühl Kunst ein wenig zu verstehen, wenn dies überhaupt möglich ist. Die Motivation mal etwas Ungewöhnliches auszuprobieren und damit seine eigenen Grenzen zu überwinden, schafft der Autor, indem er mit warmherziger Sprache und plakativen Beispielen den Leser an das Buch fesselt.
Ich habe es nach einmaligem Lesen sofort nochmal gelesen. Dabei habe ich die für mich entscheidenden Passagen notiert, um sie nicht wieder zu vergessen. Was daraus entsteht, ist eine solche Bereicherung an Wissen und Inpiration. Und deshalb ist der Titel so treffend wie er nur sein kann!
Die deutsche Übersetzung finde ich im Übrigen ebenso treffend und gelungen. Im Gegensatz zu anderer Foto-Literatur wurde hier tatsächlich für den deutschen Leser übersetzt. Wenn der Autor Vorschläge für den Ausdruck von Bildern macht, wird z. B. auch auf eine deutsche Adresse verwiesen und nicht auf exotische und hierzulande unbekannte Druckereien. Somit ist der Leser dazu in der Lage, alle Vorschläge selbst umzusetzen.