Das M�dchen mit Den Schwefelh�lzern: Swr Sinfonieorchester, Sylvain Cambreling, Helmut Lachenmann: Amazon.de: Musik

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Grenzgang der besonderen Art 31. Juli 2007

Von Philip Winter

Format:Audio CD

Lachenmanns "Mädchen mit den Schwefelhölzern" ist mit das großartigste was die Neue Musik der zweiten Hälfte des 20.Jahrhunderts zusammengebracht hat, vielleicht neben dem "Prometheo" von Luigi Nono. Lachemann ist so etwas wie der Reinhold Messner der Neuen Musik, er hat quasi einen Achttausender der Musik erklommen: er befreite die Musik von den Konventionen des Serialismus und etablierte das Geräusch, untergraben von der Theorie der instrumentalen Variante der konkreten Musik. In diesem Sinne lassen sich in der Musikgeschichte des 20.Jahrhunderts folgende "Leuchttürme" etablieren: Die Entwicklung des Serialismus, des Minimalismus, der konkrten Musik, der akustischen konkreten Musik, der algorithmischen Musik und der Spektralharmonik. Aus diesen Töpfen schöpfen heute viele Generationen von Komponisten.
Erschreckend auch wie stark reduziert in dieser Version die "Zwei Gefühle" in Erscheinung treten. Soviel Rücknahme hätte man Lachenmann garnicht zugetraut.
Von zwei Dingen ist die Oper stark "infiziert": einerseits das klassische Märchen von Andersen das in heimischer Atmosphäre unter dem Christbaum den Kindern erzählt wird mit dem typischen moralischen Habitus, andererseits die Geschichte der 1970`er Jahre in Deutschland und die RAF. Hinter dem Mädchen mit den Schwefelhölzern kann man nämlich auch Gudrun Enslin assoziieren und so ergibt sich auch ein zeitkritischer Bezug.
In seinem Werk "Mouvement" zitiert Lachenmann den "lieben Augustin" und man erkennt das Lachenmann immer verschmitzt heimliche Gesellschaftskritik in seine Werke einbaut, die an den besthenden Zuständen einer neoliberalen, globalisierten Welt rüttelt, deren größte Angst der Terrorismus ist - das Schreckgespenst unserer Zeit.
Das Ende der Oper ist im wahrsten Sinne des Wortes minimalistisch aber keine Minimal Music. Man kommt sich vor wie vielleicht der Weltumsegler Wilfried Erdmann oder der Wüstenwanderer Bruno Baumann. Man fühlt sich in dieser Musik der Einsamkeit ausgesetzt. So wird das nicht Perfekte das Unglatte oder wie Roger Willemsen sagt der Knacks im Menschen geweckt und man fühlt sich in seinem unperfekten, fehlbarem ertappt.

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Meisterwerk 26. Dezember 2006

Von Koroliovandrej

Einfach eines der größten Wunder in der Musik der letzten 20 Jahre, und ganz nebenbei ein drastischer Schlag ins Gesicht der Ewig-Reaktionären, welche sich geschickt als wahre Hüter der neuen Musik tarnen und seit Jahren höhnisch das Ende jeglicher avancierten Musik prophezeien. Schönheit als Abwesenheit der Gewohnheit- jenes Diktum Lachenmanns findet hier seine volle Erfüllung; eine Musik, die den Hörer (freilich den Unvoreingenommenen, der in der Lage ist, sich damit konfrontiert zu sehen, dass seine Linus-Decke der Hörgewohnheiten ihm hier unmißverständlich entzogen wird) auf eine Achterbahnfahrt ohne Gleichen mitnimmt. Geräusch nicht als bloßer Effekt sondern als Struktur, von selber Daseinsberechtigung wie ein temperierter Ton, als reine Substanz; Musik befreit von jeglichen Zwängen und Dogmen, und doch strukturell ausgeklügelt- wie jede große Kunst simpel und komplex zugleich.

Orchester und Dirigent lassen an Exaktheit nichts zu wünschen übrig und machen diese Aufnahme somit zu einem Muß- die Aufnahme eines Werkes welches die zahlreichen Neo-Karikaturen der sogenannten neuen Musik als freudlos ejakulierende Geistesruinen enttarnt.

7 von 15 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich

Grosse Werk 27. August 2004

Von Ein Kunde

Nach meiner Meinung, es ist egal aus die größte Werke 20s Jahrhundert. Struktur ist anwesende überall. Helmut Lachenmann ist genial Konstrukteur, welcher wie Material angewendet wird wie natürlich Ton Instrumente, so hauptsächlich ihr Lärm. Bei dem ersten Behorchen sich Ihnen kann bezeigen, dass einige Passagen frei sein und ohne zusammenhängend Aufbaus, aber es ist nicht dem so. Empfehlen allen die sich oder wiederholten, baß konzentriert Behorche

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