Coppelius

Das kammermusikalische Brett

Werte Damen und Herren, betreten Sie das zauberhafte Kabinett der edlen Grandseigneurs von Coppelius und lassen Sie sich auf galanteste Art und Weise durch ein Reich der Wunder geleiten. Was Sie hier zu sehen und zu hören bekommen, wird ihren Horizont erweitern, ihr Blut in Wallungen bringen und Ihnen nicht zuletzt auch den Zylinder vom Haupte fegen. „Zinnober“ heißt das Zauberwort.

Die Geschichte dieses Sextetts ist eine sonderbare – aber das Gewöhnliche liegt Coppelius so oder so fern. Man munkelt, dass sich irgendwann im ausklingenden 18. Jahrhundert, zu Zeiten solch imposanter Künstler wie Mozart oder Goethe, die sechs illustren Herren erstmals in konspirativer Weise trafen, um eine ganz außerordentliche Musik zu zelebrieren; Kompositionen, die schon damals für gewellte Perücken und entsetzt gekräuselte Schnauzbärte gesorgt hätten, wären sie denn aus dem Herrenhaus der Kapelle gedrungen.
Erst viele Dekaden später, anno 2007, nutzten die musikalischen Genies ihre Kenntnisse der Galvanisation und Amplifikation, um eine erste Silberscheibe namens „Time-Zeit“ zu erschaffen – und ließen damit einen erfreulich frischen Windhauch durch die Welt der rockenden Töne sausen. Denn wo sich der herkömmliche Homo Musicantus auf eine lieblos gewürgte Stromgitarre verlässt, zücken die Coppelianer lässig ein paar althergebrachte Klangwerkzeuge sinnbildlich aus dem Ärmel. Da wären zwei formschön geschwungene Saiteninstrumente, Cello und Kontrabass, die für den nötigen mollenen Unterton sorgen. Diese werden von zwei kessen Zauberblasinstumenten, auch Klarinetten genannt, stilvoll aufgedurt. Hinzu kommen die klangvollen Gesangsorgane der Gentlemen – gleich vier an der Zahl. Und damit bei diesem massiven Instrumentarium das Chaos a priori vermieden wird, sorgt ein meisterlich rhythmisierendes Schlagzeug für die nötige Disziplin.
Doch Coppelius glänzt nicht nur im musikalischen Bereich durch eine unvergleichliche Eigentümlichkeit, vielmehr weiß man auch mit Anstand und einer gewissen Form der äußerlichen Extravaganz zu schillern. Denn der Sechser tritt stets dem edlen, künstlerischen Anlass entsprechend galant gekleidet und in gepflegter Manier auf. Nicht umsonst wird die Formation zu jeder Zeit von ihrem bandeigenen Diener Bastille begleitet und umsorgt, der für das leibliche und seelische Wohl seiner Herren zu sorgen hat.
Dies tat er in der Vergangenheit offenbar auf das Vortrefflichste, denn bereits 2009 versammelten sich Coppelius erneut, um ihr zweites Werk dem neugierigen Auditorium vorzustellen. Kein Name hätte dafür besser gepasst als „Tumult!“, denn ein solcher entsteht allzeit, wenn die Meister die ersten Takte ihrer virtuosen Stücke kredenzt haben und das Volk sich der eigenen Hemmungen entledigt und in ekstatischer Klangeslust das Tanzbein schwingt oder den Zylinder kreisen lässt.
Wer nun also diesem kammermusikalischen Spektakel beiwohnt wird feststellen, dass Instrumente aus vorhergehenden Jahrhunderten durchaus in der Lage sind, den Gehrock und alle Gliedmaßen fliegen zu lassen. Viel mehr noch – und verzeihen sie die vulgäre Ausdrucksweise –, aber es kommt der unumstößlichen Wahrheit am nächsten: Coppelius rocken wie ein wildgewordener Eber!

Nunmehr ist es also an der Zeit Ihnen, sehr verehrtes Publikum, die dritte Scheibe dieser ungewöhnlichen Ehrenmänner zu präsentieren, die auf den vieldeutigen Namen „Zinnober“ getauft wurde. Dies mag im ersten Augenblicke einige Fragen aufwerfen, denn „Zinnober“ bezeichnet einerseits einen besonderen Rotton, aber auch ein Mineralgestein und kann im Volksmunde desgleichen als unsinniger Firlefanz verstanden werden. Mit vehementem Druck auf den Stimmbändern erwidert Comte Caspar, seines Zeichens Maestro mitreißender Klarinettensoli und verzückender Gesangsakrobat: „Es ist nicht nett, unser neues Album als unsinnigen Firlefanz abzutun. Aber es trifft die Sache ganz gut …“ Dieser nüchterne Abstand des Künstlers zum selbst Geschaffenen ist einerseits atemberaubend, offenbart aber beifolgend den hohen Edelsinn der sechs Kavaliere. Graf Lindorf, der handfertige Herr des Cellos und versierter Stimmbandschwinger, umreißt „Zinnober“ akkurater: „Kompositorisch galt es, Komplexes und Eingängiges miteinander zu verbinden. Klanglich wollten wir fürderhin möglichst viel Fülle aus dem Instrumentarium holen – das wird heutzutage auch passend als ‚Brett‘ bezeichnet. Ich denke, wir sind in Beidem ein gutes Stück weitergekommen.“ Und, wie sollte es anders sein, da trifft der Musikus die Note zielsicher auf die Linie oder den Hammer auf den Kopf, denn „Zinnober“ setzt gekonnt fort, was Coppelius seit ihren ersten geheimen Tonexperimenten vor über zwei Jahrhunderten aus dem Äther der Musen gesaugt haben und bringt dies im Hier und Jetzt zur Vervollkommnung.