Bring mich nach Hause (Standard und Unplugged Album) [Doppel-CD]

Nun kann man also das ganze Album schon einmal als Vorpremiere auf myspace hören. Dies habe ich seit gestern nun auch schon drei Mal getan, und so oft sollte man ein Album von Wir sind Helden auch mindestens hören, um sich ein Urteil erlauben zu können.

Die ebenso sperrige wie tiefgründige Single "Alles" kündigte schon an, dass man sich bei dieser CD auf einiges gefasst machen muss. Dass hier ein Level erreicht ist, das man sich stellenweise vielleicht erst schön hören muss, bevor man es umso mehr lieben kann. Denn Wir sind Helden klingen nun ganz anders. Weg sind die damaligen Synthesizer, die neuen Lieder kommen stattdessen z.B. mit Akkordeon, Banjo oder Cajuns daher. Mit diesen völlig neuen Arrangements haben Wir sind Helden auch fast jeglichen Rotz von damals verloren, dafür aber viel mehr Reife bekommen.

Auch die Texte sind andere als damals: Von Sozialkritik ist auf diesem Album keine Spur mehr, stattdessen geht es vielmehr um das Leben, Heimat und die Liebe als solches, den Sinn dahinter und um Vergänglichkeit. Das klingt natürlich nun immens bedeutungsschwanger und depressiv, und definitiv hat das Album auch solche Momente, es wird aber durch viel ausgelassene Fröhlichkeit und leisen Witz immer wieder aufgelockert.

Dennoch liegen die stärksten Momente des Albums in den leiseren Titeln:
"Bring mich nach Hause" sticht nicht nur aus diesem Album, sondern aus dem Gesamtwerk von Wir sind Helden hervor. Diese sehnsuchtsvolle Ballade über die Suche nach Erlösung und innerem Frieden bringt einfach zu viel auf den Punkt und spricht zu sehr aus der Seele, als dass man an diesem Lied vorbeikäme. Ein ernster Anwärter auf den besten Wir sind Helden-Titel aller Zeiten - und für mich die Hoffnung, dass die Band vielleicht auch endlich zum ersten Mal eine Ballade als Single auskoppeln sollte.

"Meine Freundin war im Koma, und das einzige, was sie mir mitgebracht hat, war dieses lausige T-Shirt" ist eine reine Pianoballade über die Vergänglichkeit des Lebens, sie geht extrem an die Nieren und ist mit Sicherheit der intensivste Titel, den Wir sind Helden bisher auf den Markt gebracht haben.

Hinter diesen beiden ganz großen Liedern hinken die anderen beiden Balladen vielleicht ein bisschen nach.
"Die Ballade von Wolfgang und Brigitte" ist der einzige Titel des Albums, der sich des klassischen Geschichtenerzählens bedient, sehr melancholisch erzählt er über das Suchen und Nicht-Finden nach Liebe. Die Bilder, die durch die Erzählweise dabei hervorgerufen werden, lassen die Leere der Einsamkeit besonders intensiv erscheinen, und das ist sicherlich Geschmackssache, denn gerade Betroffene müssen sich auf diese Traurigkeit auch erst einmal einlassen wollen.
"Nichts was wir tun könnten", der letzte Track der CD, rundet mit seinem Gedanken des Sich-Ausruhens zwar das Album perfekt ab, bleibt im Gesamteindruck aber eher unauffällig.

Doch zum Glück ist das Album als Ganzes nicht nur wehmütig, denn die schnelleren Lieder bleiben in der Überzahl. Zeigt schon "Was uns beiden gehört" durch ein Arrangement, das stark an Zigeunerfolk erinnert, wie sehr sich der Helden-Sound gewandelt hat, wird dieses durch den Ohrwurm "23:55 Alles auf Anfang" noch perfektioniert, mit dessen Text "Du nennst es Weltschmerz, ich nenne es Attitüde" die Helden ein Statement für Optimismus setzen.
Generell sind es Lieder wie das musikalisch recht anstrengende "Dramatiker" und "Die Träume anderer Leute", die zeigen, dass Judith Holofernes nicht verlernt hat, gerade bei rhythmusbetonten Titeln mit Tiefsinn und Wortwitz zu jonglieren - eine Qualität, die sich bisher durch alle Alben kontinuierlich zieht. Und Glücksgriffe wie "Flucht in Ketten" und "Kreise", die man nach einmaligem Hören sofort mitsingen kann, bleiben doch auf hohem textlichen Niveau und wären weitere gute Single-Anwärter.

"Im Auge des Sturms" erinnert vom Titel her den ein oder anderen vielleicht an Waggershausens "Im Auge des Taifuns". Das Sinnbild der absoluten Stille, um die herum alles zusammenbricht, wird hier aber ganz anders gesponnen. Geht es textlich um Halt in schwierigen Zeiten, so peitscht sich dieses Lied immer weiter auf, bis es zuletzt im eigenen Applaus explodiert.

Im Querschnitt wird wohl "Bring mich nach Hause" der beste Titel des Albums bleiben, große Favoriten sind für mich aber auch "23:55 Alles auf Anfang", "Meine Freundin war im Koma..." und "Im Auge des Sturms". Weniger anfreunden kann ich mich aus rein subjektiven Gründen nur mit "Die Ballade von Wolfgang und Brigitte" und "Dramatiker".

Unterm Strich lässt sich wieder einmal sagen, dass Wir sind Helden in einer ganz eigenen Liga spielen. Sowohl textlich wie musikalisch können aktuell in Deutschland vielleicht noch Tele mithalten. Wie der Zufall will, wurde Tele-Bassist Jörg Holdinghausen auch für einige Zeit an die Helden ausgeliehen, um sich um die ganzen neu eingesetzten Instrumente zu kümmern.
Umso mehr kann sich dieses Album hören lassen und wird sicher, wie die bisherigen Werke auch, einen wichtigen Platz im "Soundtrack meines Lebens" bekommen. Und da das ganze Album auch noch als unplugged-Version hinten dran hängt (sehr gut dafür geeignet, die Texte noch mehr auf sich wirken zu lassen), hat man auch noch ein großartiges Preis-Leitungsverhältnis.

Das vierte Album von Wir sind Helden ist wahrscheinlich ihr introvertiertestes Werk bisher. Für mich allerdings auch die CD von ihnen, mit denen ich mich am meisten langweile. Zu ambitioniert, zu verkrampft, zu kopflastig finde ich Album und Band in den letzten Jahren. Live hat besonders das Stück "Im Auge des Sturms" sehr viel Spass gemacht, das lag aber eher daran, dass sie es, zumindest beim Konzert in Hannover, mit der Hippie-Hymne "Let the sunshine in" vermischt haben - bei dem Lied muss ich an den Film Jungfrau,40, männlich und an Neil Young denken, also bekomme ich zwangsläufig gute Laune.
Das erste Lied, "Alles" ist für mich das Highlight des Albums - ein wunderschönes Stück Musik, der Text würde mir noch besser gefallen, wenn Holofernes irgendein anderes Wort als Alternative für "Haxen" gewählt hätte, ein wenig mindert das die Magie des besinnlichen Liedes.
Die Beziehung des Paares Pola und Judith und die Schwangerschaft prägt "Bring mich nach Hause". Vieles klingt nach Kindbettdepression. Song 9 hat einen albernen Titel (Meine Freundin war im Koma...), ist aber zumindest textlich sehr interessant - Holofernes grübelt über die Sterblichkeit und scheint wenig Hoffnung auf das oft zitierte, ermutigende weisse Licht zu haben.
"23.55: Alles auf Anfang" hat live viel Spass gemacht und fällt auch auf dem Album positiv auf.
Im Booklet gibt es wie gewohnt sämtliche Liedtexte und einige künstlerisch wertvolle Photographien. Ich verwende mal dieses staubige Wort, weil mir auch manches an diesem Album recht anstrengend und überholt vorkommt. Brigitte, Wolfgang, Manfred, Irene, Beziehungskiste und WG - nee, das erwärmt mein Herz nicht. Alt-68er und all die anderen Assoziationen mögen in einer gut gemachten Doku spannend sein, aber auf dieser Platte hat's mir nicht gefallen, selbst wenn es bei Brigitte und Wolfgang eigentlich um Pola und Judith geht, wenn ich die Ansage beim Konzert richtig verstanden habe. Zum Helden Konzert 2011 nach Hannover kamen 3500 Zuschauer, einige Tage später bei den Beatsteaks war die Halle mit 5000 Fans ausverkauft - kein Wunder bei einem Album wie "Bring mich nach Hause".

Ihr seid ein B-Seiten Publikum hat Judith Holofernes die Zuschauer in Hannover gelobt, die zur Tour 2011 kamen. Leider ist Bring mich nach Hause" auch eher ein B-Seiten Album. Und das sage ich, obwohl ich zu denen gehöre "denen unsere Musik etwas bedeutet" wie es in den Danksagungen des Booklets so schön heisst. Ich mag eure Musik doch, aber ihr könnts noch besser!

Anspieltipps: Alles, Bring mich nach Hause, Im Auge des Sturms

ich fad das Album jetzt nicht so gut wie die anderen,
bis auf wenige Lieder fand ich die CD jetzt nicht so berauschend
aber es ist ok ^^