Blunderbuss

Jack White at his best. Die Diversität des Rock konvergiert in seiner Person, scheint es, denn auf seinem ersten Soloalbum nach den Rockgeschichte geschrieben habenden The White Stripes und den Nachfolgebandprojekten The Raconteurs und The Dead Weather sprüht es nur so vor Spielfreude, Vielfalt und Ideen auf „Blunderbuss“.

Der Sohn Detroits hat es sich gemütlich gemacht in den letzten Jahren in Nashville, dem nur vordergründigen Country-Mekka Nordamerikas, mit Frau, Kindern, seinem Third Man Label und seinem Tonstudio. Vordergründig nur, weil er dort dem Blues und seinen kulturellen Auswirkungen und Implikationen in Tennessee natürlich viel Näher ist als im Zentrum des 70er-Garage-Rock namens Detroit aus dem er entstammt. Nicht die schlechteste Verortung also für einen Rock-Musiker, der sich von Anfang an dem Blues verschrieben hat. Nun, das Studio ist gut frequentiert, das Label floriert, aber die Ehe ist geschieden worden nach sechs Jahren. Doch wie schon damals bei seiner White-Stripes-Partnerin, ist alles andere als ein Rosenkrieg daraus geworden. Man horchte auf letztes Jahr als die Meldung umging White und das Model/die Musikerin Karen Elson feiern eine große Scheidungsparty mit allen Freunden und „remain dear and trusted friends and co-parents“.

Und also ist „Blunderbuss“ alles andere als ein Trauerkloß von einem Soloalbum geworden. Und natürlich ist es spielerische Koketterie sein erstes professionelles Eigenwerk Tollpatsch zu nennen. White wusste schon immer mit den ebenen der Selbstdarstellung umzugehen, immerhin macht er keinen Hehl daraus: wer auf der Bühne steht und zu einem Publikum spricht/singt, ist eine Rampensau, der eine mehr, der andere weniger. Und wenn man es so gut macht, darf man ruhig ein wenig kokettieren. Wie es shaked, rattled und rolled auf „I’m Shakin’”, wie ein stets druckvolles Schlagzeug und ein molliges Piano Verlustverarbeitung anstimmen und von Last befreien in „Weep Themselves To Sleep“, wie ein bluesiges Retro-Riff und ein hastig verrückter Rhythmus auf „Freedom At 21“ den Kopf verdrehen, wie „Sixteen Saltines“ in bester White-Stripes-Manier kracht, rockt und überzeugt, wie, mit der Ex-Frau im Duett, „Take Me With You When You Go“ den Hörer in sphärische Höhen entlässt und Lebensbejahung erzeugt: es ist ein richtiger Rundumschlag aus Blues, Garage-Rock, Honky Tonk, Country-Anleihen und Singer/Songwriter-Bereichen die „Blunderbuss“ zu einem Hörerlebnis im Wortsinne werden lassen.

Bedeutende Bandsplits lösen immer Bestürzung aus, oft zu Recht. Bei Jack White indes konnte man sich von Anfang an sicher sein, dass dies nicht das Ende seines überzeugenden musikalischen Oeuvres bedeutet. The Flaming Lips sangen es schon und wir singen mit: Thank you, Jack White.

MQ

Ein lang ersehntes Album, das mit dementsprechend hohen Erwartungen auf sein Erscheinen warten ließ. Eins nehme ich gleich vorweg, meine Erwartungen waren im Vergleich zur erschienen CD lächerlich klein: Das Album ist ein unglaublich starker Beginn einer hoffentlich langanhaltenden Solokarriere.

Jack White ist der Workaholic der Musikbranche. Bereits drei erfolgreiche Bands und seit geraumer Zeit als Produzent tätig. Wer steckt denn schon so viel Leidenschaft in seine Arbeit hinein? Mit "Blunderbuss" ist Jack White meiner Meinung nach ein weiterer Meilenstein der Musikgeschichte gelungen - Er ist eine (junge) lebende Legende. Aber was bringt mich zu diesem Schluss? Diese CD ist die Evolution des Rock/Blues. An manchen Liedern hängen letzte Noten vergangener Tage des Jack Whites, doch insgesamt ist "Blunderbuss" eine Weiterentwicklung seines Stils, eine überzeugende Interpretation dessen, was Rock/Blues des 21. Jahrhunderts ist. Seine Qualität liegt darin Lieder zu komponieren, die ungemein eingängig sind. Bei keinem, wirklich keinem Titel, dachte ich, dass ich mich reinhören müsste. Alle Musiktiteln waren vom ersten Takt an präsent und fühlten sich gut an, gingen sofort ins Blut über. Das bringt mich zu dem Schluss, dass diese CD auf Jack Whites Karriere bezogen die wohl musikalisch gereifteste ist. Sie ist weniger wild und weniger verrückt, aber meisterlich zusammengestellt.
Es bedeutet für mich sehr viel zu wissen, dass es noch Musiker gibt, die sich nicht auf ihren vergangenen Erfolg ausruhen und versuchen voranzukommen. Und ja, Jack White gehört dieser erlesenen Gruppe an.

Für alle Fans von Jack White und seinen Bands, alle Rock- und Blueshedonisten, alle Menschen mit gutem Geschmack: ABSOLUTE KAUFEMPFEHLUNG!

Wer hätte das gedacht, "Blunderbuss" ist besser ausgefallen als erwartet. Ich bin wirklich kein großer Jack White Freund, doch kommt man als ausgiebiger Musikkonsument nicht umher, sich immer wieder mit seinen Outputs zu befassen. Die White Stripes haben mir über eine gewisse Zeit ein Lächeln auf den Lippen gezaubert. Leider stellte sich spätestens beim dritten Album ein Wiederholungseffekt ein. Die White Stripes wurden ein Plagiat ihrer selbst. Genau das ist seitdem mein Problem mit Jack White. Zu häufig wiederholen sich in seinen Songs Strukturen und Themen. Er wirkte bislang wie festgefahren auf seiner Linie.
Auch auf "Blunderbuss" hat er diese Linie nicht gänzlich verlassen. Vieles ist einem schon bei den White Stripes oder den Dead Weather Alben begegnet. Aber doch hat er seinen Blues-Rumpel-Rock verfeinert und mit Ideen gewürzt, die ihm vielleicht in dieser Form nicht jeder zugetraut hat. "Blunderbuss" macht Spaß und ist besser als ich befürchtet habe. Gerne würde ich dreieinhalb Sterne vergeben. Das geht nicht - somit fällt das Urteil zugunsten des "Angeklagten" aus. Vier Sterne, verbunden mit der Hoffnung, dass in Zukunft mehr Überraschendes von Jack White kommt.