Bellini, Vincenzo - Norma [2 DVDs]

Auch ich gehörte zu jenen, die gezweifelt haben, ob die Norma für die zweifellos großartige Edita Gruberova nicht unerreichbar sein würde. Die Oper gehört mit Mozarts DON GIOVANNI und Wagners TRISTAN UND ISOLDE sicherlich zu den Schlüsselwerken der Opernliteratur und ist extrem schwer für die Sängerin der Titelpartie. Dazu kommen unvergleichlich hohe Maßstäbe, die Sängerinnen der Schallplattenära gelegt haben, allen voran Maria Callas, die wohl absolut unerreicht bleiben wird.
Dennoch! Edita Gruberova hat es gewagt - und gewonnen. Sie bezwingt die Partie mit erstaunlicher Dramatik und gestaltet sie sehr glaubwürdig. Dass sie manchmal ihren Schmollmund aufsetzt, ist zu verzeihen...
Ich gestehe, dass sie mich wirklich überzeugt hat und ich sie jetzt als würdige Nachfolgerin von Joan Sutherland in dieser Rolle erkenne.
Sona Ganassi ist eine ausgezeichnete Adalgisa, Zoran Todorovich ein machohafter Pollione und Roberto Scandiuzzi ein adäquater Oroveso. Heider dirigiert sehr ansprechend - die Oper ist hochdramatisch und lyrisch zugleich mit traumhaften Kantilenen, auch im Orchester. Regie und Bühne sind ästhetisch akzeptabel und nicht in unsinniger Weise provozierend (Jürgen Rose). Dafür muss man heute schon dankbar sein. Dennoch ein Stern Abzug wegen der Optik (Kostüme...)
Alles in allem das Dokument einer gesanglichen Gipfelbesteigung, die in jeder Weise erfolgreich verlaufen ist und zu der man der Primadonna Edita nur gratulieren kann.

Eine ganz aussergewöhnlich gelungene und packende Aufführung. Anders als bei vielen anderen Opern, deren Handlung und Charaktere oft doch ein wenig simpel gestrickt sind, wird hier eine GESCHICHTE erzählt und gesungen, man hört und sieht gebannt zu.
Zu den 5/5 Sternen tragen sicher alle Mitwirkenden nach Kräften bei (auch was das aestethische Inszenierungs und Regiekonzept betrifft, so ist dies stets bemüht zu erklären und zu deuten, was musikalisch vielleicht unklar bliebe).

Und doch wäre alles ohne die Gruberova gar nicht denkbar. Dass diese Künstlerin hier eine epochale gesangliche Leistung bringt wurde bereits in verschiedenen Rezensionen erwähnt.
Mir hat daneben besonders gefallen, wie glaubhaft sie die vielen Schichten und Widersprüche ihrer Norma Figur vermittelt:

Wie sie unglücklich ist, dass Pollione nach Rom gehen wird und er darüber schweigt, was aus ihr und den kindern werden soll. Man hat hier den Eindruck, dass sie mitkäme, wenn er sie fragen würde- aus Liebe bzw. dem Gefühl, das davon noch übrig ist. Und das dürfte für die Druidenpriesterin, die eben noch andachtsvoll Casta diva gesungen hat,keine ganz leichte Entscheidung sein '

Wie sie zwischen Mutterliebe und Hass auf die Kinder (sie ist ja als Mutter eine ruinierte Priesterin) hin und hergerissen ist, wie sie die Kinder BEINAHE mit dem Dolch ersticht, um Pollione Schmerz zuzufügen bzw. den Kindern eine unsichere Zukunft (womöglich als Sklaven einer Stiefmutter in Rom) zu ersparen.
Wie sie dazu, als es soweit ist, dann doch nicht imstande ist und die Kinder ausser sich umarmt.
Wie sie die Kinder als Joker und Machtmittel in Ihrem Ehestreit benutzt (Finale 1 Akt) und am Schluss erst beruhigt auf den Scheiterhaufen gehen kann als sie- nach einigem Verhandeln- die Kinder bei Oroveso ihrem Vater/deren Grossvater in Sicherheit weiss.

Dazu ein interessantes Gemisch aus wohl echter Religiosität (Casta diva ist völlig versunken wie in Trance gesungen) aber auch wieder stark vermischt mit Politischem und eigenen Interessen (sie schlägt den Gong am Altar und ruft Krieg gegen die Römer aus, um sich an Pollione zu rächen) und unterminiert durch die Gefühle zu Pollione (unmittelbar nach Casta diva singt sie über Ihre Liebe ')

Sehr beeindruckend die Szene in der Pollione von ihr 'verhört' wird. Sie gibt ihm teils aus Herrschsucht teils weil sie Ihn noch liebt die Chance, auf Adalgisa zu verzichten und zu gehen. Da muss sie ohnmächtig erleben dass er nicht "mitspielt"

Und zuletzt: Schön, wie verständnisvoll (Norma sind die Gefühle der Adalgisa ja nur zu gut bekannt') die Ältere der Jüngeren hilft, als diese sich mit ihrem 'Problem' an sie wendet, wie sie sie nach der bösen Überraschung als Rivalin hasst und letzlich nach einigem Hin und Her und Wechselbad der Gefühle (Szene und Duett Norma Adalgisa 2. Akt) vor Strafe schützt, ihre eigene Schuld preisgibt und sich selber zum Opfer auf dem Scheiterhaufen bestimmt.

Die Inszenierung kann in ihrer insgesamt eher traditionell intendierten Geschlossenheit, durchaus überzeugen. Sängerisch steht ein hervorragendes Ensemble zur Verfügung. Schauspielerisch wird ebenfalls hervorragend agiert. Die Adalgisa von Sonia Ganassi ganz herausragend, wunderbar balsamisch gesungen, ebenso ist der Pollione von Zoran Todorovich von involvierender Substanz. Der Orovesco von Roberto Scandiuzzi kann vollauf überzeugen. Über die Bewertung von Edita Gruberova als Norma werden ja offensichtlich sängerische "Religionskriege" zwischen Fan-Verbohrtheit und relativ nüchternem Ansatz geführt. Schauspielerisch kann sie mich überzeugen. Sängerisch kaum, da schließe ich mich Fachleuten an, die diesen Hype um sie als marktstrategisches Kalkül mit pressegesteuertem Suggestivmechanismus begreifen. Sie als neuen Maßstab in dieser Rolle zu etablieren, übersteigt allerdings meine Toleranzgrenze. Aber gegen eine euphorisierte Fangemeinde nutzen keine Argumente. Ich kann die erkennbare Altersstimme bewundern, mehr aber auch nicht.
Orchestral ist diese Aufführung überzeugend intensiv. Als Beurteilungsansatz kann ich diese Aufführung empfehlen, sonst ist sie keine ernsthafte Norma-Diskussion wert.