Bach, C.P.E.: Sonatas & Rondos

Der international gefeierte Konzertpianist Mikhail Pletnev hat mit seiner neu vorliegenden CD-Einspielung der "Sonaten und Rondos" für Klavier von C.Ph.E.Bach (Deutsche Grammophon)nicht allein den lobenswerten "Versuch" gewagt, die, leider allzu selten gespielten Klavierwerke des großen, alten Meisters sinngemäß auf eine wahre Art und in richtiger, d.h. empfindungsqualitativer Manier aufzunehmen, darüber hinaus gelang es ihm all jene musikalischen Affekte, welche dieser ungemein cantablen und zarten Claviermusik innewohnen, - man höre und staune - auf einem heutigen, neuzeitlichen Steinway-Konzertflügel auf generöse Weise, musikalisch nahezu bruchlos umzusetzen, ja selbst unter Beibehaltung stilauthentischer Ansprüche, trotz gleichzeitigem Einsatz moderner pianistischer Mittel.
Unter heutigen "Kennern" und "Liebhabern", welche im allgemeinen C.Ph.E.Bachs Claviermusik aus historisch, aufführungspraktischen Gründen lieber auf einem Clavichord zu hören gewohnt sind, dürfte es wohl einiges Erstaunen auslösen, wie zutreffend und authentisch das dem Booklet Cover entnommene Zitat von Bach als künstlerisches Motto dieser herausragenden Aufnahme zugrunde gelegen hat:
"Mich deucht, die Musik müsse vornehmlich das Herz rühren (!), und dahin bringt es ein Clavierspieler nie durch blosses Poltern, Trommeln und Harpeggieren, wenigstens bey mir nicht."
Wie ein Pianoforte-Seismograph präsentiert Mikail Pletnev die dynamischen Extreme und dramatischen Affekte dieser noch heute so vernachlässigten Klaviermusik und wie schon erwähnt mit Zuhilfenahme subtiler, pianistischer Mittel der dynamischen Abstufung. Von einem "Piano(leise)-Spiel wie in Watte gepackt", wie dies im Normalfall auf dem heutigen Konzertflügel bedauerlicherweise üblich geworden ist, oder die dem Steinwayflügel fälschlicherweise angelastete "Kühle im Ton" vonseiten der"Alte-Musik"-Fetischisten, welche dem modernen Konzertpianisten jegliches Verständnis von alter Musik von vorherein abzusprechen gewillt sind und sowieso hinter allem ein virtuoses, schnelles Blendwerk und ein nervendes Figuralgeperle zu erkennen glauben, kann, ja darf zumindest in dieser vorliegenden Neueinspielunmg nicht die Rede sein.
Des Empfindsame dieser Musik wird in dieser Aufnahme von Pletnev einzigartig hervorgebracht, ganz zu schweigen von der spürbaren Wärme eines "singenden Tones", der Tongebung eines Mikail Pletnevs, wie man ihn schon von seiner früh aufgenommen Tschaikowyski Einspielungen her kannte.
Mit einigen Ungereimtheiten hat wohl jeder Pianist zu kämpfen. Bei Pletnev tauchen sie relativ selten in Form von zu überreizt artikulierten Staccatopassagen in der G-moll Sonate, das piano wirkt hin und wieder leicht verhaltend, ja substanzlos.
Es ist womöglich kein leichtes den charakteristischen Ton dieser bezaubernden Musik belcantomäßig zu treffen, manchmal klingt alles zu sehr wie Haydn oder Scarlatti. Die Sonate in fis-moll spielt Pletnev dagegen unvorstellbar packend und das ausklingende Andante con Tenerezza zeigt durch Pletnevs eindrucksvolle Deklamation von welcher Natur nicht nur dieser Klavierspieler beschaffen zu sein scheint, sondern wie außerordentlich wertvoll C.Ph.E.Bachs Sonaten und Rondos für Klavier sich innerhalb der gesamten Gattung der Klaviermusik ausnimmt.

This recording is the answer to the question of authenticity: Pletnev performs not on Cambalo or Clavichord, yet brings out the 'Sturm und Drang' and the inner structure of the music seemigly much clearer than any other current CPE Bach recording. Pletnev mixes Horowitz-like devilish virtuosity with a mellow sweetness which can be heart wrenchingly profound. The A Major Adagio is an example of supreme music making. A Must have, the music itself is shockingly modern, the palette of CPE Bach and his harmonic daring gives need to reconsider the history of music.

Alleine schon, weil sich der große Mikhail Pletnev mit dieser CD für den Bach-Sohn Carl Philipp Emanuel einsetzt, muss der Pianist gelobt werden, denn den Sonaten und anderen Klavierwerken des Vorklassikers wird heutzutage viel zu wenig Beachtung geschenkt. Ungerechterweise, denn er beeinflusste mit seinem neuartigen galant-empfindsamen Stil vor allem Haydn ("Wer mich gründlich kennt, wird merken, dass ich dem Philipp Emanuel viel zu verdanken habe...") und auch Clementi. Darüber hinaus spielt Pletnev diese Musik auch hervorragend: sehr nuanciert und mit der nötigen Kraft und Ausgewogenheit. Nur ein negativer Kritikpunkt: Für diese CD, die C. Ph. E. Bach ja wieder dem breiten Klavierpublikum zugänglich machen soll, hätten vielleicht noch schönere Beispiele des Schaffens von diesem Meister eingespielt werden können (polulärere oder schwungvollere Musik, aber das ist ja eigentlich Geschmackssache).