Avatar

So lautete meine Rezension nach den ersten zwei Begegnungen mit der CD:
Ich bin begeistert von "Avatar" - dreimal habe ich mir den Streifen bereits im Kino angesehen. Und schon beim ersten Mal war ich sehr angetan von der ergreifenden Filmmusik; somit schien dieser Soundtrack ein sicherer Kauf, zumal die Rezensionen nur Gutes verheißen ließen. Leider aber musste ich feststellen, dass in diesem Fall - und ich besitze einige Soundtracks, auf die das überhaupt nicht zutrifft - ganz klar gilt: Diese Musik kann ihre Wirkung ohne den Film nicht entfalten.
Die 79 Minuten lange CD läuft träge vor sich hin, gelegentlich wird die Musik so leise, dass ich am CD-Player nachschaute, ob die CD überhaupt noch läuft; im Auto hört man an diesen Stellen überhaupt nichts mehr. Die einprägsamen Momente, die im Film für Akzente sorgen, sind hier wie kleine, auf Hochglanz polierte Trittsteine in einem Bächlein, das ansonsten völlig belanglos vorbei plätschert. Leider kommt man auf diesen wenigen Erhebungen nicht ans andere Ufer und geht im Laufe des Soundtracks einfach baden. Erstes Fazit: 2 Sterne.

Doch nun sind ein paar Tage ins Land gegangen, und ich habe der Musik einige weitere Chancen gegeben - und siehe da: Immer wieder ertappe ich mich dabei, wie ich mitsumme oder gar etwas unterbreche, um mit geschlossenen Augen zuzuhören. Mein Tipp: Die CD laut drehen (sonst gehen die leisen Passagen wirklich unter) und ihr mehrere Chancen geben. Für mich hat es sich gelohnt!

Ganz gleich, wie sehr Komponist James Horner versuchen mag, den Soundtrack zu 'Avatar' in Interviews zu seinem persönlichen Opus magnum aufzuwerten: Als Filmscore im engeren Sinne bleibt das Ergebnis durchschnittlich, im Vergleich sowohl zu Horners früherem Schaffen als auch zu themenverwandten Werken anderer Filmkomponisten.

Die Unverfrorenheit, mit der Horner seine Arbeiten aus Selbstzitaten verstückwerkt, ist hinlänglich bekannt - man denke nur an den Cue "Take her to sea, Mr. Murdoch" aus 'Titanic', dessen musikalische Klimax fast notengetreu bereits in 'Star Trek - Der Zorn des Khan' (1982) begegnet, und die seitdem immer mal wieder vom Komponisten hervorgeholt wird, wenn's denn dem Sujet entspricht (z. B. in 'Rocketeer' von 1991). Dementsprechend finden sich auch in 'Avatar' zahlreiche recyclete Elemente aus Horners Oeuvre, nicht zuletzt aus 'Titanic', seiner vorangegangenen Kollaboration mit Regisseur James Cameron, für die er 1998 zwei Academy Awards erhielt. Allerdings scheinen die dortigen Anleihen diesmal sogar dem Komponisten selbst zu gewagt, so dass er regelrecht musikalische Haken schlägt - nicht selten setzt der 'Avatar'-Score zu einer der wohlvertrauten 'Titanic'-Akkordfolgen an, um dann mit sanfter Gewalt in eine andere Richtung gebogen zu werden. Doch der Ähnlichkeiten bleiben noch genug: Die seinerzeit von Enya inspirierten kinderliedartigen Phrasen, in Viertelnoten gesetzt und in Sekundschritten geführt, Harmonik und Melodie des Liebesthemas, die darauf basierende schmalzige Schlussballade "I see you" (!) samt Celine-Dion-Manierismen und der effekthascherischen Modulation vor dem letzten Refrain - alles schon mal dagewesen.

Nun sind derlei Offensichtlichkeiten zwar gerade für einen Komponisten peinlich, der seinen Hang zum Selbstplagiat störrisch zu leugnen pflegt und zugleich Kollegen wie Danny Elfman oder Hans Zimmer schon mal en passant ihre Existenzberechtigung abspricht, weil sie nicht wie er auf dem Konservatorium waren (was ihn freilich nicht davon abgehalten hat, sich für den "Gathering the Na'Vi Clans"-Cue ausgiebigst bei 'Gladiator' zu bedienen). Aber immerhin hat sich Horner über die Jahre als verlässlich erwiesen, was die cineastische Wirkung seiner Arbeit anbelangt. Diesmal hingegen hat mich die Einfallslosigkeit mancher Passagen regelrecht aus dem unbestreitbaren "sense of wonder" des Films gerissen, was bei einem Soundtrack schon ein ziemlich dicker Hund ist. Und während ich normalerweise zu den Bis-zum-Schluss-Sitzenbleibern unter den Kinobesuchern gehöre, drängelte ich mich bei 'Avatar' nach der grandiosen letzten Szene schleunigst zum Ausgang, um mir deren Wirkung nicht im Nachhinein durch Leona Lewis kaputtjodeln zu lassen.

Nichtsdestoweniger muss ich, wie einige andere Rezensenten auch, inzwischen mein ursprüngliches Gesamturteil relativieren und zwei Sterne hinzufügen. Denn wie sich gezeigt hat, funktioniert Horners Musik als reines Hörerlebnis über weite Strecken ausgezeichnet - insbesondere dann, wenn man sie mit Humor nimmt und als Collage rezipiert. So betrachtet erhält man eine wunderbare Hintergrundmusik, in der man überdies ständig lieben alten Bekannten begegnet ("Ah, 'Willow'!") - ein klassisches "guilty pleasure" also, und damit kurioserweise letztlich doch einer Empfehlung wert.

Ich habe den Film im Kino gesehen und war überwältigt von der wundervollen Musik.
ich habe mir den Soundtrack gekauft. Es ist ein wahres Meisterwerk. Es ist wunderschön, zum kuscheln oder zum einfach nur genießen beim "nichts-tuen". aber langweilig wird es nie, da es immer wieder Passagen gibt, die actionreich sind. besonders gut finde ich das Stück: "Jake's First Flight". es lässt einen träumen und einfach nur die Gedanken dahingleiten.
Einige Leute meinen, dass es "nachgemacht" sei, oder zu viele Ähnlichkleiten mit dem SOundtrack von Titanic hat, das finde ich nicht. Ich habe beide Soundtrack und ich habe gezielt darauf mal geachtet und ich finde, dass beide durchaus Gemeinsamkeiten haben, (logisch, ist ja der selbe Komponist), sich aber dennoch von ein ander stark Unterscheiden.
ich kann diesen Soundtrack nur jedem Empfehlen. Er lässt einen auch den wundervollen Film im Kopf revue passieren.
Einfach klasse James Horner!!!