Auf brennender Erde

MEDIUM:

Die sehr gute Bildqualität und -auflösung wird in den langen Kamerafahrten über die Wüstenlandschaften besonders deutlich. Der transparente Ton besteht zu 99% aus dem gesprochenen Wort und den Handlungsgeräuschen, nur an ganz wenigen Stellen ist zurückhaltende Gitarrenmusik zu hören. Extras: Making of (43 Min.) und Trailer.

FILM:

Wer auf intelligente Dramen mit komplex verschachtelten Geschichten mit langen Einstellungen, tollen Landschaften und Kamerafahrten und guten Schauspielern steht ist hier richtig am Platz. Das inhaltsreiche, fast übervolle Drama AUF BRENNENDER ERDE (in engl. THE BURNING PLAIN) trägt 3 zunächst voneinander in Inhalt, Raum und Zeit unabhängig erscheinende Geschichten vor:

1) Eine frustrierte Ehefrau (Kim Basinger) die eine Affäre beginnt, zudem beginnt Ihre Tochter (Jennifer Lawrence) eine Beziehung mit dem Sohn ihres Liebhabers....

2) eine Restaurantleiterin (Charlize Theron) die auf der Suche nach Glück einen Liebhaber nach dem anderen hat....

3) ein alleinerziehender Vater einer Tochter als Pilot für Insektengiftversprühung per Flugzeug verunglückt....

Das hört sich alles zunächst einmal sehr zusammenhangslos an. Zudem fängt der Film mit einem brennenden Wohnwagen an und man kann das Geschehen erst einmal nicht einordnen. Gegen Mitte des Films wird der Zusammenhang zwischen 2) und 3) relativ klar, der Zusammenhang zwischen 2) und 1) kommt jedoch nach ca. 2/3 des Films wie ein Story-Twist Hammer um die Ecke. Die genauen Zusammenhänge sollen hier nicht verraten werden um das Seherlebnis und die Spannung zu erhalten. Die Kritik würde auch viel zu lang werden. Diese Zusammenhänge und das Einfügen in einen konsistenten Storybogen werden stimmig vorgetragen.

Die Hauptthemen über alle Storyteile sind Liebe, Vertrauen und Schuld und wie die jeweiligen Personen damit über lange Zeiträume umgehen und letztlich doch nicht Ihrer Prägung oder Erlebnissen entfliehen können. Drei Schauspielerinnen tragen den Film auf ungeahnte Höhen. Charlize Theron spielt hier für mich die Rolle ihres bisherigen Lebens, noch intensiver als in MONSTER (2003) mit unglaublicher Intensität die extrem unter die Haut geht.

Weniger vordergründig brachial als in MONSTER betont sie hier die feinen Töne, welche sehr authentisch vorgetragen einem nicht mehr den Blick von ihr abwenden lassen. Kim Basinger als betrügende Ehefrau agiert auch hervorragend und so präsent wie seit vielen Jahren nicht mehr. Eine grosse Überraschung ist auch Jennifer Lawrence (zuletzt überzeugend in X-MEN (2011) und DER BIBER) als Tochter von Kim Basinger die unglaublich reif und erwachsen alle Mitwirkenden in ihrem Story-Stream an die Wand spielt.

Auf der abwertenden Seite ist die unglaubliche Ernsthaftigkeit des Films zu nennen die schon fast übertrieben zu nennen ist. Der Film tropft vor Pathos und jeder Winkel der Reaktion der Beteiligten scheint unbedingt mehrfach erklärt werden zu müssen und wirkt wie ein enges Drehbuch Korsett dem kaum zu entrinnen ist. Dennoch überwiegen die positiven Seiten der hochwertigen Bilder, guten schauspielerischen Leistungen und vorhandenen inhaltlichen Kompromisslosigkeiten um AUF BRENNENDER ERDE für Freunde hochwertiger Dramen fast vorbehaltslos empfehlen zu können.

Drei Handlungsstränge sorgen beim Zuschauer für Aufmerksamkeit. Ein brennender Trailerwagen ist der Dreh- und Angelpunkt der drei Geschichten. Eine davon erzählt von der Bewandtnis um diesen Wohnwagen mitten in der Wüste. Die Zweite Story beginnt unmittelbar nach dem Unglück. Von mehr als einem Jahrzehnt später, handelt der dritte Handlungsstrang.

Die drei zu einem Zopf verwebten Handlungsstränge erfordern Aufmerksamkeit, die eine chronologische Darstellung nicht benötigt hätte. Dadurch werden die Charakteren der Protagonisten zu Mosaiksteinen zerlegt, die der Zuschauer nur langsam zusammen setzen kann. Die Ursache des Schlüsselereignisses wird erst spät aufgedeckt und hält so die Spannung lange aufrecht. Regie und Schauspielern ist ein nerviges Drama gelungen.

"Auf brennender Erde" ist wieder mal einer dieser Filme, die ich eher aus Zufall sah und von denen ich in der Regel wenig erwartete. Um so überraschender ist es jedes Mal, wenn sich diese Streifen dann als kleine Highlights herausstellen, was dieses Drama von Guillermo Arriaga in jeglicher Hinsicht für mich ist. Zwar zeichnete sich der mexikanische Schriftsteller bereits für die Drehbücher verantwortlich, die Alejandro Inarritos Filme wie Amores perros, Babel und 21 Gramm zu weltweiter Anerkennung verhalfen, trat selbst allerdings nur selten zusätzlich noch als Regisseur in Erscheinung.

Der Film beginnt mit einem brennenden Wohnwagen in der staubigen Wüste im mexikanischen Grenzgebiet. Gina und Nick verbrennen in den Flammen. Sie waren, so erfährt man im weiteren Verlauf des Filmes, ein Liebespaar. Der Trailer diente den beiden als Rückzugsort, denn ihre Liebe musste geheim bleiben. Beide waren verheiratet, hatten Kinder. An dieser Stelle wird bereits klar, dass Arriaga seiner stilistischen Idee auch in "Auf brennender Erde" treu bleiben wird, denn auch diese Geschichte verläuft nicht linear oder verbleibt bei der im Prolog vorgestellten. Sylvia, Restaurantbesitzerin, steht nach dem Sex nackt am geöffneten Fenster ihrer Wohnung und raucht. Auch von ihr wird man einges erfahren, über ihre Bindungsschwierigkeiten und dem Hang sich selbst zu verletzen. In Mexiko stürzt der Pilot eines Kleinflugzeuges während seiner Arbeit auf dem Feld ab und wird schwerverletzt ins Krankenhaus eingeliefert. Er hat eine kleine Tochter, Marianna. Diese reist mit dem besten Freund des Vaters nach Amerika, auf der Suche nach der Mutter.

Alle drei Geschichten werden im Verlauf miteinander verschmelzen. Bis dies jedoch der Fall ist, funktionieren sie eigenständig. Abwechselnd folgt man den Erzählungen, ohne den Zusammenhang vollends verstehen zu können, zu viel anscheinend unterschiedliches geschieht in den Episoden. Doch im Verlauf des Filmes werden die Perspektiven näher und klarer erläutert. Viele Charaktere, untergebracht in verschiedenen Geschichten, benötigen insbesondere in den ersten 30 Minuten die volle Aufmerksamkeit des Zuschauers, um am Ball bleiben zu können. Diese lohnt sich jedoch, denn ab dem Zeitpunkt, an dem die einzelnen Puzzlestücke aneinander zu passen scheinen, nimmt die Geschichte an Fahrt auf. Hierbei verfestigen sich die Dramen und Schicksalsschläge der einzelnen Episoden und führen schlußendlich zu einem einzigen großes Drama. Im Gegensatz zu den in der Einleitung genannten Filmen, wird die "eingeschlagene Marschrichtung", in Bezug auf die drehbuchtechnische Umsetzung einer Geschichte in "Auf brennender Erde" zwar beibehalten, der Film öffnet sich jedoch einem breiteren Publikum. Das liegt nicht nur an dem Cast, Kim Basinger und Charlize Theron spielen (ebenfalls unerwartet gut) in Hauptrollen, sondern auch an der "Reduzierung des Schweren" und dem Verzicht, allzu intellektuell zu wirken. Ein Drama, wie immer man das auch auslegen und definieren mag, ist der Streife auf jeden Fall, jedoch weniger depressiv, weniger traurig und alles in allem weniger schwer im Magen liegend. Vergleiche mit u.a. "Babel" sind mit Abstrichen jedoch angebracht, auch wenn man, sollten Arriaga und Inarrito miteinander verglichen werden, dem Regie(fast)Neuling eben dieses "New In Business" noch anmerkt. Auch wenn den Bildern und Fotografien ein ähnlicher Stellenwert eingeräumt wird, ist Inarrito logischerweise noch Meilen voraus. Das selbe gilt für die Authentizität und Glaubwürdigkeit der entwickelten und umgesetzten Rollen. Aber warum sollte man auch Filme machen wollen, wie jemand anderes. Als Hausnummer können diese jedoch genutzt werden.