An Ancient Muse [+Digital Booklet]

Zugegeben, das Album stand schon länger in unserem Regal. Getrieben von der Hektik unserer Zeit ergab sich keine Gelegenheit, sich inhaltlich genauer damit zu befassen, und so blieb "An Ancient Muse" lange Zeit das im Hintergrund laufende "neue Loreena-Album" mit typischen Klängen und netten Melodien. Im Prinzip hätte ich dem Tenor der Rezensenten zugestimmt, "nichts neues"; zumindest nichts, was einen als langjährigen Fan wirklich vom Hocker hätte hauen können... oder?

Letztes Wochenende fand ich endlich die Zeit und Muße, mich intensiver mit dem Album zu beschäftigen. Ich las in aller Ruhe vor jedem Stück die begleitenden Worte, die Lyrics, und machte mir Gedanken über Inhalt und tieferen Sinn.

Eine Stunde später war ich fertig mit den Nerven. Ernsthaft: Wer sich richtig auf dieses Album einlässt, sich bemüht, in dessen Atmosphäre einzutauchen, dem inhaltlichen Gesamtkonzept zu folgen und von der Stimmung und dem vermittelten Ambiente berieseln zu lassen, der kann nur zu dem Schluß kommen, dass "An Ancient Muse" Loreenas bislang bestes Album ist. Der Versuch, zwischen den Kulturen zu vermitteln, gemeinsame Ursprünge herauszuarbeiten, herauszufinden, was Reisen heute und in ferner Vergangenheit bedeutete, welche Schicksale damit verwoben waren und heute noch sind... jedes einzelne Stück trifft ins Mark. Die Einleitung verhilft uns in die Grundthematik: Kampf der Kulturen, mystische Vergangenheit, die uns erzählen möchte, welche Fehler gemacht wurden und werden. Dann geht es endlich los, zunächst ganz harmlos: In "Gates of Istanbul" feiern alle miteinander die ganze Nacht hindurch, alle sind vereint im Tanz, Gesang und mehr, unabhängig von ihrer Herkunft, ihren Gedanken und Problemen. Und am nächsten Morgen setzen sich die Reisenden in Bewegung, zur nächsten Karawanserei...

Die nächsten Schritte sind herberer Natur: Die Ballade über die englische Lady und den schottischen Ritter thematisiert sinnlosen Hass, Liebe, Konsequenzen und den Grund für eine lange Reise... Daran schließt sich eine Komposition an, die das Leben zwischen zwei Kulturen beschreibt, und dann folgt schließlich in "PenelopeŽs Song" die stille, herzergreifende Hymne für alle Daheimgebliebenen, wenn der oder die Geliebte ausziehen in die Ferne und deren Rückkehr fraglich bleibt. Krieg ist der furchtbarste Grund, zu reisen.

Ein Lied über wahre Lebenskultur bildet den Übergang zum nächsten Höhepunkt: In "Under the Phrygian Sky" kulminieren Themen und Aussagen des Albums in einem mitreißenden Aufbruchsstimmungs-Song: Lasst uns diese unsinnigen Differenzen überwinden! Lasst uns darüber nachdenken, was Gott wirklich von uns wollte. Macht ein Ende damit, seinen Namen für eigene Ziele zu missbrauchen, wir haben größere Probleme als die kleinlichen Unterschiede zwischen den Kulturen. Das Album endet schließlich in einem klaren Epilog: Wir sind alle Reisende auf der gleichen Straße. Sie führt in die Zukunft, zur Liebe - gibt es einen wichtigeren Grund, um zu reisen?

"Tell me, o Muse, from those who travelled far an wide..." - Wahrlich ein Meisterwerk, das mich tief bewegt hat und noch lange nachwirken wird.

Hallo!

Dies ist eine geniale CD einer begnadeten Sängerin, Komponistin, Musikerin, Geschichtenerzählerin, Weltreisenden, die ihre Kunstwerke mit kompetenten Musiker/innen auf häufig nicht alltäglichen Instrumenten darbietet.

Loreena Mckennitt schreibt und spielt auf dieser CD wunderschöne Lieder in der Tradition ihrer Vorgängeralben. Sie erfindet sich nicht neu - bei so einer tollen Musik braucht sie das nicht -, sie wandert einfach weiter auf ihren musikalischen Weltreisen durch Kulturen und Länder auf diesem Globus.

Die CD ist herrlich "Multi-Kulti" oder wie es auf Englisch besser klingt "All mixed up" und kann wahrscheinlich nur von einer Frau gemacht werden, die im kanadischen Toronto mit ihrer großen Vielfalt an Kulturen & Völkern groß geworden ist.

Wieder hat sie die Schwerpunkte im irisch/gälischen Bereich sowie in der arabisch beeinflussten Musik des Mittelmeeres.

Ich kann mich an dieser CD einfach nicht satthören.

Warum? Allein mit den 4 Liedern Caravanserei // The English Ladye ... // Kecharitomene // Beneath a Phrygian Sky hat sie 4 absolute Perlen auf dieser Platte.

Wobei für mich das 9-minütige Stück Beneath a Phrygian Sky mit das Phantastischste überhaupt ist, was ich je gehört habe, mindestens 8 Sterne verdient hat und für mich zu einem der besten Lieder in der Musikgeschichte ist.

Glückwunsch an Loreena und ihre Mitstreiter! Bitte weiter so!

Hoffentlich kommst Du mal auf Tournee nach Deutschland oder veröffentlichst zumindestens einmal eine Konzert-DVD (der "Appetithappen" auf der Amazon-Seite macht richtig Lust darauf).

Wie gesagt - ich bin absolut begeistert.

Mit "An Ancient Muse" beschreitet Loreena McKennitt vom Konzept her ähnliche Wege wie Tori Amos es mit "Scarlet's Walk" tat. Die Kanadierin begibt sich auf weite Wanderschaft und liefert zu der jeweiligen Örtlichkeit einen wundervollen Titel ab. Obwohl die Länder (Griechenland, Türkei) und Routen (Seidenstraße) nicht gleich darauf schließen lassen, folgt Loreena der Spur der Kelten - bis zu deren ursprünglicher Heimat irgendwo an der Grenze zwischen Europa und Asien. Und: sie folgt auch Verzweigungen, die von dieser Hauptroute abbiegen.

Gleich bei der ersten Nummer "Incantation" wird das berühmte Orakel von Delphi angerufen (279 v. Chr. von den Kelten erfolglos angegriffen). Bei "Penelope's Song" verweilt sie weiter in Homers antikem Griechenland. "The Gates of Istanbul", "Caravanserai" und "Beneath a Phrygian Sky" (in Phrygien gab es eine keltische Enklave) führen weiter nach Kleinasien. Das schwer auszusprechende Stück "Kecharitomene" ist der byzantinischen Prinzessin Anna Comnena gewidmet. Das Besondere an der Dame: sie war Chronistin des Ersten Kreuzzuges und damit wohl allererste weibliche Geschichtsschreiberin des Abendlandes.

Herausragendstes Lied ist "The English Ladye and The Knight". Als Vorlage diente das gleichnamige Gedicht von Sir Walter Scott, welches mit der einfachen, aber selbstredenden Zeile "For Love shall still be lord of all" endet. Loreenas unvergleichliche Stimme und das geniale Arrangement der Streichinstrumente machen diese vertonte Liebesgeschichte einer englischen Adligen und ihres schottischen Ritters zum akustischen Hocherlebnis.

"An Ancient Muse" verschmilzt irische, schottische und orientalische Einflüsse zu einer neuen Form der Musik, die man fast als "elfisch" bezeichnen könnte: sanft, stark, träumerisch, ein wenig melancholisch, mystisch ' alles in einem.

Obwohl "The Mask and the Mirror" mit dem unvergleichlichen "The Mystic's Dream" immer noch Loreenas bestes Album bleibt, kommt "An Ancient Muse" nahe heran. Alles an dieser CD ist schön, vom Cover über die Texte, die Stimme, die Musik bis hin zur Message.