127 Hours

Jetzt hat er Aaron Ralston(James Franco) gefunden. Aaron ist ein fitter, egozentrischer Outdoorfreak und hat eigentlich immer alles im Griff. Doch als er jetzt im Blue John Canyon festsitzt, hilft ihm seine Erfahrung nicht weiter. Da nicht durchzudrehen ist eigentlich unmöglich...

Die besten Geschichten schreibt noch immer das Leben. Im Jahr 2003 macht sich Aaron Ralston auf, um einen Wochenendtrip in den Canyons zu genießen. Biken, klettern, ganz allein Spaß haben; das ist seine Devise. Beim Abstieg in einen Canyon passiert das Unerwartete. Aaron rutscht ab, ein großer Felsen folgt ihm in die Tiefe. Kurze Zeit später findet sich Aaron am Fuß des Canyons wieder. Sein rechter Arm ist von dem Felsen eingeklemmt. Egal, was Aaron auch versucht, er kommt nicht frei. Weder seine Körperkraft, noch ein Flaschenzug bescheren ihm die ersehnte Freiheit. Die Zeit vergeht und Aaron muss sich auf die elementaren Dinge des Lebens konzentrieren: Essen, Trinken, Wärme, Kälte, Schmerz und Schlaf. Das geht ein paar Tage gut, dann beginnen die Visionen. Aaron driftet mit seinen Gedanken in die Vergangenheit zurück. Familienereignisse, Dates und andere Stationen seines Lebens ziehen an ihm vorbei. Immer wieder nimmt er sich mit der eigenen Handycam auf und zieht dabei im Selbstdialog sogar ein makaberes Quiz durch. Allerdings wird er dadurch nicht frei. Am Ende heißt es dann: Tod oder Verzweiflungstat. Aaron muss sich entscheiden...

Die Geschichte war schon da, jetzt brauchte es nur noch einen Regisseur, der sie verfilmt. Danny Boyle nahm sich der Sache an. Das Ergebnis ist absolut sehenswert. James Franco liefert die perfekte Schauspielarbeit ab, Boyle sorgt für die kreative Umsetzung. Mit rasanten Schnitten, Fotos, Close-Ups, eingeblendeten Temperaturdaten und einem aufgeteilten Bildschirm wirbelt Boyle uns durch Aarons dramatisches Schicksal. Da kommt keine Sekunde Langeweile auf. Die Bilder unterlegt Boyle mit einem Soundtrack, der von Dido bis Bill Withers so genial unerwartet zu den Wahnsinnsblidern erscheint, wie er sich wieder verflüchtigt. Boyles unglaubliche Bildersprache erlebt ihren Höhepunkt, als Aaron tatsächlich glaubt, dass jeder Schritt seines Lebens ihn zu diesem Felsen geführt hat.

-127 Hours- ist ganz großes Kino. Bestechende Landschaftsbilder und das Gesicht James Francos in der Handycamaufnahme. Das passt, wie die sprichwörtliche Faust aufs Auge. Der Film ist dramatisch, spannend, unterhaltsam, regt zum Nachdenken an und darf sich einer hervorragenden Kameraführung rühmen. Will man noch mehr? Also ich nicht...und Sie? Probieren sie es einfach aus...

Ich hab`s doch gewusst. Spazieren in den Canyons verheißt nie etwas Gutes. Wenn es schon keine Mutanten sind, dann müssen es natürlich irgendwelche Felsbrocken sein, die jeden noch so fröhlich beginnenden Ausflug durch`s Ödland zum reinsten Trip durch die Hölle machen. In der Tat kommt das Drama "127 Hours" ohne degenerierte Kannibalen oder Mutanten aus (man erinnere sich an "The Hills Have Eyes"), vielmehr sind es doch die wahren Geschichten des Lebens, die einen packen, mitfühlen lassen und Horror auf eine ganz andere Art und Weise zeigen. Und vielleicht sind es eben jene reellen Hintergründe, denen man mit einer argwöhnischen Mischung aus Abscheu und Bewunderung entgegen tritt. Ein Phänomen, das ich wohl getrost mit dem Wort "Faszination" bezeichnen möchte...

Hätte Aron Ralston - Adrenalin-Junkie und Naturliebhaber - gewusst, was ihn bei jenem schicksalhaftem Ausflug erwartet, hätte er sicher seine Wanderstiefel daheim gelassen. Auf sich allein gestellt, will Ralston die Canyons von Utah durchforsten. Beim Abstieg einer Felsspalte löst sich ein Felsbrocken, der unglücklicherweise seinen rechten Arm zwischen einer Felswand einklemmt. Ihr ahnt es sicherlich, der Film würde nicht "127 Hours" heissen, würde Ralston nicht 127 Stunden in eben dieser verflixten Felsspalte festsitzen. Was folgt ist ein gnadenloser Überlebenskampf, in einer noch viel gnadenloseren Situation. Die Vorräte neigen sich dem Ende und die Zeit scheint zu rennen...

Nun erschließt sich jedoch ein Problem: Wie füllt man einen über 90 minütigen Film, der beinahe ausschließlich in einer Felsspalte spielt?

Um es vorweg zu sagen, Regisseur und Oscar-Preisträger Danny Boyle ("28 Day Later", "Slumdog Millionär") liefert hier eine geradezu ausgezeichnete Regiearbeit ab. Im ersten Viertel wird die Figur des Ralston eingeführt, der sich gen Utha auf den Weg macht, bis er schließlich in diese missliche Lage gerät. Ab spätestens diesem Punkt sorgen Rückblenden, Erinnerungen sowie Fantasien dafür, dass man sich voll und ganz mit der Figur Ralston identifizieren kann. Nicht zuletzt wegen der herausragenden One-Man-Show von James Franco, dessen Emotionen, Ängste und Verzweiflung wohl niemanden kalt lassen dürfte. Und ich rede hier von dem James Franco, der für mich in "Spider-Man" nicht unsympathischer hätte sein können. Ich muss zugeben, nie mit meinem rechten Arm für fünf Tage in einer Felsspalte festgesteckt zu haben, dennoch hat es Franco mit seiner mehr als schockierend authentischen Performance geschafft, mich vollends zu überzeugen und den Leidensweg des Ralston ein klein wenig begreiflicher zu machen. Alle Achtung! Logisches Resultat bei toller Regiearbeit gepaart mit überragendem Schauspiel.

Davon ab gibt es auch handwerklich nicht viel auszusetzen. Faszinierende Landschaftsaufnahmen fangen die sowohl schöne, wie auch von Gott und die Welt verlassene Felswüste eindrucksvoll ein. Wenn die Kamera aus der Felsspalte schwenkt und die Umgebung zeigt, sollte wohl auch der Letzte begreifen, dass niemand zur Hilfe eilen wird - zumindest nicht in den nächsten fünf Tagen. Aron Ralston ist alleine. Erwähnenswert finde ich auch eine Szene, in der Ralston schrecklichen Durst hat (er musste sich eine Flasche Wasser für fünf Tage einteilen!) und uns die Kamera dann im Schnelldurchlauf aus der Felsspalte hinaus, den gesamten Weg zurück zu seinem Auto führt, um eine von Wasserperlen besetzte Gatorade-Flasche zu zeigen. Herrje, selbst ich habe bei diesem Anblick einen unglaublichen Durst verspürt, und das trotz meiner Cola in der Hand. Es sind eben Szenen wie diese, die eine derartige Situation erst glaubhaft - und für den Zuschauer vor allem greifbar - machen. Szenen wie diese, die es schaffen, Gedankengänge und Wünsche zu visualisieren und den Betrachter förmlich mit hineinziehen. Auf dieser Schiene ist "127 Hours" mehr als erfolgreich in seiner Umsetzung...

Fazit:

Keine Mutanten, und doch der reinste Horror. "127 Hours" (habe ich übrigens erwähnt, wie sehr ich es doch hasse diesen Titel jedesmal auszusprechen?), ist ein packendes Survival-Drama, herausragend gespielt und grandios in Szene gesetzt, beruhend auf der wahren Geschichte des Aron Ralston. Ein Film, der schonungslos zeigt (und dadurch auch wirkt!), wozu Menschen in scheinbar aussichtslosen Situationen fähig sind. Keine Fiktion, sondern der pure Überlebenswille. Jigsaw war gestern, denn sein wir ehrlich, die schockierendsten und zugleich faszinierendsten Geschichten bringt das wahre Leben hervor...

Erstaunlich was man aus einer simplen Story alles rausholen kann. Von Anfang bis Ende ist der Film spannend inszeniert. Die Szene wo er sich den halben Unterarm abtrennt lässt vielen das Blut gefrieren und geht durch Mark und Knochen. Sehr realistisch umgesetzt das ganze.
Mag sein das viele den Film als zu überwertet halten, aber das sind nur Leute von denen das kommt die einfach zu viel von so einen Film erwarten. Hier wird nichts übertrieben um die Zuschauer bei Laune zu halten. Wer in solch einer Situation selbst stecken würde, der würde wie im Film dasselbe tun ohne dabei als Held am Ende da zu stehen, nur mit dem Willen zu überleben und alles möglich tun um heraus zu kommen.