127 Hours (+ DVD) (inkl.Dig.Copy) [Blu-ray]

Bewertung Blu-ray:

- Überragende Ton- und Bildqualität
- Double Layer 50 GB
- Ton (Deutsch, leider nur DTS 5.1, kein HD), Englisch in DTS-HD)
- Extras:

* Audiokommentar von Danny Boyle, Christian Colson und Simon Beaufoy
* Disc 2: Film auf DVD
* Digital Copy
* Die Rettung des echten Aron Ralston
* Hinter den Kulissen von "127 Hours"
* Kurzfilm: "God of Love" von Luke Matheny
* Entfallene Szenen
* Alternatives Ende

Bewertung Film:
127 HOURS ist absolut sehenswert. Die positiven Kritiken im Vorfeld sind mehr als berechtigt. Danny Boyle als Regisseur liefert nach seinem Durchbruch TRAINSPOTTING, (exzellentes Drogendrama), dem genialen 28 DAYS LATER (neue Massstäbe im Horrorgenre) und zuletzt SLUMDOG MILLIONÄR (Oskar prämiert, nicht mein Favorit) ein weiteres cineastisches Highlight ab.

Die ja publizistisch schon fast zu breit vorgetragene Real-Story von Aron Ralston wird hier als bekannt vorausgesetzt und erfahrungsgemäss erhöht das Siegel "Based on a true Story..." den Bezug zum Film und dessen Authentizität. So auch hier. Extrem erfrischend kommt der Film nach nur 5 Minuten Vorlauf direkt zur Sache und versucht nicht eine grosse Einführung in die Person zu machen, dies wird in den dann folgenden Rückschauvisionen erledigt.

Danny Boyle's Handschrift kommt hier voll zu tragen, die sehr gut inszenierte visuelle Extravaganz kann vor allem in den freien Visionen des in der Felsspalte Gefangenen sich voll ausleben. Hier wird man durch Weitwinkeloptik, die schnellen, fast Videoclip-artigen Sequenzen und schräg anmutenden Aufnahmepositionen auch u.a. an TRAINSPOTTING erinnert. Desweiteren sind die elegischen Landschaftsaufnahmen in IMAX-artiger epischer Breite der den Unfallort umgebenden Natur sehr gut in die Story eingebunden.

Die häufig eingesetzte, ansonsten meist nervende, Split-Screen-Technik ist hier eine echte dramaturgisch passende Ergänzung des optischen Erlebnisses. Die Musik- und Sounduntermalung ist unglaublich gut gesetzt und macht ein gutes Stück der TOP Bewertung aus. Gekonnt werden hier leise Passagen mit elektronisch sehr fein subversiv wummernden Bässen und Beats kombiniert. An unvermittelten Stellen dann bekannte Hitmelodien, auf den ersten Blick unpassend, dann aber sich gut in die Melange aus Bildern und Sound einpassend.

Zur Höchstform des Visuellen trägt Danny Boyle dann in sämtlichen Visionen des verunglückten Aron, aber auch durch ungewohnte Perspektiven, z.B. Kamera in der Trinkflasche, aus allen möglichen und unmöglichen Blickwinkeln der Felsspalte, und insbesondere in den Makroaufnahmen der Umgebung (Stichwort: Ameisen) bei. Hier wird die grosse Verliebtheit zu ungewohnten und schrägen Sichtweisen deutlich und geben dem Film eine eigene Bildsprache.

Im Gegensatz zu dem jüngst angelaufenen BURIED kommen hier deshalb das Ein-Mann-Drama, seine Beschränkheit, seine Fokusierung und Abhängigkeit von dem EINEN Darsteller, aber auch seine Chancen sehr gut zur Geltung was natürlich auch an der Breite der Darstellungsoptionen von James Franco (Aron Ralston) liegt. Die physische Ähnlichkeit zu dem realen Aron Ralston und seine Normalität, er ist kein Übermensch oder Bodybuilding gestählter Modellathlet, kommt der Authentizität und Identifizierung sehr zu Gute und der Film verliert nie die Bodenhaftung.

Der vermeintliche storytechnische Höhepunkt der vorgenommenen Selbstamputation zur Befreiung von Aron kommt unvermittelt und wird zwar dramatisch, aber überhaupt nicht übersteigert "shocking" dargestellt und ist somit glücklicherweise nicht selbstzweckhaft von Danny Boyle benutzt worden. Das Ende wird bezüglich Bild und Ton sehr dramatisch vorgetragen wirkt aber in keiner Weise kitschig. Das muss man erst mal schaffen. Zuguterletzt trumpft der Film noch durch eine sehr gelungene Brückenbildung zu dem Original Aron Ralston auf und ist sehr emotional zum Ende hin und wirkt dementsprechend noch nach.

Auf der Negativseite ist nur zu vermerken, dass die Anbindung der Geschichte mit den kurz vor dem Unfall kennengelernten Mädels nicht funktioniert, es bleibt der Geschmack des historisch korrekten Beiwerkes ohne eigentliche Funktion für den Protagonisten. In solch einer extremen Situation denkt man sicher eher an die langfristigen Beziehungen und Familenmitglieder zurück als an gerade kennengelernte Girls. Auch die sonstigen familienbezogenen Rückblenden während seiner Visionen bieten oft nicht die storymässige Tiefe und Aussage und verbleiben öfters flach und bezugslos im Raum stehen.

Zusammenfassend dennoch eine echte Bereicherung des one-man-Drama Genres, fesselnd und packend mit unglaublichen Naturaufnahmen und sehr einfühlsam inszenierten und persönlich nachwirkenden Aufnahmen mit hohem Identifikationspotential und hoher schauspielerischer Einzelleistung von James Franco.

4/5 Sternen

Ich hab`s doch gewusst. Spazieren in den Canyons verheißt nie etwas Gutes. Wenn es schon keine Mutanten sind, dann müssen es natürlich irgendwelche Felsbrocken sein, die jeden noch so fröhlich beginnenden Ausflug durch`s Ödland zum reinsten Trip durch die Hölle machen. In der Tat kommt das Drama "127 Hours" ohne degenerierte Kannibalen oder Mutanten aus (man erinnere sich an "The Hills Have Eyes"), vielmehr sind es doch die wahren Geschichten des Lebens, die einen packen, mitfühlen lassen und Horror auf eine ganz andere Art und Weise zeigen. Und vielleicht sind es eben jene reellen Hintergründe, denen man mit einer argwöhnischen Mischung aus Abscheu und Bewunderung entgegen tritt. Ein Phänomen, das ich wohl getrost mit dem Wort "Faszination" bezeichnen möchte...

Hätte Aron Ralston - Adrenalin-Junkie und Naturliebhaber - gewusst, was ihn bei jenem schicksalhaftem Ausflug erwartet, hätte er sicher seine Wanderstiefel daheim gelassen. Auf sich allein gestellt, will Ralston die Canyons von Utah durchforsten. Beim Abstieg einer Felsspalte löst sich ein Felsbrocken, der unglücklicherweise seinen rechten Arm zwischen einer Felswand einklemmt. Ihr ahnt es sicherlich, der Film würde nicht "127 Hours" heissen, würde Ralston nicht 127 Stunden in eben dieser verflixten Felsspalte festsitzen. Was folgt ist ein gnadenloser Überlebenskampf, in einer noch viel gnadenloseren Situation. Die Vorräte neigen sich dem Ende und die Zeit scheint zu rennen...

Nun erschließt sich jedoch ein Problem: Wie füllt man einen über 90 minütigen Film, der beinahe ausschließlich in einer Felsspalte spielt?

Um es vorweg zu sagen, Regisseur und Oscar-Preisträger Danny Boyle ("28 Day Later", "Slumdog Millionär") liefert hier eine geradezu ausgezeichnete Regiearbeit ab. Im ersten Viertel wird die Figur des Ralston eingeführt, der sich gen Utha auf den Weg macht, bis er schließlich in diese missliche Lage gerät. Ab spätestens diesem Punkt sorgen Rückblenden, Erinnerungen sowie Fantasien dafür, dass man sich voll und ganz mit der Figur Ralston identifizieren kann. Nicht zuletzt wegen der herausragenden One-Man-Show von James Franco, dessen Emotionen, Ängste und Verzweiflung wohl niemanden kalt lassen dürfte. Und ich rede hier von dem James Franco, der für mich in "Spider-Man" nicht unsympathischer hätte sein können. Ich muss zugeben, nie mit meinem rechten Arm für fünf Tage in einer Felsspalte festgesteckt zu haben, dennoch hat es Franco mit seiner mehr als schockierend authentischen Performance geschafft, mich vollends zu überzeugen und den Leidensweg des Ralston ein klein wenig begreiflicher zu machen. Alle Achtung! Logisches Resultat bei toller Regiearbeit gepaart mit überragendem Schauspiel.

Davon ab gibt es auch handwerklich nicht viel auszusetzen. Faszinierende Landschaftsaufnahmen fangen die sowohl schöne, wie auch von Gott und die Welt verlassene Felswüste eindrucksvoll ein. Wenn die Kamera aus der Felsspalte schwenkt und die Umgebung zeigt, sollte wohl auch der Letzte begreifen, dass niemand zur Hilfe eilen wird - zumindest nicht in den nächsten fünf Tagen. Aron Ralston ist alleine. Erwähnenswert finde ich auch eine Szene, in der Ralston schrecklichen Durst hat (er musste sich eine Flasche Wasser für fünf Tage einteilen!) und uns die Kamera dann im Schnelldurchlauf aus der Felsspalte hinaus, den gesamten Weg zurück zu seinem Auto führt, um eine von Wasserperlen besetzte Gatorade-Flasche zu zeigen. Herrje, selbst ich habe bei diesem Anblick einen unglaublichen Durst verspürt, und das trotz meiner Cola in der Hand. Es sind eben Szenen wie diese, die eine derartige Situation erst glaubhaft - und für den Zuschauer vor allem greifbar - machen. Szenen wie diese, die es schaffen, Gedankengänge und Wünsche zu visualisieren und den Betrachter förmlich mit hineinziehen. Auf dieser Schiene ist "127 Hours" mehr als erfolgreich in seiner Umsetzung...

Fazit:

Keine Mutanten, und doch der reinste Horror. "127 Hours" (habe ich übrigens erwähnt, wie sehr ich es doch hasse diesen Titel jedesmal auszusprechen?), ist ein packendes Survival-Drama, herausragend gespielt und grandios in Szene gesetzt, beruhend auf der wahren Geschichte des Aron Ralston. Ein Film, der schonungslos zeigt (und dadurch auch wirkt!), wozu Menschen in scheinbar aussichtslosen Situationen fähig sind. Keine Fiktion, sondern der pure Überlebenswille. Jigsaw war gestern, denn sein wir ehrlich, die schockierendsten und zugleich faszinierendsten Geschichten bringt das wahre Leben hervor...

Es gibt nicht viele englischsprachige Blockbuster, die anders, aber trotzdem sehr gut sind. Die also überraschen, aber nicht gekünstelt, oder gewollt, aber nicht gekonnt wirken.
127 Hours ist auf jeden Fall einzigartig, aber auch einzigartig gut. Ich werde die Handlung nicht wiedergeben, denn das haben schon Rezensenten vor mir gemacht. Dass die Blu-ray-Version auch gelungen ist, brauche ich auch nicht mehr zu sagen.
Ich möchte nur zwei Sachen unterstreichen. Zum einen, dass James Franco ein genialer Schauspieler ist. Er schafft es, den ganzen Film durch absolut überzeugend zu spielen und eine Selbstironie rüberzubringen, die leider im wirklichen Leben oft fehlt. Mir würde kein konsekrierter Hollywood-Schauspieler einfallen, der die Rolle so gut hätte spielen können.
Der einzige Kritikpunkt an dem Film sind die Flashbacks. Entweder sind sie ganz unpassend, oder sie passen zwar inhaltlich, aber kineastisch werden sie ziemlich schlecht erzählt.
Der Film ist keineswegs perfekt, dennoch sensationell! Also, an alle Filmliebhaber: Kaufen!